Pututu. Cultura Ollantaytambina

PUTUTU 50

2012-01-08T18:05:00.000-08:00

Luego de algunos inconvenientes ya tenemos la ediciòn extraordinaria de PUTUTU.

Los articulos son los siguientes:

- Culto al Sol / Culto al gobernante Vivo: Ollantaytambo y su señor, inka Pachacuti Yupanqui por Adam Herring

- Don Hilario regresa en Todos los Santos por Julio Cèsar Chalco

- Apuntes sobre el Turismo en Ollantaytambo

- Piel de oso por Karina Pacheco Medrano

- Tradiciòn oral quechua por Odi Gonzàles

- La Merienda

- Arte rupestre en el Valle Sagrado por Rainer Hostnig

- "Ahora estàn organizadas": La Asociaciòn de artesanas de Huilloq por Naomi Harper

- Ollantaytambo, desarrollo y crecimiento por Patricia Olazàbal y Manuel Zegarra

- El runa en su contexto socio productivo por Daniela di Salvia y Dario espinoza

- Patrimonio Cultural: Deterioro y pèrdida como factor econòmico y de identidad por Raul Carreño

- Recuerdos de Yucay por Fredy Amilcar Roncalla

- Quechua: Patrimonio Nacional que debemos proteger por Tomas Soto Gibaja

- La coca en el Valle de Occobamba por Ramiro Olazàbal Gibaja

LOS 100 AÑOS DEL TAYTA JOSÈ MARIA

2011-12-24T14:21:00.000-08:00

El mejor homenaje para un escritor, es que se lean sus obras, pero para que estas se lean, se le debe acercar al lector. Recientemente, y como un homenaje a los 100 años de Josè Marîa Arguedas, se presentò uan nueva ediciòn del poemario KATATAY. Esta ediciòn realizada por Sarita Cartonera nos presenta una versión en quechua y castellano, con un pròlogo del poeta Odi Gonzàles .

El tayta, en el breve prologo a suu haylli a Tupac Amaru escribiò : “¿Demostremos que el quechua actual es un idioma en el que se puede escribir tan bella y conmovedoramente como en cualquiera de las otras lenguas perfeccionadas por siglos de tradición literaria! El quechua es tambièn un idioma milenario”.

Katatay

Llaqtay puyus katatachkan
warmikunapa llaki sonqonwan tupaykuspa.
¡Ama katataychu, llaki,
kunturpa sombranmi hamuykuchkan!
— Imapaqmi hamun chay sombra
aukikunapa sutinpichu
icha Jesus yawarninpa kamachisqanchu.
Manchakunim, taytallay.
— Ama katataychu;
manan yawarchu
manan auki wamanichu;
Intipa kanchariyninmi kuntur rapranpi hamuchkan.
— Manchakunin, taytay.
Intiqa kañanmi, uywakunata, kausayta.
Orqokunapis, may sacha sachakunapis,
yarqasqa machaqway, Intip chruin.
— Manam Intichu; sonqonpa kusiy, qapqa kanchariynillanmi
kunturpa sombra ñawinpi hamuchkan.
Manan Intichu; kanchariyllanmi
¡Sayay, sayariy! Chay mana chanin kunturpa ñawinta
chaskiy; kataty paywan.
Hatun yunka sachakuna hina, kuyuy,
qapariyta kachaykuy.
¡Huñunakuychik, llaqtay runa,
kanchiriywan katataychik!
Amaru yawarta upyaychik;
rauraq yawarqa kunturpa ñawinman chayanmi,
cieluta huntanmi, tusuchinmi,
qaparichinmi, chay qori yawar.
Paqariy, taytay, vida, runachallay runa,
ancha kuyana.

LOS 100 AÑOS DEL TAYTA

2011-11-10T20:07:00.000-08:00

Bacàn...con esas palabras termina una intervención un niño de origen andino que vive en uno de los asentamientos humanos en Lima y así termina el documental "Arguedas 2011: Rimanakuy hacia el futuro" del antropólogo y cineasta Wilton Martìnez , del cual se hizo un pre estreno la noche del 10 de noviembre.

El corto, editado magníficamente, muestra la conversaciòn de Sylvia Falcòn, Tarcila Rivera, Leo Casas, Armando Arteaga y Fredy Roncalla, quienes desde sus múltiples experiencias enfocan el legado del Tayta José Marìa.

La ocasión también sirvió para agasajar a Tarcila Rivera , Presidenta de Chirapaq por haber obtenido el Premio Visionario otorgado por la Fundaciòn Ford.

La fiesta concluyó con huaynos evocadores cantados por Sylvia Falcòn, la esposa de don Máximo Damiàn, Lilian y por supuesto el maestro Leo Casas, lo que demuestra, una vez mas, que nuestro pueblo es tambièn alegre y jaranero.

AVENIDA SOL - GREENWICH VILLAGE

2011-10-08T15:41:00.000-07:00

El escritor Cèsar Gutierrez, leyò el siguiente texto en la presentaciòn del ùltimo libro de Odi Gonzàles

abro este libro y este libro se abre como si fuera una fruta del huerto de los duraznos en flor abre este libro como se abren los sueños abre este libro abro este libro y el libro se abre como una avenida de sol se abre el libro y se libera el verbo se abre el libro y vuela la pluma vuela hacia la villa del greenwich por donde camina el autor como camina guamán poma diciendo puriy camina camino caminamos en el centro exacto del village y luego los edificios y el ruido de las ambulancias por washington square diseño de carátula y contracarátula ana de orbegoso bancas y tabernas donde la pluma cae y se tiñe en su peregrinación destierro fragmentación nostalgia y errancia que no termina oh alto albur errante configurando un cruce de caminos avenida sol/greenwich village dos ámbitos entrañables un río restos de aluviones seguidos sedimentos lava un río en mis ojos discurren parcelas familia numerosa todo enterrado una manada de ciervos rojos en mis ojos rojos plantaciones de café todo enterrado en las cuencas abiertas por los aluviones cunde el vocerío de las vendedoras de pan en turba en séquito en las bocacalles aquí está enterrado vicente mi padre carpintero horticultor bernaquito el asmático mi hermanito finado aquí está natica niña estrábica hermanita bizca aquí están los blanquísimos sombreros con cintillo azul oriente sombreros de mestiza galas de mi madre gratitud a maría nieves arcángel aquí nativa natica la que murió en volcadura de camión aquí rebulle la carga de los aluviones terrones calcinados por la úrea suelos forrajeros aquí la dicción de los colibríes trompeteros rojinegros torillos errantes tórtolas reidoras frailecillos buceadores un playerito silbador constelado aves crepusculares de los mares del sur rinconadas del valle sagrado de los inkas fotografía del autor y contracarátula gordon gilbert plantíos de arvejita serrana alcachofa criolla deyecciones de colibrí picolanza almácigos de cebollita china lechuga crespita col morada agridulce hecho el depósito legal en la biblioteca nacional del perú e isbn: en la mecánica del cuerpo rígido de un bebé fajado de pies a cabeza mancornado como un novillo duerme plácidamente en la cordillera blanca en la cordillera negra en la panza de un pulgón barrenillo de la papa entre cigarritas verdes o loritos del gusano cogollero del maíz barrenador entre tallos de la caña de azúcar escarabajo broca del café hongo taladrillo del cacao arreador de plagas cirroso borrachín aléjate de los tendales y graneros de sorgo de linaza mejorada sin impurezas quinua colorada trigo inka duraznos abridores peras de agua frutillas capulíes del mirar turnio aquí plaza del llanto del regocijo puño de puma surco de un campo de maíz huella de perro laguna de cuatro soles torzal bicolor tricolor colibrí buceador perdiz del altiplano pájaro rasconcillo de bofedal pasto mixto de rebrote tropilla de llamas primeras damas grama dulce totorilla de puquial alpaca en celo e impresión: códice ediciones s.a.c. retablos de mi pueblo bordadoras de coporaque doncellas de abultada vulva pájaro temblador de los sabanales señor de la peña de yato murciélagos campanarios arrieros de lengua pukina anciano wamant’ika en la peregrinación de una madre como una tupida rama de capulí gratitud a ana de orbegoso cabellos de ángel rebrotes de maleza abismos de niebla 5000 años a.c. restos óseos del señor de la agonía molido a golpes y yerto inri cabeza tronco extremidades gratitud a dafna yoran gratitud a peruvian aguadito club nyc gratitud a don gilbert gratitud a erika anfossi gratitud a la llanta delantera de un camión estacionado que sonríe a la beatita de humay melchorita mamita asunta de combapata veneradas vírgenes que transitan lodazales gratitud eterna a esta cordillera de los andes (vargas girls) declamo: angostura desfiladero cuenca bocatoma quebrada cuesta ladera hondonada abra precipicio barranco hoyada cuneta rinconada cañón garganta brazo de agua cañada pedregal remanso tu cuerpo tropillas de llamas primeras damas comed mote para tener cogote arengan los llameros y también mi abuelo oriundo de yucay de los páramos y altiplanos gratitud a rodolfo aiello a alejandra falek a la tasha diggs a lorry salcedo a pilar de la hoz a mama rawra la reina-madre santa barbarita de taray huaca pacha mama huaca saqsaywaman huaca yachaq runa huaca munaq runa gratitud a mike oldfield albino urko vástago sucesor de los señoríos de calca y lares dinastía qhapaq en cuyos ojos relumbra la música de este libro hecho para nina sonqo para qoyllorit’i para curar la nube de los ojos para cantar a ese claro de bosque de eucaliptos donde reposan los restos de mi madre reinita ventridorada monjita correndera de los matorrales torcacita silbona madre mía avenida sol/greenwich villaje se terminó de imprimir en junio de 2011 en los talleres de códice ediciones s.a.c. gratitud a manuelcha prado a molina almanza «walaycho» y en estos versos construidos en el village para dormír al calor de un incendio forestal un autor huérfano de madre huérfano de pueblo un autor peregrino especie migratoria por la yunga fluvial por los cañizares por la aérea levedad de soho donde yo también camino con el autor el autor camina y alza vuelo como el zorzalito trinador de las cuencas de neblina cerrada el autor (especie en peligro de extinción) camina por el claro de un bosque de eucaliptos en los confines de un imperio polvo de señoríos sitiados desde hace mucho casi desde casi desde lee masters gonzales viene bordando nubes de lana desde hace mucho casi desde arguedas gonzales es quién toca el arpa de la luvia gonzales cada vez viene con una plegaria nueva viene de lejos viene y va y sus pasos demarcan las angosturas de un río gonzales camina como camina el autor en las alturas y teje este libro como se abre una flor abro este libro y baja rayo abro este libro y entonces: música celestial desde las alturas.

La Pachamama

2011-09-24T11:25:00.000-07:00

El proximo 28 de setiembre a las 10 am, la profesora Daniela di Salvia, darà una conferencia titulada "El culto a la Pachamama en el Cusco: una interpertaciòn en clave sìmbolico-ecològica".

El evento se llevarà a cabo en el Salòn de grados de la Facultad de Ciencias Sociales de la Universidad San antonio Abad.

La profesora di Salvia, viene realizando un estudio sobre las comunidades de Ollantaytambo.

El Cusco del centro: en medio y afuera

2011-08-30T11:01:00.000-07:00

Presentamos una entrada del Blog Bitacora de El Hablador , escrita por Mario Granda.

Los cusqueños somos parte de nuestra ciudad? cual es nuestra relaciòn con el turismo? hay diferencias, en su relaciòn con la ciudad, entre el cusqueño que se dedica al turismo y el que no lo hace?...Muchas preguntas por responder

Por Mario Granda

Hace diez años que no iba al Cusco (después de haber ido como cinco veces seguidas, allá en sus tiempos) y la imagen que me había quedado de la ciudad era la de la típica capital andina hecha solo para el turismo internacional. Los comentarios de quienes iban para allá –aparte de las maravillas de Machu Picchu— eran las de siempre: precios muy altos, dificultades para el alojamiento y poco tiempo para completar el city tour que requiere toda visita al lugar. Pero el tiempo que pasó no fue en vano.

Es cierto que lo de los turistas no es inventado. Decenas de miles de ellos entran y salen de la ciudad a diario, al punto que ya forman parte de la vida cívica cusqueña, pues cuando las autoridades cusqueñas realizan algún acto oficial en la plaza de armas –como pasó el 28, cuando fui— la mitad de los espectadores eran muy atentos extranjeros. Del mismo modo, el habla del Cusco es múltiple: carteles en inglés, francés y hebreo, grupos inmensos de alemanes, chilenos o brasileros. No obstante, los grupos de turistas de hace unos años han cambiado. Ya no vienen los jóvenes y adinerados ingleses del 2000 sino grandes grupos de jóvenes americanos (casi escolares, en realidad) que no tienen tanta lana en sus bolsillos. También está la ola de turistas brasileros, que, al parecer, gustan de las ciudades frías.

Pero el centro del Cusco ha cambiado en gran parte para bien. Hay más orden y control en sus calles y las vías peatonales se han ampliado. Debido a la considerable población turística que llega para caminar, una parte de la calle Mantas ha sido convertida en un ancho jirón que integra la Plaza de Armas con la fresca y arboleada Plaza de San Francisco, donde se encuentra el Colegio de Ciencias. Una vez aquí, y camino a la Iglesia de San Pedro, ya no se encuentran los ambulantes que antes ocupaban los alrededores del mercado y se convertían en un límite para el visitante. Hoy la reemplaza una feria de libros usados, la entrada al mercado es muy cómoda y la vista de la Iglesia Santa Clara (hermana de la de San Francisco, que se encuentra en la mencionada plaza) se abre a la izquierda. Por otro lado, y ya en otra dirección, la Dirección Regional de Cultura del Cusco ha acondicionado el antiguo palacio incaico del Kusicancha para que los peatones puedan mirar, con sus llamas y vicuñas, los interiores del antiguo recinto, mientras que el Convento de Santo Domingo-Coricancha ha renovado por completo su propuesta museística. A la tradicional visita a los cuartos de piedra fina, los cuadros de la escuela cusqueña y el amplio jardín que mira a la Avenida El Sol, los frailes del convento han añadido una propuesta integral de arte contemporáneo. Los pasillos interiores de la nave de la iglesia cuentan con innovadores cuadros de artistas cusqueños sobre la pasión de Cristo y, desde hace unos cuatro años, convocan al prestigioso concurso de artes plásticas Predicarte. Los ganadores de las ediciones anteriores del concurso (cuyo tema central es el religioso) se pueden encontrar en el segundo piso del templo, donde también se encuentra una moderna galería de arte. Pero no es solamente la Municipalidad o los religiosos quienes tienen ideas sino también las iniciativas de algunos que, por propia cuenta, han comenzado proyectos nuevos. Así lo demuestra la reciente aparición del Museo de Plantas Sagradas, Mágicas y Medicinales, donde se puede encontrar la historia y la cultura de la coca y la ayahuasca, entre muchas otras, o el ChocoMuseo, donde se encuentra la historia del chocolate y se realizan actividades de preparación de cacao.

El Cusco del centro ha cambiado el rústico de los noventas por los finos acabados de moda de hoy. Así lo demuestran los restaurantes y tiendas del centro que, siguiendo la moda limeña, se han preocupado por hacer más atractiva la visita a sus locales. No obstante, aún la oferta podría ser mayor. No es fácil en estas calles encontrar comida cusqueña típica, y para comer un cuy, tomar un sancochado o visitar una picantería para comer un buen chicharrón hay que salir del circuito que se ofrece al visitante que tiene poco tiempo. Los lugares se encuentran, pero no están todavía conectados con el centro. Además, es muy fácil encontrar casonas que, como las de Saphi, se encuentran muy descuidadas. El “centro” del Cusco parece privilegiar algunos lugares y no abrir distritos o calles que, como en la calle Pardo, pueden llevar al caminante a una relación más próxima con el Cusco moderno, aquél del siglo XIX y comienzos del XX. A pesar de ello, sin embargo, los avances han sido muchos. Ciudad de piedra, casonas y tejas, no solo hay que valorarla por su pasado.

Premio de poesía Martin Zuñiga Chàvez

2011-08-29T19:23:00.000-07:00

Por: Francisco Melgar Wong
El Comercio Lunes 29 de Agosto del 2011

Acaba de editarse el Premio Copé de Plata del 2009: “Pequeño estudio sobre la muerte”, del poeta cusqueño Martín Zúñiga Chávez.

Intercalando sus propios poemas con citas y fragmentos de otros autores (entre los que hallamos filósofos medievales, poetas españoles de los años 60 y narradores estadounidenses contemporáneos) Zúñiga Chávez logra plasmar, de forma clara y elocuente, lo que el título del libro nos indica: una reflexión en torno al significado del morir. O, para ser más precisos, a lo que significa vivir con ese horizonte inalterable en el que convergen, paradójicamente, la certeza y la duda acerca de lo que nos va a ocurrir después de morir.

Al leer los poemas, empezamos a intuir que para Zúñiga Chávez la muerte no es realmente esa incertidumbre que parecía a primera vista (“a veces el destino se parece / a una pequeña tempestad de arena / que cambia de dirección sin cesar / Tú cambias de rumbo intentando evitarla / y entonces la tormenta cambia / siguiéndote a ti”, dice una cita de Murakami), sino el orden que la vida en realidad no posee (“convengamos que la verdad es llana, divina y simple, y habita entre los dioses”).

Así, parece decirnos el poeta, al asumir lo desconocido que es la muerte (o “viviendo a la intemperie”, como diría Rilke), llegamos al fin a descubrirnos vivos.

AVENIDA SOL/ GREENWICH VILLAGE

2011-07-10T15:02:00.000-07:00

El miercoles 13 de julio, a las 7.00 pm, se presentarà el poemario Avenida Sol / Greenwich Village de nuestro Odi Gonzales.

El acto se llevarà a cabo en la sala Alberto Flores Galindo de la Biblioteca España de las Artes del centro Cultural de san Marcos en el Parque Universitario.

La nota de prensa dice lo siguiente: "La obra poética de Odi Gonzales es probablemente la propuesta más interesante de la llamada poesía andina. Esencialmente fiel a la perspectiva del universo quechua, su idioma materno, el poeta ha maridado esta visión y este temperamento con técnicas poéticas de origen urbano. La novedad de este nuevo libro es que la paradoja parece haberse materializado: el poeta del Valle de Urubamba escribe sus hondos poemas de hálito rural desde Greenwich Village, la bullente zona de Manhattan, en la metrópoli más importante del mundo".

Qoyllorit'i y Corpus en Lima

2011-07-05T20:37:00.000-07:00

align:center;cursor:pointer; cursor:hand;width: 400px; height: 300px;" src="http://3.bp.blogspot.com/-heVuAQLNpMA/ThPY8JvV98I/AAAAAAAAAQU/OdvLKC7x2po/s400/P1290104.JPG" border="0" alt=""id="BLOGGER_PHOTO_ID_5626078887434123202" />
Domingo 3 de julio por la mañana en el centro histórico de Lima. Un movimiento inusual acapara las calles de cercanas a la otrora elegante Avenida Tacna. Cientos de personas, provenientes de los diversos pueblos del departamento del Cusco, sacan en procesión a sus santos entronizados en la colonial iglesia de san Sebastián. Van precedidos de la imagen del famoso y milagrosos Señor de Qoyllurit’i. El mismo que se venera en las alturas del nevado Sinik’ara, que se encuentra en la cadena del Apu Ausangate.

La música de los q’aperos resuena en las estrechas calles rumbo a la catedral de Lima, mientras diversas comparsas de bailarines, entre ellos los infaltables Ukukus o Pablitos, acompañan a su Vírgenes y Santos.

La Plaza de Armas o Plaza Mayor, se encuentra atestada de provincianos y todos intentan ingresar a la catedral a seguir el ritual católico en honor al Cristo de las Nieves, que tiene un origen nativo mas que europeo.

Dentro se encuentra el presidente que personifica a la nación, el mismo que hace unos días manifestó que se debía derrotar las ideologías absurdas y panteístas que impiden el progreso. Se habrá percatado que el Santuario del Cristo materia de homenaje estaba en las faldas de un nevado y que hay cientos de panteistas en ese momento frente a el?

Doce del día, las mas de 30 imágenes sagradas comenzaron a recorrer de vuelta a San Sebastián. Están las efigies de diverso tamaño de las Vírgenes y Santos escoltadas por San Sebastián. En la puerta del Palacio de gobierno, el presidente y su ministro condecoran al Señor de Qoylluri’ti, mientras lo hacia estaría expiando por sus palabras en contra de la religiosidad popular, de las creencias de los pueblos?.

La procesión se cruza con otra marcha cusqueña, son los pobladores de los distritos de la provincia de Urubamba, quienes presididos por sus alcaldes, realizan un pasacalle por los 100 años del descubrimiento de Machu Picchu. Vemos a los regidores con sus ponchos de huayruros, con excepción de los que representan a Machu Picchu, ellos van ataviados con ponchos y sombreros chumbivilcanos, parecen qorilazos. El varayoc de Ollantaytambo ensaya una explicación: es por que los habitantes de Machu Picchu provienen de diversos poblados, no tienen una identidad propia.

El presidente ingresa a su palacio y detrás de el un ujier carga su reclinatorio. No podrà usar los que hay en la catedral, por eso lleva el propio?

Algunos paisanos aprovechan para hacer algo de negocio. Venden estampas del Cristo de las Nieves, mientras que otros ofrecen chuño con queso.

Son las dos de la tarde y en el Parque de la Muralla, las danzas se presentan para los nostálgicos urubambinos. Un alcalde previsor ha mandado a preparar frutillada que se reparte gratuitamente a los asistentes, mientras las damas de Chinchero ofrecen diversos platos de la cocina del Valle Sagrado.

Frente a un ecuestre Pizarro un grupo de urubambinos, ataviados de ponchos rojos danza al compás de las quenas y las tinyas.

El pensamiento primitivo

2011-07-03T19:23:00.000-07:00

El pensamiento primitivo

Gerardo Seminario

Derrotar las ideologías absurdas, panteístas, […] volver a esas fórmulas primitivas de religiosidad donde se dice “no toques ese cerro porque es un apu, está lleno del espíritu milenario” y no sé qué cosa ¿no? Bueno, si llegamos a eso, entonces no hagamos nada, ni minería.

“¡No! No me toquen a mí esta zona, que es un Santuario”. Yo me pregunto, ¿Santuario de qué, no? […] Y deje usted que los que ahora viven se nutran, o tengan trabajo en la inversión en esos cerros.

(Alan García Pérez, presidente del Perú… aún).

Pienso que a poco de acabar su mandato, alguien debiera encerrar y amordazar a Alan García: que no diga más, que no tome otra decisión; cada palabra o acto nuevo lo confirman como capataz de la Sociedad Nacional de Petróleo y Minería, y como líder y pensamiento guía de lo más cavernario del Facebook. No está de más decir que su prosa es tan absurda y de mal gusto como el Cristo del Pacífico. Pero esta nueva retahíla de tonterías no es un simple desvarío: esconde un proyecto de país poco democrático, y, por tanto, merece algunas líneas de análisis.

Las expresiones de García me parecen la puntada de cierre de un gobierno a favor de la explotación indiscriminada de las industrias extractivas y claramente en contra de una buena ley de consulta previa para los pueblos indígenas. El Presidente busca ridiculizar el pensamiento indígena haciendo una presentación tergiversada e infantil, que parte de una visión evolucionista del mundo según la cual la manera indígena de entenderlo es primitiva y la manera de García es el punto máximo del desarrollo de la humanidad. Lejos de ser un dato frío de la realidad, sus opiniones son producto de una forma particular de comprender el mundo que es necesario examinar.

Haciendo un resumen muy apretado, podríamos decir que nuestra cosmovisión considera que el hombre ha evolucionado desarrollando una diversidad de culturas, separándose del estado de naturaleza original. El hombre sería un sujeto cognoscente y la naturaleza un objeto inerte del que el hombre se distancia para aprenderlo mejor. Las cosmovisiones indígenas de América y otras partes del mundo, aunque diversas, suelen coincidir en una visión contraria: la humanidad original habría ido diversificándose, tomando distintas formas naturales, que permiten conocer de manera particular. El mundo estaría poblado de humanos con intencionalidad que han tomado formas de animales, plantas y fenómenos meteorológicos: La única manera de conocer es entender las cosas desde el punto de vista del otro, determinado por la particular corporalidad que ha asumido, y no separándose de un supuesto objeto.

Las expresiones de García me parecen la puntada de cierre de un gobierno a favor de la explotación indiscriminada de las industrias extractivas y claramente en contra de una buena ley de consulta previa para los pueblos indígenas.
Contraria a nuestra visión multiculturalista, la visión indígena es multinaturalista. De manera fría, debo decir que si la verdad es aquello que se ajusta a la realidad, no encuentro en ninguna de estas dos interpretaciones más verdad que en la otra. Aun más: debo afirmar que, como método de conocimiento, la epistemología indígena es más vanguardista. Pero lo cierto es que aun con todo lo expuesto, indígenas y no indígenas tienen en común la capacidad de comprender y respetar al otro, y probablemente por eso a ningún indígena se le ocurriría lotizar y concesionar la Catedral de Lima.

Pensemos, a partir de lo hasta aquí expuesto, la relación del indígena con el territorio. Cuando se reconoce un derecho sobre una tierra o territorio, lo que se reconoce es cierto tipo de relación con el bien. Por ejemplo, el territorio es para los indígenas fuente de recursos y vida, pero estos recursos son a su vez seres con intencionalidad y no objetos inertes sobre los que se pueda establecer derechos de propiedad. En un sentido, cada uno de los seres que pueblan el universo mantiene ciertos derechos sobre los otros; en algunos casos hay derechos compartidos sobre un mismo espacio, y en otros derechos diversos. Esta compleja percepción del mundo no se corresponde con la razón de García, para quien el cerro es solo un objeto. No es éste el lugar para extenderse, pero cabe señalar que está ampliamente documentado cómo el tipo de relación del indígena con el medio llevó a prácticas de aprovechamiento más equilibradas y menos depredadoras.

Seguramente, siguiendo a De Soto —el otro elemento de este tándem—, se me dirá que el indígena que he dibujado no existe más, que ahora todos los indígenas están insertos en el mercado, profesando religiones evangélicas, metidos en política, vendiendo su tierra. Esta teoría fue conocida en la antropología como aculturación, y hoy sabemos sin dudas que el mundo no funciona así. Lo que en realidad pasa en el contacto cultural es que las personas articulan diversos referentes, a veces en armonía, a veces en contradicción, recreando nuevas formas de ser, olvidando algunas cosas, aprendiendo otras nuevas y combinando muchas veces de manera poco equilibrada. Decir que, de plano, la otra cultura te absorbe, es ridículo, como bien pueden dar cuenta todos los que tienen un primo peruano viviendo en Kendall.

Bagua es en parte prueba de que la cosmovisión que he expuesto no ha sido absorbida por el racionalismo mercantilista. Como bien ha señalado el Informe en Minoría de la Comisión Especial para Investigar y Analizar los Sucesos de Bagua, una de las motivaciones que llevó a las comunidades wampís y awajún a movilizarse fue el recorte del Parque Nacional Ichigkat Muja en el 2007. En el libro Crónica de un engaño, ODECOFROC (Organización de Comunidades Fronterizas del Cenepa) ha relatado cómo para la creación del Parque se requirió un paciente y prolongado trabajo para encontrar coincidencias con el INRENA. Una de ellas fue que la zona que se iba a delimitar era considerada históricamente como reserva por los indígenas, pues la integraban espacios como el cerro Kumpanam, donde habitan cinco Tijai o dueños de los cerros que cuidan las aguas, nubes, los animales y las plantas. Pero esta coincidencia con los criterios científicos del INRENA no valió de nada y finalmente el Parque fue recortado a favor de la minería, con los resultados que ya conocemos. Traigo a colación este ejemplo pues no tiene nada de casual que el Presidente se pregunte “¿qué es un santuario?” teniendo justamente al Santuario Nacional de Magantoni constantemente amenazado por nuevas propuestas para centrales hidroeléctricas y el tendido de los ductos de Camisea.

Juzgue usted quién es el primitivo. Para mí, García es una amenaza, un elefante suelto en cristalería que en solo un par de frases pretende tumbarse un Santuario, el ideario conservacionista, la diversidad cultural y religiosa del país, el derecho internacional y la Constitución peruana; y no quiero imaginarme de qué es capaz en los días que nos quedan por sufrirlo.

Tomado de la Revista Ideele

MACHU PICCHU

2011-06-27T21:12:00.001-07:00

En un nùmero especial del BOLETIN DE LIMA, se ha publicado una nota sobre la vida en Machu Picchu o Aguas Calientes en la dècada del 30 del siglo pasado. El autor, Ramiro Olazàbal, rememora la vida en ese naciente asentamiento, cuando no imperaba el caos ni el desorden que hoy se ve.

CURIOSIDADES

2011-06-04T21:38:00.000-07:00

"Aurora Boreal" de Asa Larsson, siguiendo la estela de la trilogìa Milleniun, se convirtiò en un bet seller y obtuvo el Premio a la Mejor Primera Novela Negra, otorgado por la Asociaciòn Sueca de Escritores de novela Negra.

En este libro encontramos a uno de los personajes que lleva un "gorro de lana hecho a mano, con dibujos incas", no se trat de uno de nuestros chullos, sino de un gorro aparentemente tejido por la esposa del personaje.

En la parte final de libro, la policìa "Anna-Marìa Mella està de rodillas en la sala de partos" con el fin de dar a luz. Una forma similar a la que nuestras madres en el ande alumbran a sus vàstagos y que de acuerdo a los estudios medicos, es la mejor forma de dar a luz, por la facilidad para la madre, en el trabajo de parto.

MUSEO PARA URUBAMBA

2011-05-29T10:36:00.000-07:00

La repatriación del material arqueológico llevado por Bingham en sus exploraciones en Ollantaytambo y Machu Picchu y retenido ilegalmente por la Universidad de Yale, es una ocasión propicia para formar un Museo en Urubamba. Consideramos que los vestigios arqueológicos no se deben exhibir en la Casa Concha del Cusco, por dos motivos principales. El Cusco ya cuenta con suficientes museos y atractivos que mostrar al visitante y, por que si queremos descentralizar la cultura, propiciar el turismo y generar mas puestos de trabajo e ingresos a la población, se debe construir un museo en Urubamba. L Casa Concha debe convertirse en un centro cultural que albergue las actividades culturales de la juventud cusqueña.

A la fecha la “Perla del Vilcanota” no cuenta con un museo, ni algún atractivo, fuera de sus hermosos paisajes, que retenga al turista. Este solo está de paso a Ollantaytambo y Machu Picchu. Si se construye un moderno museo, en el que el principal atractivo sean los objetos recuperados, los turistas podrán quedarse un tiempo mayor en Urubamba. Esto permitirá que haya consumo en los restaurantes y hoteles de la zona y por tanto algún ingreso adicional para la población.

Si en el Cusco luchamos contra el centralismo limeño, no nos dejemos llevar por la angurria de tenerlo todo en el Cusco. Urubamba es la legítima propietaria de estos artefactos inkas.

FIESTA TRANSNACIONAL: 20 AÑOS DESPUES

2011-05-22T10:18:00.000-07:00

Hace unos pocos dias hemos recibido la noticia de que el Antropòlogo Wilton Martìnez,, tiene proyectado realizar el documental Fiesta Transnacional: 20 años Después, que es la actualizaciòn del proyecto original, Fiesta Transnacional: 1992, el cual trata sobre una comunidad de migrantes andinos en Washington DC. Transcribimos algunos fragmentos de su invitaciòn:

En 1991, Teodocio y Julia Quispe, una pareja de inmigrantes andinos radicados en Washington D.C., retornó a su pueblo de origen, Cabanaconde (Arequipa), para auspiciar la fiesta patronal anual de la Virgen del Carmen. Esa fue la primera vez que la fiesta fue auspiciada por Cabaneños radicados fuera del Perú.

Fiesta Transnacional: 1992 documentó esta histórica celebración así como otros aspectos de las vidas de los Quispes en Cabanaconde y en Washington D.C. Sus experiencias encarnan temas tales como la construcción de identidades híbridas y multiculturales, matrimonios interétnicos, sincretismo religioso y cultural, racismo y relaciones interétnicos y las tensiones que viven entre los mundos del norte y el sur .

Este año una de las hijas de Teodocio Quispe pasará el cargo y Wilton considera que será una excelente oportunidad para capturar una mirada histórica a la familia, la comunidad y la fiesta.

¿Cómo se están redefiniendo las identidades plurales de los Quispes como indígenas, cabaneños, peruanos, latinos dentro y fuera de Cabanaconde? ¿Cómo se ve afectada la colonia cabaneña de Washington en el nuevo contexto anti-inmigratorio de Estados Unidos? Fiesta Transnacional: 20 Años Después ofrecerá una mirada a profundidad de estos procesos y los intensos debates que se vienen dando sobre el rol de los migrantes.

¿Pueden los migrantes mantener y reproducir sus raíces culturales y al mismo tiempo aportar al desarrollo de la economía y la cultura estadounidense? ¿Contribuye la migración transnacional a la paz y la coexistencia multicultural en el mundo? Estos grandes temas serán abordados a través de las experiencias y opiniones de los cabaneños, las cuales son representativas no sólo de su comunidad específica sino que también ayudan a entender la situación de innumerables comunidades de migrantes en todo el mundo.

Todos podemos aportar, con sugerencias, donaciones y difusión de un proyecto sumamente interesante.

Para mayor información visita la pàgina:

http://www.transnationalfiesta.com/TF/Home_Esp.html

UNA CONFUSIÓN COTIDIANA

2011-04-29T20:22:00.000-07:00

El siguiente texto es una creaciòn del escritor cusqueño Julio Cèsar Chalco Fernàndez, quien nos lo ha confiado generosamente y lo publicamos por su calidad narrativa.

UNA CONFUSIÓN COTIDIANA

Como de costumbre y casi entre sueños, tomé la primera combi que encontré, la que me llevaría directamente a las puertas del trabajo. Subí pausadamente para acomodarme en uno de los asientos pegados a una ventana y también, como de costumbre, extraje el ocasional libro para el viaje; una anticuada edición de “La Casa Verde” de Vargas Llosa… mercadooooo, San Sebastián, Marcavalle, Universidad, toda la culturaaaaaa, ¿sube?... y me puse a leer religiosamente, no sin antes acomodar el cuello duro de la camisa, quitar algunas lanillas de mi casaca de cuero y arreglar el engominado de mi cabello. A lo corto de cada cuadra la combi se fue abarrotando de a pocos, recogiendo obreros madrugadores, universitarios de ojos trasnochados y escolares. Unas cuatro cuadras más abajo y junto a un batallón de pasajeros subió una señora con cara arrugada, vestida totalmente de negro y sujetando un descomunal rosario. Se acomodó detrás de mí y luego, como pensándolo mejor, se decidió por el asiento que estaba a mi costado, no sin antes lanzarme una mirada grave y escrutadora. Yo un poco aludido, abandoné mi lectura y la miré para saber qué es lo que quería. Se sorprendió aun más cuando cruzamos miradas, (¿Y ahora?).

Noté en su vieja cara una galaxia de arrugas que acaba en una boca pintada groseramente. Esbozaba una sonrisa cómplice, una risilla sutil y se tapaba la boca con una mano enguantada mientras la cara se le arruga aun más. “Buenos días padrecito, ¿cómo le fue en la misa?” (plop) y yo sorprendido , mudo y cojonudo tardé en responderle, mientras notaba que el rostro se me congestionaba de un rojo a explotar… “Buenos días señora, me fue muy bien; gracias” y con sorpresa y vergüenza entreverados sobre mí; enterré la vista en mi lectura salvadora…. Séptimooooooo, quinto, tercero, Marcavalle, Universidad, toda la culturaaaaaaaaaaaa, ¿baja?...

Mientras hacía el ademán de leer con atención, rogué, recé (yo rezando), imploré a que la vieja no me llame otra vez “padrecito” porque era capaz de… En eso subió una nube de pasajeros, y entre aquellos, una muchacha bastante joven con la panza enorme y la boca masticando Chiclets de menta. La joven se acomodó frente a nosotros y se sentó de lado… La vieja incomodísima y elegantísima exprimió su nariz con un primoroso pañuelo (también negro), tosió todo lo que pudo, “¿Nerviosa o fastidiada? O se dio cuenta de que no soy cura” pensé. ¡No señor! nada de eso y la vieja nuevamente a la carga… “Hay, esta juventud padrecito (mirando al techo y haciendo namaste con las manos)…que haremos con estos chicos”… e inició con todo un ensayo sobre las falencias teologales: que habría que volver al catecismo, que las misas en latín; pues ya nadie las escucha, que yo mismo soy testigo; que la virgen María, Madre de Dios, que ruegue por nosotros, ¿los pecadores?, ahora en la hora de nuestra muerte amen….

Yo ahora la veo a mi costado, sisntiendo su respiración y estoy odiando cada vez más su horrible nariz congestionada, sus dedos arrugados y pecosos, y su roja boca de mierda “tiene usted razón señora, habrá que hacer algo y urgente: amen” y ahora la chica de la barriga, entre aludida o no, como adivinando las maquinaciones de un cura cucufato y una vieja chuchumeca que huele a naftalina, cambia los ojos al canal odio, pues los demás pasajeros, preñada ya su curiosidad, le clavan los ojos y la miran preocupados. No le queda otra que apoyarse en su vergüenza que la escupe fuera del vehículo no sin antes desenfundar muy púdica su dedo medio… Marcavalleeeee, Prado, Universidad, toda la Cultura, Ayacucho, ¿sube?

La combi se retrasa, los pasajeros afanosos suben y bajan, algunos, ya contagiados me hacen venias y en el colmo de colmos, me piden la bendición “Ve con Dios hijo mío” ¡Maldita sea!, otra vez rezo ( y ahora lo hago de a de veras), imploro a que la vieja ponga primera y arranque sus fachas para otra parte o en todo caso se busque el cielo en otra combi, que yo ya tenía bastante con mis pecados y pecadillos; pero ella dale con su crítica teologal y sus “reformas barrocas”, yo conteniendo las ganas de gritarle en la cara, que no era un maldito cura y que odiaba las misas y todos los que asistían a ella, incluyéndola, por supuesto, a ella también; así que no aguanté más y rojo de vergüenza y rabia dije “ ¡baja!, baja Universidad, cóbrate.” y el cobrador “No es nada padrecito, prefiero la bendición” y yo congestionado aun más de ira, maldiciendo el libro de Vargas Llosa “Que el señor este contigo… y también con los demás” que me hacen venias, alfombras de sombreros y adiositos.

El pisar suelo firme me hace sentir como fuera del purgatorio y la respiración se me actualiza. La combi arranca rauda y por una de sus ventanas puedo ver una pequeña mano tullida y enguantada que me hace señales de adiós “Adiós padrecitoooooooooooooooo”

Al centro de la pista veo como los buses suben y bajan afanosos esta larga Avenida de la Cultura. Maquinalmente miro el reloj y caigo en la cuenta que me faltan diez minutos y veinte cuadras para llegar al colegio ¡¡¡¡Maldita vieja!!!! Más calmado intento tomar la siguiente “combi”; pero al rato noto que el cobrador de esta, también me muestra una sonrisa angelical de acólito, en ese momento me viene un raro temor y un rictus de angustia me inunda el alma, dejo que pase de largo y me pongo a caminar lo que sobra de cuadras, al menos aquí, a nadie se le ocurrirá llamarme nuevamente “Padrecito”. Recorro lentamente tanteando las distancias, cuadra por cuadra y me detengo frente a una enorme puerta abierta de aldabas oxidadas. Los dos tipos vestidos de blanco del interior sonríen amablemente y me piden que pase. Entro y acomodo el cuerpo en un sillón gordo que esta frente a un espejo. Contemplo mi rostro preocupado y trato de encontrarle algún rastro de santidad (aunque fuese tácita) y nada - ¿Cómo lo quiere?- me interrumpe uno de los tipos albos - ¡Córtelo todo!- sentencio… Agarro maquinalmente entre las manos un periódico infestado de colores “chicha”. Mientras leo la primera plana que habla sobre curas pedófilos algunos mechones negros caen y opacan mi lectura… ¡Cura yo! Solo eso me faltaba.

Cusco julio de 2004.

RACISMO

2011-04-23T16:19:00.000-07:00

Diseño Gràfico : Juan Carlos Rodriguez Manco

Via Hawansuyu, nos enteramos de un post elaborado por Wilfredo Ardito sobre el racismo que, a propòsito de las elecciones, ha vuelto a aflorar con fuerza en nuestra sociedad, por medio de las redes sociales.

Igualmente, Nelson Manrique tratò sobre este tema, que no se debe dejar pasar si es que nos consideramos seres humanos.

...y como en todo sitio se cuecen habas, el blog Dragostea nos trae la nota de Luis Marina Figueroa, Presidenta del CODENI, donde denuncia la discriminaciòn a unos niños excursionistas en Machu Picchu.

Hay una Ordenanza de la Municipalidad de Urubamba que sanciona la discriminaciòn, serìa bueno que se haga conocer a todos y se aplique las sanciones correspondientes para evitar cualquier tipo de maltrato.

KUNAN POP

2011-04-22T10:58:00.001-07:00

Es doblemente grato encontrar libros como Kunan Pop, por la calidad de los textos y por que demuestra que hay una nueva hornada de escritores en el Cusco.

Kunan Pop, es una selección de cuentos cuyo autor es Jorge Alejandro Vargas Prado y de la que Rebecca Thompson nos dice en la contraportada: “En estos relatos..nos presenta la posibilidad de la existencia de una cosmovisión andina contemporánea en la cual todos con voluntad de pertenecer se incluyen: desde una loca que pide compartir los recuerdos de sus antiguos compañeros de colegio, o un violento cusqueño defensor de su identidad y cultura ante la invasión de los “gringos”, pasando por mamachas andinas sirviendo chicha de baldes enormes mientras que todos bailan en el cielo cusqueño, hasta Paris Milton.”

Además hay que resaltar la excelente portada con una bella foto de sombreros cusqueños de Alfredo Velarde.

MARTÌN ZUÑIGA CHÀVEZ

2011-04-09T11:58:00.000-07:00

Hace unas pocas semanas llegò a las librerias peruanas GAVIA, del poeta cusqueño Martín Zùñiga Chàvez. Es un libro de poemas con el que Zùñiga obtuvo el Premio del XXVI Certamen Poético "Ángel Martìnez Baigorri" 2009, convocado por el Ayuntamiento de Lodosa (Navarra). Felicitaciones a Martín Zùñiga, por este nuevo lauro, que se suma al Cope de Plata obtenido en el 2009 por su poemario "Pequeño estudio sobre la muerte" En el pròlogo Hèctor Hernàdez, dice " Gavia no sólo nos propone un viaje, inicìatico como todo viaje por lo demás, sino que en el mismo libro se va construyendo esta embarcación que nos lleva a bordear las extrañas zonas del lenguaje donde los mares y las islas aparecen y desaparecen como si fueran parte de una misma ilusión".

GAVIA

A Abril Medina

Olvidarse el mar.
ahorrar velas y en cambio tejer alfombras
para hacer confortable mi tienda
pulir los mástiles desarmar la gavieta
estirar las sogas y mi piel bajo el sol
hasta obtener sal para aderezar ya no peces

también entregados al sol

así aprender a vivir de otra agua y de otra lumbre.
Cuidar el cambio de cada luna y no otra vez
la primera estrella entre las piernas de la tarde;

cavar zanjas delimitar la tierra
guardar las hogueras que prenden en las astillas
y el alquitrán restante de desmontar
la quilla y la cubierta. Olvidar del mar

el mar.

Los 100 años del Tayta Josè Marìa

2011-03-25T20:11:00.000-07:00

"Formaba esquina. Avanzaba a los largo de una calle ancha y continuaba en otra angosta y más oscura, que olìa a orines. esa angosta calle escalaba la ladera. Caminé frente al muro, piedra tras piedra.Me alejaba unos pasos, lo contemplaba y volvía a acercarme . Toqué las piedras con mis manos; seguí la linea ondulante, imprevisible, como la de los ríos, en que se juntan los bloques de roca. En la oscura calle, en el silencio, el muro parecía vivo, sobre la palma de mis manos llameaba la juntura de las piedras que había tocado."

"Eran más grandes y extrañas de cuanto había imaginado las piedras del muro incaico; bullían bajo el segundo piso encalado que por el lado de la calle angosta, era ciego. Me acorde, entonces, de las canciones quechuas que repiten una frase patética constante: "yawar mayu", río de sangre; "yawar unu", agua sangrienta; "p'utik yawar k'ocha", lago de sangre que hierve; "yawar wek'e", lágrimas de sangre. ¿Acaso no podría decirse "yawar rumi", piedra de sangre, o "puk'tik' yawar rumi", piedra de sangre hirviente? Era estático el muro, pero hervía por todas sus lineas y la superficie era cambiante, como la de los ríos en el verano, que tienen una cima así, hacia el centro del caudal, que es la zona temible, la más poderosa. los indios llaman "yawar mayu" a esos ríos turbios, porque muestran con el sol un brillo en movimiento, semejante al de la sangre. También llaman "yawar mayu" al tiempo violento de las danzas guerreras, al momento en que los bailarines luchan."

FEBRERO LUJURIA

2011-03-19T10:23:00.000-07:00

La fiesta de la Virgen de la Candelaria en Puno, es una de las más apoteósicas del mundo andino. La cantidad de danzantes es algo espectacular, si se permite, podemos decir que es una fiesta pantagruélica. Dicha festividad es precisamente el tema de un excelente libro, Febrero Lujuria, cuyo autor es, no podía ser menos, el puneño Christian Reynoso. El libro, cuyo escenario geográfico es una ciudad llamada Lago Grande, narra lo que ocurre en la fiesta entre el lunes 2 de febrero y los dias posteriores al lunes 9 de febrero. En dicho lugar confluyen diversos personajes, familias de diversos estratos socioeconómicos de la sociedad, personajes varios, como el poeta, el delincuente, los estudiantes, los visitantes extranjeros, el sacerdote, el achachi, los danzarines, todos quienes entretejen diversas historias que se entremezclan y mantienen en vilo al lector.

Reynoso ha sabido darle un toque especial a su obra de modo tal que es un libro que sujeta a su lectura. La magnificencia de una fiesta, el desenfreno, las múltiples voces e historias, nos encandilan. Si algo hay que criticar, es el uso del lenguaje, todos los personajes usan el castellano estándar, ¿no debía ser que los personajes utilizaran el lenguaje de acuerdo a su nivel social?, así la familia Cisneros la Torre y los Ramos Hinojosa, que ocupan distintos puestos en el entramado social de Lago Grande, utilizan el mismo lenguaje. Un valor adicional a la novela, sería que las distintas voces se expresen en variadas formas de expresión.

Febrero Lujuria, no es una novela costumbrista, es una narración, con sustento en la realidad inmediata, pero que tiene mucho de ficción. Es un libro recomendable, que ya cuenta con dos ediciones en tres años, lo cual para nuestro medio es muy halagador

ELOGIO AL CHOCLO

2011-03-06T17:52:00.000-08:00

Ya desde el mes de diciembre los ch’ititis empiezan a merodear los maizales y anidan entre las mazorcas. La enredadera de los porotos sube tratando de alcanzar la parwa de las plantas.
Los maizales de la miska empiezan a producir sus deliciosos frutos. Maíces tiernos, de granos grandes. Maíces de plata, el parakay sara, con una bella cabellera dorada, envueltos en hojas sumamente verdes. También hay maíces color de oro, menos tiernos que los blancos, pero igual de deliciosos. Los encontramos en las ollas humeantes, despidiendo olores que ingresan directamente al cerebro, recordándonos sabores a anis, a menta, a manzanilla, a la chacra húmeda de lluvia.

Los hermanos ollantinos, Tomás y Rómulo Soto Gibaja, decían que el Valle Sagrado era el paraíso, donde, en lugar de marlo, los choclos tenían un pedazo de queso y por tanto no requerían de ningún acompañamiento para saborearlo. Parece que fuera así, por que el choclo que de por si ya es agradable, se hermana con un trozo del rico queso elaborado en los establos de Hauyrajpuncu o tal vez en las laderas de Cachicata. Un choclo ollantino degustado conjuntamente con un queso de los “loros” Gibaja o un “Sota queso”, es sencillamente delicioso.

Choclo bendito, con tus granos satisfaces hambres ancestrales, no hay hogar por mas humilde que sea, que no tenga una olla pletórica de sabrosas mazorcas.

Sirves para unir a la familia que toda junta se sienta a yantar alrededor de una cesta que contiene humeantes mazorcas. Cuando uno se ve obligado a comer solo, ensimismado contando los granos, puede decir con nuestro Vallejo:

“He almorzado solo ahora, y no he tenido
Madre, ni súplica, ni sírvete, ni agua,
Ni padre que, en el fecundo ofertorio
De los choclos, pregunte para su tardanza
De imagen, por los broches mayores del sonido”

Cuando se come en grupo, se mordisquea, nuestros incisivos arrancan los dientes de la mazorca y la conversación fluye al compás de las risas, mientras a un lado de la mesa se van acumulando los marlos pelados, huérfanos de granos, cual desdentadas mandíbulas.

Choclo con queso!, choclo con queso!, es el llamado de las vivanderas que alegres nos ofrecen esta ofrenda del sol y que gustosos saboreamos.

El quechua y la globalizacion

2011-03-06T09:31:00.000-08:00

En la Facultad de Letras y Ciencias humanas de la Universidad Nacional Mayor de San Marcos y oragnizada por la Cátedra de Lengua Quechua, el poeta y estudioso del mundo andino Fredy Amilcar Roncalla dictará una conferencia sobre:

El Quechua y la Globalización: el caso del huayno en el youtube

La cita es a las 11 am del martes 8 de marzo de 2011 en el Auditorio de la Facultad de Letras y Ciencias Humanas de la UNMSM

Ademas se pasará el corto “Camina el autor: Felipe Guamán Poma de Ayala”
El ingreso es libre, asi que estan cordialmente invitados a participar en un debate que, segun pensamos, recién se inicia.

Patrimonio Cultural

2011-03-04T07:46:00.000-08:00

En su columna de El Comercio, "RINCÓN DEL AUTOR", Abelardo Sánchez León, se refiere a las últimas noticias sobre la sustracción de material bibliográfico de la Biblioteca Nacional. El estado no hace nada por preservar el patrimonio que es de todo los peruanos. No tenemos un catálogo de los libros y documentos que poseemos. Se dice que algunas veces el material arqueológico que sale a exposiciones vuelve, pero en la forma de réplicas. Necesitamos que el estado asuma su papel rector, eduque a los niños en la conciencia de que tenemos que cuidar el llamado Patrimonio cultural.

Agua que no has de beber
Por: Abelardo Sánchez
Miércoles 2 de Marzo del 2011

Con cacha, ingleses y franceses justifican la manera cómo sus respectivos gobiernos usurparon los tesoros de las civilizaciones griegas y egipcias. Están seguros de que esa maravilla de objetos se encuentra mucho más protegida en Londres y París que en Atenas o El Cairo.

El Estado Peruano ha entablado durante años una lucha titánica contra diversos gobiernos chilenos para que nos sean devueltos los libros que las tropas invasoras se llevaron como botín de guerra durante el conflicto del Pacífico. Después de numerosos trámites diplomáticos se logró que gran parte de ellos regresaran al país en el 2007. No sé bien si esos ejemplares ocupan lugares de importancia o si se hallan almacenados en los oscuros sótanos en medio de hongos. Lo cierto es que a lo largo de los últimos diez años se han robado cantidades de joyas bibliográficas ante la indiferencia de las autoridades.

¿Qué pasaría si la Universidad de Yale decide devolver al Estado Peruano los objetos que se llevara la expedición que descubrió Machu Picchu? ¿Se construiría un museo acorde a su importancia histórica o los arrimaría al fondo de la indiferencia general? ¿Cómo puede una nación valorar su aporte histórico si en los colegios se enseña cada vez menos quiénes somos, de dónde venimos y qué hicieron nuestros antepasados? Bajo el predomino de las habilidades y las competencias de los alumnos, los conocimientos de historia y geografía se encuentran bastante adormilados. Para la mayoría de los peruanos, Jorge Basadre es un estadio de fútbol y César Vallejo un equipo que milita en la primera profesional. María Reiche, por cierto, es una vieja loca que se fue a las pampas de Nasca a conversar con los lagartos y evitar que los camiones destruyan todas las líneas a su paso.

Con pena debemos reconocer que el Estado Peruano no está en capacidad de hacer su trabajo. No es capaz de proteger, resguardar y poner en valor el patrimonio de la nación. O, sencillamente, no le interesa hacerlo. El Estado debe reconocer que a veces es mejor colocar a su madre enferma en manos de profesionales y si no puede tratar con cariño y respeto nuestro pasado, que lo deposite en las cajas fuertes de los bancos, antes de devolverlo a Chile o a Estados Unidos, dejando en claro su desidia administrativa

CUSZCO

2011-02-27T08:09:00.000-08:00

Hace pocos dias fue presentado el libro CUSZCO. Antología de relatos, cuyo editor es el poeta Carlos Sánchez Paz.

Reune los relatos de 23 autores peruanos, que tienen como tema el Cusco o sus personajes ya sea que vivan en la ciudad o en otros lugares del mundo, con excepción de la entrevista a Julio Ramón Riberyro, de la que no entendemos el motivo de su inclusión, a no ser que sea por que el libro esté dedicado a su memoria.

Los antologados son: Edgardo Rivera Martínez, Luis Nieto Degregori, Jaime Bedoya, Oswaldo Chanove, Pazos Paz, Miguel Ildefonso, Javier Arévalo, Carlos Rengifo, Juan Carlos Galdo, Mario Suárez Simich, Mario Guevara Paredes, Miguel Angel Pimentel, Enrique Rosas Paravicino, Isaac Goldemberg, Leonardo Aguirre, Luis Enrique Tord, Juan Zevallo, Pedro Ufarte, Gregorio Martínez y, Susanne Noltenius, Irma del Aguila y la joven cusqueña (nos informan que tiene 18 años) Linda Gutierrez Agramonte.

En una rápida lectura pudimos deleitarnos con la siempre jocunda narrativa de Gregorio Martínez, quien nos habla sobre las aventuras de un estudiante cusqueño de post grado en EEUU; con el encuentro con un compañero de estudios en México narrado por Juan Zevallos y los sucesos que ocurren cuando se producen una serie de temblores en medio de una presentación de un libro en la Casa Garcilaso, narrado por Leonardo Aguirre, entre otros diversos relatos.

Una bella edición, con muchos textos inéditos y cuya única falta podría ser la ausencia de referencias de los textos y los autores.

COMPADRES

2011-02-24T21:04:00.000-08:00

Hoy en la madrugada, a las 5 para ser precisos, timbró el teléfono. Acudí pensando recibir alguna mala noticia, pero para sorpresa mía, recibí el cálido saludo por este JUEVES DE COMPADRES.

Esta fiesta, y la de comadres, sirven para homenajear a nuestros parientes espirituales, quienes han llevado en brazos a nuestros hijos hasta la pila bautismal.

Acudimos muy temprano, premunidos de ponches, algún caldo, flores y mixtura, para encontrar a nuestros compadres antes que hayan salido a realizar sus labores cotidianas.

Noche de compadres. Adolescentes y jóvenes pasean muñecos representando a algún "compadre" y de quien pregonan en voz alta algunas de sus "cualidades".

FELIZ DÍA COMPADRES!!!!!

Los 100 años del Tayta Jose María

2011-02-19T09:42:00.000-08:00

TAYTAY JOSÉ MARÍA

Taytay José María, luego de cien años kaskasiankirajmi. Sigues correteando por los pajonales de Puquio, sigues acurrucado en cada rincón de las oscuras cocinas de nuestros andes. Sigues cantando en cada quebrada al son del trino de los gorriones. Sigues danzando con los apus en las profundidades de los puquios. Sigues rasgando tu guitarra en medio de la plaza. Sigues kaswando en cada fiesta pueblerina.

Taytay José María, urpi sonko, préstanos tu corazón generoso para abrazar a los waqchas de la tierra, a aquellos que siguen penando por la justicia.

Taytay José María, qhapra raphracha, préstanos tu dulzura, para acunar a los débiles, para hermanar a los pueblos.

Taytay José María, kori kentecha, préstanos tu alegría, para cantar y bailar al son de los compases de nuestra tierra.

Taytay José María, salqa puma, préstanos tu dureza para hacer frente a los infortunios, para elevarnos más allá de las montañas.

Taytay José María, kanchaq uma, préstanos tu inteligencia para salir de las profundidades de los p’onqos y podamos emprender nueva vida.

Taytay José María, acá estamos, los dansaq, Rendon Willka, los escoleros, los comuneros, están el misitu, el cóndor y el pongo que ahora reclama lo que le pertenece, todos juntos hermanados. El pukupuku, dejó ya de cantar y ahora se escucha en sonido del wakawaqra haciendo hervir la sangre.

Taytay José María, niñucha, mientras existan espíritus sensibles, espíritus inconformes, espíritus alegres, kaskankirajmi….wiñaypaq

El artesano del surrealismo andino

2011-02-19T09:37:00.000-08:00

Fernando Gonzales Olaechea, en la edición de El Comercio del 18 de febrero, escribe una nota sobre el artesano cusqueño Ronald Flores Matto.

Al entrar lo primero que uno nota es que todo tiene matices rojos. El taller de Ronald Flores Matto tiene una pared rosada que combina con la colcha sobre la cama que está en un rincón, con la chompa que lleva puesta, con pincelazos en algunos cuadros amontonados por ahí y con los tejados de la ciudad que se ven desde la ventana, en una de las últimas calles de San Blas, el barrio de artesanos de Cusco.

Desde acá arriba todo está como quieto. Menos Ronald.

Tiene 46 años y sabe que brillar como artesano en este barrio es complicado. Algunas cuadras más abajo están las tiendas y talleres de Mendívil, Mérida y Olave, míticos artesanos cusqueños.

Ronald es un tipo de artesano distinto. Como lo entiende el director de Artesanía de la Dirección de Comercio Exterior y Turismo (Dircetur) de Cusco, Víctor Hugo Pérez, la mayoría de los artesanos aprende de sus padres. Por lo general toman dos caminos. Algunos continúan el oficio paterno desde pequeños, repiten patrones artísticos y muchas veces dejan los estudios. Otros no ven mayor futuro en un trabajo que cada vez tiene más competencia y optan por algo medianamente rentable antes que la tradición. Ronald, que aprendió de su padre y a quien evoca cada vez que puede, no hizo ni lo uno ni lo otro. Cuando tuvo 18 años ingresó a la Escuela de Bellas Artes de Cusco. Se graduó en pintura y grabado, pero lo suyo es la cerámica y la escultura. Por eso ha ganado varios reconocimientos (varios premios nacionales Inti Raymi y una mención honrosa de Unesco en 1992) y ha llevado su trabajo a España, Alemania, México y Marruecos.

“Si no fuera porque tengo una casa más abajo (a dos cuadras de la plaza de San Blas) que alquilo, no podría vivir trabajando mi arte y tendría que hacer cosas comerciales”, dice.

Lo suyo son obras surrealistas donde lo católico y lo andino se mezclan vez tras vez. A él le gusta pensar que es parte de una escuela surrealista andina aunque esta no exista. “Tengo que innovar, que hacer algo distinto, pero sin traicionar lo que he heredado en arte y cultura”, afirma como justificándose. Lo dice serio.

GUAMAN POMA

2011-02-13T16:35:00.000-08:00

El poeta Fredy Roncalla nos visita con una nueva producción, realizada conjuntamente con Wilton Martínez, en homenaje a Guaman Poma y al centenario del Tayta Jose María.

Nuestro wayki ollantino Lino Pareja, a quien va dedicado el video, debe estar gozando desde el Hanaq Pacha con las palabras de don Felipe en la voz de Fredy.

SANTUARIO NACIONAL MEGANTONI

2011-02-13T08:28:00.000-08:00

Reproducimos de El Comercio de Lima:

Cuando lo más urgente es el respeto
Por: María Luisa del Río Editora de Regiones
El Comercio , Lima Domingo 13 de Febrero del 2011

En medio de la controversia surgida a raíz de la promulgación de los decretos de urgencia que buscan agilizar los trámites de 33 proyectos de inversión en costa, sierra y selva, flexibilizando controles ambientales y minimizando aun más la importancia del ya olvidado proyecto de ley de consulta indígena… en medio de este panorama tan desalentador, surge una noticia que nos llena de esperanza. Ya no se construirá una hidroeléctrica ni se abrirá un túnel bajo tierra para introducir un gasoducto en el Pongo de Mainique, dentro del Santuario Nacional Megantoni, en la selva de La Convención, Cusco.

El Pongo de Mainique es un escenario natural de belleza sobrecogedora, un lugar sagrado para los machiguengas, cuya mitología sugiere que las almas nacen y van a morir en el “Gran Pongo”, como lo llamó Vargas Llosa en su libro “El hablador”. La cosmovisión machiguenga no es menos sagrada que la nuestra, sus santuarios no valen menos que los nuestros ni ellos son menos importantes que los millones de peruanos que se iban a beneficiar con esos proyectos. Por eso, y gracias a la reacción oportuna de El Comercio –que se manifestó en contra de la violación de un territorio legalmente intangible– y a que tanto el Ministerio de Energía y Minas como el del Ambiente han hecho su trabajo, el santuario y el pongo están a salvo. Y el Perú también.

Porque lo mejor de esta buena noticia es que ella no implica que ya no habrá inversión. Ninguno de los dos consorcios ejecutores ha pateado el tablero (como tanto temen quienes insisten en defender los decretos de urgencia) sino que han dialogado con la población afectada, han medido sus impactos con honradez y han decidido reubicar sus obras con inteligencia, respeto y no necesariamente con presupuestos más altos. Se puede.

A propósito de esta noticia, el Fotógrafo Luis Pilares Frisancho realiza una Muestra fotográfica.

“Espíritus del bosque” se llama la muestra del fotógrafo Luis Pilares Frisancho quien, a través de dos ancianos machiguengas, recuerda cómo la génesis de la vida fue creada y continúa vigente en un lugar del universo: el gran Pongo de Mainique.

Este se sitúa en el corazón del Santuario Nacional Megantoni y es el lugar más sagrado de la cultura machiguenga, donde principian todos los ríos de este y del otro mundo, según sus mitos. “Conocí el Pongo de Mainique a los 21 años… La visión de animales, aves y vida silvestre, y lo prístino de los bosques, sedujeron mi espíritu y, pronto, mochila al hombro, me interné en esa selva”, cuenta Pilares. En el 2006 visitó otra vez el pongo y conoció a Sherigorompi, un curaca descendiente de los antiguos chamanes del Megantoni, quien le explicó los misterios ancestrales.

Ese mismo año el gasoducto del proyecto Camisea contaminó uno de los principales tributarios del río Urubamba. Sherigorompi acudió en auxilio de los afectados.

A fines del 2010 Pilares volvió y fue en busca del curaca, pero hacía dos años había muerto. Sin embargo, encontró a dos ancianos que habían vivido en el Megantoni y que conocían la historia del génesis amazónico. “Y a ellos, Josefina Sauza y Samuel Pacquiore, va el honor de esta muestra”, asegura Pilares, quien la inaugura este martes 15 a las 7 p.m. en el pasaje Santa Rosa del Centro de Lima.

El Perú en la obra de Fuguet

2011-02-12T08:16:00.000-08:00

Alberto Fuguet ( Chile 1964) es uno de los principales escritores chilenos de la nueva hornada. Autor de la McOndo, Sobredosis, Por favor, rebobinar y Mala Onda, entre otras obras, también se dedica al periodismo y el cine.

Su novela Tinta Roja (Alfaguara 1996) fue llevada al cine por el peruano Francisco Lombardi en el año 2000. Justamente en este libro, que trata sobre la historia de un joven aprendiz de periodista en las paginas policiales de un tabloide, donde de acuerdo a su mentor “la sección policial es la única parte donde los pobres aparecen con foto, nombre y apellido”, encontramos algunas referencias que nos recuerdan que el Perú y Chile, están mas cerca de lo que creemos.

Los personajes caminan por la Avenida Perú y la casa de la madre de Alfonso Fernández se encuentra en Chorrillos y este habita en un departamento en las Torres San Borja y el “Chicago Chico ya no existe”. Lugares que casualmente encontramos en Lima, mientras que la calle Huamachuco nos lleva a lejanos tiempos de disputa.

En lo que hay varias coincidencias es el ámbito culinario. En Santiago se degusta un ajiaco que no se si será el mismo que conocemos o unas “guatitas con arvejada”.En un restaurante se ofrece como entrada “un ceviche de cochayuyo con erizos” y un plato muy famoso es el “charquicán con plateada”

Picotear unas pichanguitas es comer algunos bocadillos y para beber se puede tomar chicha o pisco y de postre comer las peruanas chirimoyas, mientras que de la rockola sale “una voz femenina que sigue una melodía peruana” o Lucho Barrios, fallecido hace poco, “le canta a Valparaíso, puerto principal”, o tal vez “Rondando tu esquina” y en el aire se esparce el humo de algún pucho o puchito.

Algunas palabras quechuas también se utilizan con una connotación sexual, tales como cochayuyo, chuño o huaraca y algunos se pichicatean con cocaína. Los vagabundos duermen junto a los perros huachos y un reportero policial limeño, que escribía bien y que fue expulsado del Perú tenía “una prosa del diablo que se transformaba en musica”

La obra nos muestra un país donde, por diversas influencias, se utilizan términos peruanos, algunos de origen quechua.

Mucha presa para la Amazonia

2011-02-09T17:37:00.000-08:00

El diario español El Pais publica un reportaje de Ramiro Escobar sobre la represa de Inambari. Como sabemos su construcción está en discusión debido al grave problema ecológico que podría causar en una zona altamente sensible y donde hay una riqueza botánica y zoologica muy importante.

"Sí, vamos a salir, claro, pero muertos", dice uno de los pobladores de Puerto Manoas, en medio de la estrecha y barrosa calle central de este caserío, ubicado en la selva sureste peruana. Alrededor se observan numerosas tiendas modestas, vendedoras de frutas, niños que corren y curiosean, algún perro que husmea entre el barro y la basura. Y un cartel que sentencia: "No a la hidroeléctrica". Porque este pueblo pequeño, ubicado cerca de la carretera Interoceánica, que sigue hasta territorio brasileño saliendo desde el sur de Perú, se encuentra en estado de rebelión frente a la próxima construcción de una faraónica represa que cambiaría su vida.

Se la conoce como Proyecto Inambari (por el río) y abarcaría nada menos que 410 kilómetros cuadrados. Preocupa el impacto en el medio ambiente de este valle tropical.

El proyecto hidroeléctrico, con una potencia instalada de 2.200 megavatios -el doble que la mayor presa española, pero 10 veces menos que la enorme presa de las Tres Gargantas, en China-, estaría a cargo de Egasur, un consorcio brasileño en el que destaca la empresa estatal Petrobrás. Está allí en virtud de una concesión temporal, pero también de un Acuerdo Energético firmado entre Perú y Brasil en junio pasado, por el cual se construirían seis represas en la Amazonia peruana.

Perú no tiene déficit energético, pero Brasil sí necesita más energía y, como señaló un funcionario de la Empresa Brasileña de Pesquisas Agropecuarias, "cuesta mucho llevarla desde la costa".

Pero Perú nunca ha conocido represas de tal magnitud en su franja amazónica. De allí la desconfianza de la población y del colectivo ecologista Amazonia e Hidroeléctricas, conformado, entre otras organizaciones ecologistas, como WWF.

"Hay precipitación y desinformación. Además de generar graves impactos tampoco responde a las demandas energéticas del Perú", señala Mariano Castro de la Sociedad Peruana de Derecho Ambiental (SPDA). El proyecto no cuenta con lo que en Perú se llama licencia social, es decir, con la aprobación de los habitantes de la zona, en este caso unas 10.000 personas en ámbitos rurales.

De acuerdo con Egasur, serían apenas unas 4.000 personas. Todos acabarían desplazados porque el gigantesco embalse cubriría varios kilómetros de bosque primario, algunas plantaciones de cacao, piña y plátano.

"Todo esto quedaría bajo el agua", dice Aldo Santos, funcionario de los Servicios Educativos Rurales, tratando de imaginar esa fotografía. También quedarían en las profundidades del embalse más de 100 kilómetros de la nueva vía Interoceánica que próximamente unirá Perú y Brasil. Y que se sigue construyendo, pese a todo.

Evandro Miguel, gerente general de Egasur, explica que ellos construirán un nuevo trazado y que le pondrán una valla arbolada de protección a cada lado, para que no se produzcan nuevas colonizaciones humanas alrededor de la nueva carretera.

A los argumentos de despilfarro, Egasur responde con sus 416.000 dólares (301.646 euros) destinados a "recuperación de la biodiversidad y desarrollo humano". Y prometen "una península ecológica", que promovería el ecoturismo.

A Olga Cutipa, presidenta del Frente de Defensa de Inambari, esas promesas no la convencen. Lo que quiere saber es adónde llevarán a los desplazados. Egasur promete inversiones en desarrollo de poblados, agroindustria y turismo y en el trazado de la Interoceánica.

La idea, según la compañía, es que la presa sirva de tapón para neutralizar los impactos ya notorios en esta región, que es vecina al Parque Nacional Bahuaja-Sonene, un área protegida de más de 537.000 hectáreas.

"Nosotros también defendemos Bahuaja-Sonene", afirma Víctor Alarcón, líder campesino de la zona, para demostrar que el factor ecológico también forma parte de su discurso de resistencia. Para los promotores del proyecto, en cambio, es la ocupación desordenada y la creación de pueblos de migrantes lo que genera mayores impactos.

La zona, en efecto, se ve con claros en los bosques y hay atisbos de minería informal, para extraer oro. Pero la pregunta que hacen a Egasur es si van a absorber toda la actividad económica o simplemente los impactos cambiarán de sitio.

Cerca, ya fuera del sector de influencia de la presa, está Huepetue, una zona de extractores de oro que ha destrozado bosques y ríos amazónicos sin medida ni clemencia.

Los habitantes de Inambari también tienen argumentos nacionalistas: "Si fuera para el Perú lo habríamos pensado", dice Alarcón, respecto al destino de la energía que se generará.

Según el acuerdo energético, la prioridad la tendrá el mercado peruano y luego el brasileño. La realidad, no obstante, sugiere que el destino mayoritario será Brasil, que lo necesita más.

Un nuevo riesgo para las tribus aisladas
Perú tiene planes para evitar impactos en el hábitat de las poblaciones indígenas que viven en aislamiento, también en la Amazonia. A pesar de que en este país existen cinco reservas territoriales indígenas, donde se supone que deben evitarse actividades que las pongan en riesgo (explotación de hidrocarburos, caza y pesca indiscriminada, extracción maderera ilegal), los planes del Gobierno para su territorio amazónico han ido a contracorriente con estos proyectos. El Gobierno ha puesto en marcha desde hidroeléctricas, hasta nuevos ramales que unen Brasil y Perú.

En Perú hay 14 etnias indígenas localizadas, pero podrían no ser las únicas. La fundación que defiende a los pueblos indígenas, Survival Internacional, ha dado a conocer varias imágenes que muestran una nueva tribu de nativos que viviría en aislamiento. Se trata de al menos tres fotos, tomadas por la Fundación Nacional del Indio de Brasil (Funai), cerca de la frontera con Perú.En una de ellas aparecen cinco personas -dos adultos y tres niños-, que visten taparrabos y exhiben lanzas o flechas. Cerca de ellos se distinguen cestos con restos de mandioca y papayas. Rasgos que sugieren prácticas como la caza, recolección y una agricultura incipiente.

Los indígenas en aislamiento voluntario suelen localizarse especialmente en Brasil, donde hay catalogadas 69 etnias en esta situación. Los expertos también han localizado grupos en Colombia, Ecuador, Venezuela, Bolivia y Paraguay, según el Comité Internacional para la Protección de los Pueblos Indígenas en Aislamiento Voluntario o Contacto Inicial de la Amazonia, el Gran Chaco y la Región Oriental del Paraguay (Cipiaci).

Survival recuerda la amenaza, latente en Perú, que constituyen para estos grupos los madereros ilegales que se adentran en sus territorios.

Boletin de Lima

2011-02-06T13:44:00.000-08:00

El número 160 del Boletin de Lima, que acaba de salir de la imprenta, nos trae varios temas referidos al Cusco.

Rossano Calvo en "La bandera cusqueña del arco iris", un tema que sigue en discusión entre los cusqueños, señala que "a través de la bandera cusqueña del arco Iris como otros símbolos emblemáticos representantivos de la ciudad del Cusco, puede verse que, más que referir precisiones históricas, son parte más bien de una ideología que pretende recrear el pasado inca en un sentido nativista, que es recolocado por los cusqueños para redefinir su identidad".

Rainer Hosting en un largo e ilustrado articulo titulado "Los herrajes de forja y fundición artística en los portones y puertas del cusco colonial y republicano" , nos muestra las diversas variedades de los elementos decorativos, como los aldabones, bulas o clavos, llamadores, etc que adornan las puertas de diversas construcciones cusqueñas.

Siguiendo la temática cusqueña, están los trabajos de, Jorge Olivari Ortega sobre "El Inca Roca, la educación y la minería aurífera" y el de Rodrigo Rivas Oré sobre la "Yupana: El ábaco inca".

Finalmente, encontramos la nota de Jessica Esquivel Coronado, arquitecta cusqueña, quien trata de "Una propuesta de urbanización en la ribera izquierda del rio Rimac a fines del siglo XIX", que es parte de su tesis de maestría sustentada en la Universidad Nacional de Ingeniería, donde una de sus conclusiones es que : "la ejecución del proyecto de urbanización hubiera servido como modelo para el resto de urbanizaciones de la zona, consolidando el uso de suelo residencial de las manzanas con borde ribereño y permitiendo que otras zonas cercanas mejorasen sus condiciones de vida". La recuperación de este espacio recien se está realizando, con la habilitación del Parque de la Muralla y de las casonas aledañas.

Todos estos trabajos son un aporte al conocimiento de la historia cusqueña.

El gigante levanta vuelo

2011-02-05T08:42:00.000-08:00

El artista Pancho Guerra-García, ha realizado una intervención en la famosa fotografía de Martín Chambi, "El gigante de Paruro", cuyos resultados podemos apreciar en la galería de Euroidiomas. Reproducimos una nota publicada en El Comercio por Enrique Planas .

Sábado 5 de Febrero del 2011

Para Pancho Guerra-García, en la paleta de un pintor peruano debe haber mucho rojo, mucho blanco y mucho ají. La suya es una obra que recopila imágenes icónicas de nuestra cultura que lo ayuden a entender el Perú. Por eso, como lo hicieron artistas tan audaces como Alex Ángeles o Alfredo Márquez, sus más cercanos referentes, el pintor se apropia de la más poderosa fotografía de Martín Chambi, la del célebre gigante de Paruro, para realizar una actual reflexión sobre el país y su actual desarrollo económico.

En “Gigante Perú”, muestra que se inaugura este jueves 10 en la sala de arte de Euroidiomas (Libertad 130, Miraflores), el ícono cusqueño se multiplica ante el espectador: los hay con la camiseta de Lolo Fernández, travestis o convertidos en Sarita Colonia. Incluso, un gigante guachimán, urbano referente local.

“Con el tiempo he empezado a ver de otra manera al gigante de Paruro”, explica Guerra-García. “Lo asociaba a la frase que le achacan a Raimondi: ‘El Perú es un mendigo sentado en un banco de oro’. Y tú puedes pensar que el gigante sigue siendo el indio maltratado y oprimido por los siglos de los siglos. O puedes ponerle alas y hacerlo volar. Puedes convertirlo en el símbolo del nuevo Perú que quiero pintar”, dice.

Trabajando al lado de su hermano Nano Guerra-García en el programa de TV “Somos empresa” (Canal 2), el artista vuelca en su obra su contacto con los peruanos que salieron de la pobreza convirtiéndose en empresarios.

“Para mí, la imagen del gigante de Paruro es la del peruano emprendedor”, dice el artista, que no esconde su exultante optimismo. “Encontrarme con emprendedores día a día me hace optimista. Pinté en su momento la violencia, desde Abimael Guzmán hasta las combis de la muerte, pero hemos entrado en un nuevo momento. El Perú ha cambiado. Estamos mejor y ya no es momento de lamentaciones. Alguien me dirá que parezco un lector de Paulo Coelho, pero es que no se puede dejar hoy de ser optimista. Hay que reconocer la realidad”, afirma Guerra-García.

Teatro quechua del ‘Lunarejo’

2011-01-31T18:27:00.000-08:00

El Comercio de hoy lunes, publica una reseña del profesor Gonzales Vigil, sobre el teatro del cura, en algun momento a cargo de la parroquia de Ollantaytambo, Juan de Espinoza Medrano, el famoso "lunarejo"

LETRA VIVA

Teatro quechua del ‘Lunarejo’

Por: Ricardo González Vigil
Lunes 31 de Enero del 2011

Ya había tomado la decisión de comentar la excelente edición crítica que César Itier a quien debemos varios aportes de envergadura sobre la narrativa y el teatro quechuas ha hecho del inspirado auto sacramental de Juan de Espinosa Medrano, el ‘Lunarejo’, titulado “El robo de Proserpina y sueño de Endimión”; edición que contiene, además, la traducción al español y un sustancioso estudio preliminar, el cual concilia admirablemente la erudición con una prosa clara y accesible al público en general. El volumen ha sido editado por el Instituto Francés de Estudios Andinos (IFEA) y el Instituto Riva Agüero (de la Pontificia Universidad Católica del Perú).

Estaba reflexionando sobre el ‘Lunarejo’ cuando coincidencia estremecedora me sacudió por entero la muerte del principal maestro que he tenido: Luis Jaime Cisneros, el estudioso por excelencia de esa cumbre del barroco hispanoamericano que fue el ‘Lunarejo’, a quien le consagró una ejemplar edición crítica del “Apologético a favor de don Luis de Góngora”, amén de varios artículos. El esplendor del lenguaje (“la vivacidad y la brillantez maravillosa de su estilo”, en palabras de César Itier) del ‘Lunarejo’ y la calidad extraordinaria de la edición, la traducción y el estudio preliminar de Itier consiguieron mitigar mi duelo, porque rodeado de los autores que amó (ahí, en primerísimo lugar, Cervantes, Góngora y Borges, pero también nuestros Caviedes y el ‘Lunarejo’, ligado este a su pasión por Góngora y el barroco) y de un aporte filológico de primera línea como el efectuado por Itier, sentí la permanencia del magisterio de Luis Jaime. Apropiándome de las coplas de Jorge Manrique, afirmaría, ante la despedida de ese padre espiritual que fue el maestro Cisneros, que “nos dejó harto consuelo / su memoria”.

Itier ha cotejado tres manuscritos para “constituir el texto a través del sistema gráfico moderno” (pág. 30); y lo ha traducido en un español impregnado de “la lengua de las obras dramáticas barrocas” (pág. 42). En su estudio preliminar ha aprovechado los aportes biográficos de Cisneros y Pedro Guibovich, para datar la escritura de “El robo de Proserpina y sueño de Endimión” en los años mozos del ‘Lunarejo’.

Y, en lo concerniente a las fuentes, la estructura y el sentido de la obra, Itier ha completado admirablemente los alcances de Barbara Jaye. Explica la tendencia a interpretar alegóricamente los mitos paganos (en este caso, el de Proserpina y el de Endimión) para otorgarles un mensaje cristiano, examinando los antecedentes en la recepción cristiana de Proserpina y de Endimión, pero subrayando la originalidad del ‘Lunarejo’ al engarzar ambos, apropiándose a su vez de la interpretación alegórica de Cristo como el “verdadero sol” (prédica evangelizadora frente al culto andino al dios Inti), particularmente pertinente porque los autos sacramentales se representaban en la fiesta del Corpus Christi, y se buscaba sustituir al ritual solar que los andinos realizaban en esa misma fecha. Registra, además, la conexión entre el tratamiento del rapto de Proserpina y una narración mítica andina a la que Itier ha denominado “La hija del sol” (en su libro “El hijo del oso / La literatura oral quechua de la región de Cusco”, 2007); y la óptica agustiniana en la disputa entre dominicos y jesuitas sobre el libre albedrío: “Eligió el mito de Endimión, personificación del sueño, como complemento del de Proserpina porque quería dramatizar la metafórica agustiniana del Cristo interior que duerme cuando el alma peca, es decir porque quería afirmar la teoría dominica de la gracia” (pág. 25).

PISAC FICHO

2011-01-29T10:37:00.000-08:00

La edición correspondiente al 16 de enero de SEMANA ECONÓMICA, nos trae la siguiente noticia:

"Con una inversión total que supera los US$ 4 millones, Antares Contratistas construye un condominio de 20 casas en un terreno de aproximadamente 4 ha ubicado en Pisac. cada socio tiene derecho exclusivo sobre un lote aproximado de 1,400 m2 y propiedad de una vivienda de 250 m2 o 300 m2, con dos o tres dormitorios, cuyo costo promedio será de US$ 250,000 y de US$ 300,000, respectivamente. el proyecto contempla, además, 10,000 m2 de áreas comunes y espacios recreacionales.

La característica más resaltante del proyecto es que las viviendas durante sus periodos de vacancia se podrán alquilar a terceros por medio de un pool que se encargará de colocar los espacios de alojamiento disponibles. Esto permitirá reducir los costos de mantenimiento durante los primeros dos años para luego generar una renta para los propietarios.

La preventa se iniciara en febrero; sin embargo, se tiene ya comprometido 25% del proyecto entre allegados a la empresa y sus directivos. La oferta está dirigido a empresarios e inversionistas nacionales o extranjeros que deseen una segunda o tercera vivienda".

A anotarse de una vez , que hay mucha demanda. Quién podría imaginar que nuestras chacras se convertirían en carísimos condominios!!!!? Donde sembraremos el maíz paraccay? ya no cantaran los chit'itis.

La voluntad del molle

2011-01-27T18:15:00.000-08:00

Via el blogg La fortaleza de la Soledad de Gabriel Ruiz Ortega, nos enteramos del siguiente comentario sobre la Voluntad del Molle de Karina Pacheco Medrano

El racismo en las familias peruanas

En el colectivo LaMula.Pe encuentro un post, El racismo en las familias peruanas, de Wilfredo Ardito sobre la primera novela de Karina Pacheco, LA VOLUNDTAD DEL MOLLE.

Como toda buena novela, su alcance va más allá de lo literario.
...

Si alguna vez fuiste a una fiesta infantil con torta y gelatinas, si alguna vez te dijeron “Te parece” cuando sospechabas que había en tu familia sobrinos, primos o hermanos preferidos o si quieres saber cómo afecta el racismo la vida cotidiana de los peruanos, encontrarás que La Voluntad del Molle, de Karina Pacheco Medrano, es una novela fascinante.
La trama se centra en dos jóvenes cusqueñas de clase media, cuyos padres han fallecido. A través de unas cartas, ellas descubren que en los años setenta, su madre tuvo un enamorado, pero que los padres de ella truncaron brutalmente la relación: el joven era hijo de una campesina, demasiado cholo para ser aceptable. Lo hicieron meter preso injustamente y luego entregaron a su propio nieto a unos campesinos de Chumbivilcas.
Las dos hermanas empiezan a evocar fiestas infantiles, Primeras Comuniones, peleas entre primitos y otros episodios en que sus abuelos y otros parientes y amigos aparecen tratando como pequeños príncipes a los primos de piel más blanca y con distancia a los más oscuros. Nueras y yernos son también tratados de acuerdo a su color de piel.
La novela explora la paradoja, tan peruana, que una misma persona pueda ser tierna y engreidora con sus seres queridos, pero cruel e inhumana con una empleada del hogar o un campesino.
La Voluntad del Molle hace que en cada lector afloren los recuerdos sobre cómo se vivió el racismo en su propia familia:
-Cuando íbamos al Cusco, terminaba peleando con mi hermano más blanco -me confiesa el amigo que me prestó el libro -porque mis abuelos lo engreían tanto, que me hacían sentir envidia y cólera hacia él.
-Mi hermana más blanca era la única que podía decir que una comida no le gustaba. Sabía que a ella siempre mi mamá le podía preparar algo especial –me dice una amiga.
-Era tal la preferencia hacia mi hermano más blanco que sólo me quedaba ser inteligente –declara un futuro abogado.
En todas estas situaciones, es imposible aplicar el argumento frecuente de “no es discriminación racial, sino social”, porque las diferencias se producen dentro del más íntimo entorno familiar. Mientras leía la novela, me ponía a pensar en cuántos peruanos hemos tenido tías o abuelos racistas, así como en cuántos casos nuestros papás quisieron protegernos del racismo o a veces ellos mismos sucumbían a éste, de manera inconsciente. Me pongo a pensar que habrá sido muy difícil de enfrentar un problema que antes ni siquiera se podía nombrar.
La Voluntad del Molle presenta al Cusco como una ciudad profundamente jerarquizada por motivos raciales. Hasta los niños saben que pueden maltratar a un compañero de clases si viene del campo, habla mal el castellano o no vive con sus padres, también una causa de maltrato muy frecuente.
La protagonista observa, además, que muchos cusqueños de rasgos andinos se alegran de contar con un “apellido hispánico al que aferrarse para sobrevivir en el Perú”. En la antigua capital del imperio incaico, todos los personajes parecieran empeñados en ser menos indios. “Mis patas cusqueños se jactaban de tener frente más amplia, porque los indios casi no tienen frente”, concuerda un amigo.
Por eso, cuando la narradora logra encontrar a la familia del primer enamorado de su madre, aparece una dolorosa incomunicación: ella es incapaz de hablar quechua, pese a que ha escuchado ese idioma toda su vida. Muchos cusqueños (o huamanguinos o huaracinos) de clase media viven así, aislados de personas que tienen muy cerca, como si inconscientemente ellos o sus padres hubieran decidido que no valía la pena comunicarse con seres inferiores.
Hacia los últimos capítulos, la novela se hace más débil, porque la autora deja de basarse en el mundo que conoce, para imaginar una serie de crímenes poco realistas, con la entrada en escena algo forzada de Sendero Luminoso y la represión estatal. Puede resultar algo fatalista que varios personajes discriminados se hayan convertido en senderistas… pero al mismo tiempo, deberíamos pensar en cuánto sufrimiento pudo existir detrás de muchos senderistas para que cometieran crímenes tan atroces.
Otra limitación de la novela son algunos pasajes que dejan el estilo literario para volverse casi una reflexión sociológica, como un texto de Nelson Manrique o una RP. Sin embargo, se trata de debilidades menores frente a la profundidad con que Karina Pacheco aborda el racismo, un tema que para muchos literatos peruanos ha sido tabú. Inclusive en las novelas indigenistas, los abusos de los gamonales parecen un problema económico o social, que podría superarse mediante la Reforma Agraria, el desarrollo económico y el impulso a la educación rural.
La Voluntad del Molle muestra cómo el racismo subsiste pese a los cambios sociales y se manifiesta en la vida cotidiana, hasta en el más rutinario lonche con la abuelita…
¿Qué sucedería si más gente se atreviera a dar un testimonio similar?

Los 100 años del Tayta José María

2011-01-22T09:09:00.000-08:00

El gobierno, con un gran sentido comercial, denominó a este año, como el del descubrimiento de Machu Picchu. La decisión, como debía ser, originó numerosas protestas, sin embargo desde fuera del ámbito oficial los diversos homenajes que se le están dando a Arguedas es apoteósico, son como las llocllas que avanzan incontenibles. Pero como dijimos antes, nuestro mejor homenaje es leerlo y difundirlo.

Katatay

Llaqtay puyus katatachkan
warmikunapa llaki puyu sonqonwan tupaykuspa.
¡Ama katataychu, llaki,
kunturpa sombranmi hamuykuchkan!
- Imapaqmi hamun chay sombra
aukikunapa sutinpichu
icha Jesus yawarninpa kamachisqanchu.
Manchakunin, taytallay.
-Ama katataychu;
manan yawarchu
manan auki wamanichu;
Intipa kanchariyninmi kuntur rapranpi hamuchkan.
-Manchakunin, taytay.
Intiqa kañanmi, uywakunata, kausayta.
Orqokunapis, may sacha sachakunapis,
yarqasqa machaqway, Intip churin.
- Manam Intichu, sonqonpa kusiy, apaq kanchariynillanmi
kunturpa sombra ñawinpi hamuchkan.
Manan Intichu; kanchariynillanmi.
¡Sayay, sayariy! Chay mana chanin kunturpa ñawinta
chaskiy; katatay paywan.
Hatun yunka sachakuna hina, kuyuy,
qapariyta kachaykuy.
¡Huñunakuychik, llaqtay runa,
kanchiriywan katataychik!
Amaru yawarta upyaychik;
rauraq yawarqa kunturpa ñawinman chayanmi,
cieluta huntanmi, chay qori yawar.
Paqariy, taytay, vida, runachallay runa,
ancha kuyana.

(Ñoqa, José María Arguedas, Puquio Chaupi ayllu runan, kay hayllitakita qellqarani, Ishua llaqta wawqey kunata taksa wasichanpi Virgen Cocharcas visperanta tusuyta qawaykuspa. Ñoqapas tusuchaykurqanim, takichaykur qanitaq, Ishua sumaq wawqeykunawan; kimsa puncaho Sitimbre killapi, Pueblo Libripi, kay hatun llaqta Limapi)

En el poema, hay tres voces que fácilmente pudieron haber sido puestos en quechua (sombra,llanthu; vida, kausay y cielo, hanaq pacha), pero el Tayta prefirió el castellano.

Los 100 años del Tayta Jose Maria

2011-01-17T20:13:00.001-08:00

Historia Social del Cuzco Republicano

2011-01-17T20:02:00.000-08:00

Raul Mendoza en La Republica, nos anuncia la publicación de la tercera edición del, ya clásico, libro de Tamayo Herrera, en cuyo prólogo el maestro Basadre escribió: " Tamayo Herrera ha abierto una trocha y ha sembrado muchas semillas. Su obra generará otras que, tal vez, la nieguen y ataquen, pues aquí con la antropofagia cultural nos nutrimos".

El rescate de la historia

El historiador cusqueño José Tamayo Herrera acaba de publicar los libros Historia Regional del Cusco Republicano y Nuevo compendio de Historia del Perú. El primero aborda de manera integral hechos registrados en esa región entre 1808 y 1980, mientras que el segundo es un libro de consulta que recorre el pasado del país de forma didáctica y accesible.

Por Raúl Mendoza

Hace 32 años don José Tamayo Herrera publicó Historia Regional del Cusco Republicano-Un libro de síntesis (1808-1980), inaugurando así un nuevo camino en los estudios históricos: el regionalismo. “Hasta entonces, además de los libros de historia general, se habían escrito libros sobre la historia de algunos pueblos o pequeñas investigaciones muy específicas. El mío fue uno de los primeros en abordar un espacio territorial más amplio”. Además de su carácter pionero, el libro aportaba una mirada totalizadora sobre la región cusqueña: no solo se trataba de hacer una revisión exhaustiva de los hechos socio-económicos más importantes, sino también de fenómenos paralelos como los artístico-culturales.

El trabajo de Tamayo propone una periodificación de la historia cusqueña en tres partes: la primera corresponde al Cusco del siglo XIX, una etapa en que la región tenía grandes niveles de atraso respecto a la capital y otras zonas del país; la segunda es ‘la primera modernización’ (1895-1945), que es la situación previa al terremoto de 1950 que destruyó gran parte de la ciudad y obligó a una reconstrucción; y la tercera es ‘la segunda modernización’, que habla de la no tan exitosa reforma agraria, los movimientos campesinos y el devenir histórico de la ciudad hasta convertirse en un símbolo del turismo. Es decir, el libro es también la historia de la transformación del Cusco en la ciudad cosmopolita que es ahora.

El trabajo de Tamayo, ya en su tercera edición, mantiene un prólogo de Jorge Basadre escrito para la primera edición. El historiador tacneño llama la atención sobre la información novedosa que Tamayo aportaba en su libro: “En el lugar debido hallará el lector informaciones, quizá para él nuevas, sobre el llamado descubrimiento de Machu Picchu. No faltan tampoco noticias antes ignoradas sobre la historia de las ideas en el Cusco. Más allá aprendemos sobre la transformación del paisaje regional. Y hasta (se puede) encontrar semblanzas de tipos dignos de ingresar en la historia”. Al respecto, el libro de Tamayo no solo recoge los acontecimientos ocurridos en la región cusqueña, sino que rescata del olvido nombres como Luis Robledo Ocampo, Alberto Giesecke o Alejandro Velasco Astete, “un héroe auténtico” de la aviación nacional, según la respetada palabra de Basadre.

Historia Regional del Cusco Republicano apareció cuando la historiografía peruana se volcaba hacia lo regional como una forma de rescatar una memoria que, por entonces, no estaba escrita. El libro apareció casi al mismo tiempo que Alberto Flores Galindo publicaba Arequipa y el sur andino, Ensayos de historia regional, siglos XVIII-XX. “En la actualidad se aprecia la riqueza y variedad que han adquirido las historias regionales en el Perú, lo cual ha contribuido al mayor conocimiento del mosaico cultural que somos. Por eso he reeditado este trabajo en una edición actualizada”, dice Tamayo. Busca con ello aportar a la profundización de una conciencia identitaria entre los cusqueños. “Los nuevos cusqueños no conocen su historia republicana. Aquí tienen una fuente”, explica.

CLORINDA MATTO DE TURNER

2011-01-12T18:20:00.000-08:00

El blog hermano Hawansuyo nos recuerda que los restos de Clorinda Matto de Turner ya descansan en el cementerio cusqueño. Sobre Aves sin nido, una de sus obras más difundidas, el poeta Washington Delgado nos dice: "En Aves sin nido, aparece por primera vez el indio en su orfandad y en su miseria, no como personaje decorativo y pintoresco, sino como un ser vivo y humillado. La opresión inicua en que vive el indio, los vicios y depravaciones de quienes lo dominan cobran inesperado cuerpo ante los ojos de los lectores. Aves sin nido significa, literariamentel la liquidación del romanticismo...constituye al mismo tiempo, una narración y una denuncia".

Recordemos que su obra causó una gran polémica en la sociedad pacata de entonces. Una forma de honrarla, ademas de que sus restos descansen en suelo cusqueño, es difundiendo su obra entre los estudiantes cusqueños y el primer paso ya lo ha dado la Sociedad Pro Cultura que lleva su nombre.

PARAYKITA APACHIMUWAYKU

2011-01-10T19:32:00.000-08:00

Ya es enero y con eso la llegada de las lluvias se hace en forma plena. Lluvias necesarias para regar los campos. Lluvias fructificadoras que hacen germinar las simientes, recuperar el verde a los cerros otrora color de oro. Lluvias que renuevan las tierras, renuevan las vidas, limpian las almas.

Lluvias que alegran el espíritu, que riegan las tierras y las conciencias. Lluvias germinadoras, dadoras de vida, pero, cuando es necesario, castigadoras, que tornan en voraces a las tranquilas aguas del Vilcanota.

Rio Sagrado, controla tu furia, mantén tu cauce. Que tus rojas aguas de la estación no se vuelvan mas rojizas con la sangre de tus hijos.

Apu Pinkuylluna, unuykita paraykita apachimuwayku…. susegullawan, ama kirispa, ama huañuchispa.

ISHMAEL RANDALL WEEKS

2011-01-04T17:24:00.000-08:00

Los últimos días de diciembre se inauguraron dos muestras de los trabajos mas recientes de Ishmael Randall Weeks, en Revólver Galeria de Miraflores y La Ex Culpable de Barranco.

Son un conjunto de videos e instalaciones, donde se aprecia el interés de Ishmael por la arquitectura, la ecología y el sentido deleznable de la vida.

El uso de material de deshecho, el triciclo y la construcción en medio del arenal, nos remiten a un escenario urbano marginal y nos plantean múltiples preguntas sobre el ser.

AÑO NUEVO

2011-01-02T08:35:00.001-08:00

Una forma ancestral de festejar el año nuevo en Olantaytambo, es el Sinkuy. Este es un juego ritual de bolos organizado por los varayocs de las comunidades de Willoq, Patacancha y Qelqanqa, quienes de esa manera incian su mandato comunal.

Los varayocs asisten a la misa de gallo y luego al que se celebra el dia 1 por la mañana, luego de lo cual pasan a presentar sus saludos y visitar a las autoridades distritales. Las visitas en el mundo andino son importantes, si el recien llegado no visita a sus amigos y familiares es mal visto. Los varayocs en la puerta de cada uno de los visitados tocan un repique con sus pututus, luego ingresan y son agasajados con alguna bebida y corresponden con flores y mistura que ponen en las cabezas de las autoridades. Ahi es cuando los invitan a partipar en el sinkuy.

Por la tarde a eso de las 4pm se reunen en la plaza de pueblo y se da inicio al juego. Se colocan entre 4 y 6 varas de madera adornadas con flores rojas, las cuales deben ser derribadas por medio de bolas de madera que son arrojadas por una pareja mixta. Se inicia con el alcalde distrital y la esposa del alcalde de Willoq y asi sucesivamente. Los varones pone un óbolo en una cesta, la cual sirve para la compra de bebidas.

Un juego cuyo origen se pierde en los tiempos y el cual anualmente se practica en Ollantaytambo y que ha dado origen a una danza, Sinkuy wataqallariy, que tiene amplia difusión en el Cusco y Lima.

Cultura Andina I

2011-01-01T12:55:00.000-08:00

Rolando Santa Cruz Oros
PRESIDENTE CAPAC INKA

El poblamiento del territorio peruano se produjo hace, aproximadamente, DOCE MIL (12,000) años, señalamos como vestigio muy importante “la cueva del guitarrero” (Callejón de Huaylas (11,672 a.p.p). Los primeros habitantes se dedicaron a actividades básicas de subsistencia, como la caza, pesca y recolección de los diversos recursos naturales, que encontraban en los variados parajes de la costa, sierra y selva de los Andes centrales. Así lo testimonian las evidencias arqueológicas de Paiján, en la costa o de Lauricocha, Junín y Toquepala, en la sierra, éste prodigioso territorio posee 84 pisos ecológicos una bio diversidad extraordinaria y una temperatura benigna (11º a 26º promedio).

Alrededor de los 8000 años ya se habían conformado pequeñas agrupaciones humanas sedentarias, algunas de las cuales ya incluían el cultivo de plantas entre sus actividades de subsistencia. Se ha identificado a grupos de cazadores recolectores en las zonas alto andinas; de horticultores cazadores, en los valles de la sierra y de pescadores recolectores, de pescados y moluscos en las playas, en las lomas y con prácticas de horticultura.
Estas poblaciones, además de poseer modos de vida y culturas distintivos, tuvieron diferentes ritmos de desarrollo.

Las evidencias recuperadas en Caral y otros asentamientos del valle de Supe, como Áspero, Miraya, Lurihuasi y Chupacigarro, así como Vichama en el valle de Huaura, han cambiado la historia del Perú, al mostrar que hace CINCO MIL (5,000) AÑOS, se formó una civilización de una antigüedad comparable a las del Viejo Continente, echando atrás la teoría de Chavin de Huantar como Horizonte temprano (“Origen de la civilización peruana”) con un fechado de 1200 a.a.c, pre-calificando como muy tardía a nuestra milenaria civilización.

La Civilización Caral se formó en el Área Nor central del Perú, antes que en cualquier otro lugar de los Andes y de América. El desarrollo de las poblaciones de esta área fue precoz en comparación con otras que habitaban en el continente. Su datación solo es similar a los focos civilizatorios más antiguos del Viejo Mundo: cuando en Egipto se construía la antigua pirámide de Sakara o, posteriormente, las pirámides de Keops, Kefrén y Micerino, en el valle de Giza, o cuando se ocupaban las ciudades sumerias de Mesopotamia o crecían los mercados en la India, por esos tiempos, entre 3000 y 2500 a. C., ya se edificaban y remodelaban los edificios piramidales de Caral, y en sus plazas se realizaban periódicas congregaciones con fines económicos, sociales y religiosos.

Des hace cinco millones de años los seres humanos iniciaron el poblamiento del planeta, pero sólo seis mil años atrás empezaron a construir centros urbanos y a integrar redes de interacción a largas distancias.
Seis sociedades en todo el mundo pudieron cambiar sus modos de vida y generar las condiciones que hicieron posible la civilización, el Estado y la formación de las ciudades: Mesopotamia, Egipto, India, Perú, China y Mesoamérica.

A diferencia de las civilizaciones del Viejo Mundo, que mantuvieron entre ellas un sistema de interacción e intercambio de bienes y conocimientos que les permitió aprovechar de las experiencias del conjunto, en el Perú el proceso se dio en total aislamiento, pues Caral se adelantó en, por lo menos, 1500 años a Mesoamérica, el otro foco civilizatorio del Nuevo Continente.

Los componentes arquitectónicos fueron construidos de piedra, barro y material orgánico. En los recintos se encuentran estatuillas, recipientes de mate y piedra, textiles de algodón, alimentos incinerados, entre otros, encontramos la puerta trapezoidal de doble jamba, hornacinas, andenes, quipu, geoglifos antecesores a las Líneas de Nasca (el mono, el espiral).
Creadores de la Comunidad, los pueblos andinos reconocieron en la armonía de la naturaleza sus principios de vida, expresándolo en su orden social, en sus obras de ingeniería o arquitectura y en su arte. La geografía andina eleva sus cordilleras abarcando los más variados pisos ecológicos desde el mar hasta la selva.
Durante más de 5000 años se desarrolló en los Andes una cultura ecuménica, que integró en su diversidad a los Pueblos-Naciones de la región, tales como Chavín, Vicus, Recuay, Moche, Tiahuanaco, Paracas, Nasca, Wari, Chancay e Inca..., unidos en la diversidad de lenguas, costumbres, generaron una unicidad cultural, que los Inkas, magistralmente las sintetizaron.

La importancia de la Cultura Andina para la Humanidad se expresa en sus principales logros culturales, como son la Comunidad Andina, definida por su concepción de reciprocidad y de respeto entre los seres y la Naturaleza, y la Sabiduría Andina que integra conocimiento y espiritualidad como principios de vida.
La Cultura Andina, en cuanto sistema de pensamiento, constituye un cuerpo con lógica propia: la lógica trivalente o también conocida como lógica incluyente. Sustenta su pensamiento holístico expresado en su axioma "lliu ñoqanchispi ñoqanchistaq lliupi", que significa "el todo en nosotros y nosotros en el todo"

Durante más de 5000 años, la civilización Andina desarrolló la eco eficiencia y un equilibrio socio-cultural, sustentado en la comunidad y respeto natural y social, transmitiendo su sabiduría "escrita" en el simbolismo de sus objetos culturales.
Las sociedades agrícolas aprendieron a domesticar a la naturaleza sin depredarla, desarrollando el cultivo de plantas alimenticias y medicinales, la crianza de animales y la ingeniería de terrenos en los diversos ecosistemas que integraron, aportando a la Historia de la Humanidad con la más amplia gama de productos naturales que haya desarrollado cultura alguna.

La escuela cusqueña o la resistencia pictórica / Odi Gonzales

2010-12-26T15:49:00.000-08:00

Via Hawansuyu, nos enteramos de un trabajo del poeta del Valle Sagrado, Odi Gonzales.

"El wayki y poeta Odi Gonzales comparte con nosotros un articulo sobre La escuela cusqueña o la resistencia pictórica recientemente aparecido en la revita electronica Pterodactilo. Cabe destacar que este articulo nos permite apreciar aun mas el poemario La Escuela de Cusco de Odi, quien ademas nos da la noticia que hay por lo menos dos cuadros pintados por Guaman Poma en iglesias de dicha escuela. Odi tambien ha tenido la generosidad de compartir con nosotros un poema de La Escuela de Cusco. Kusa wayki"

BARADIEL CARGANDO CON PÓLVORA
SU ARCABÚS / Decoración mural
CAPILLA DE SANGARARÁ

Soy el arcángel apócrifo

Soy el paria al que los legos llaman
Angel y príncipe del granizo

Oculto en la penumbra del sotacoro
en el fasto luneto de una cúpula
colmo mi ruedo: fronda tiznada
por el humo de los cirios

no hay
más escenario: un árbol
un poco de tierra para asentar los pies
son el único paisaje circundante

Botas romanas, faldellín
capa volante

sobre mi escudo rige
un tordo ermitaño

No pertenezco a la jerarquía celeste
al enjambre de querubines tronos potencias
pulsando un laúd, violas
de gamba: pura
decoración pompeyana

Soy el bastardo sin linaje
En su lengua los feligreses
corrompieron mi nombre
proscrito

Anónimo, cerril
me recuesto en los gramales
cansado al atardecer
como un peón que durante el día

pisó

pisoteó barro crudo
para el adobe

Soy el arcángel apócrifo

Soy el paria al que los legos llaman
Angel y príncipe del granizo

De: La Escuela de Cusco (2005)

¿QUÉ LEER EN ESTOS TIEMPOS?

2010-12-26T08:49:00.000-08:00

Reproducimos un artículo publicado en El Comercio de Lima, en el que se trata de que debemos leer. Ahora hay una gran inmensa intelectual, la cual es imposible de conocer en una pequeña parte. No hay el tiempo suficiente como para leer todo lo que se produce y ya se está dejando de leer a los llamados clásicos.

Por: Umberto Eco
Domingo 26 de Diciembre del 2010

“The Western Canon” de Harold Bloom define el canon literario como “la selección de libros en nuestras instituciones educativas” y sugiere que la verdadera pregunta a que da lugar es: “¿Qué debe intentar leer el individuo que todavía desea leer, en esta etapa tan avanzada de la historia?’’. Y señala que, en el mejor de los casos, en un solo lapso de vida es posible leer solo una pequeña fracción del gran número de escritores que vivieron y trabajaron en Europa y el continente americano, sin considerar a aquellos de otras partes del mundo.

Aun si nos apegamos solo a la tradición occidental, ¿qué libros debería leer la gente? No hay duda de que la sociedad y cultura occidentales han sido influidas por Shakespeare, “La Divina Comedia” de Dante, y – remontándose en el tiempo– Homero, Virgilio y Sófocles. Pero ¿somos influidos por ellos porque realmente los hemos leído de primera mano?

Esto me trae a la mente el argumento de Pierre Bayard en “Cómo hablar sobre los libros que no ha leído”, de que no es esencial leer realmente un libro de principio a fin para comprender su gran importancia. Es evidente actualmente, por ejemplo, que la Biblia ha tenido una profunda influencia tanto en la cultura judía como en la cristiana en Occidente, e incluso sobre la cultura de los no creyentes; pero esto no significa que todos los que hayan sido influidos por ella la hayan leído de principio a fin. Lo mismo puede decirse de las obras de Shakespeare o James Joyce. Para ser una persona culta o un buen cristiano, ¿es necesario haber leído el Libro de los Reyes o el Libro de los Números? ¿Es necesario haber leído el Eclesiastés, o es suficiente saber meramente de segunda mano que condena la “vanidad de las vanidades”?

Lo siguiente es que el interrogante del canon no se homologa con el de los programas de estudios, que representan el conjunto de obras que un estudiante debe haber leído para cuando termina sus estudios.

Hoy en día, el problema es más complicado que nunca antes, y durante una reciente conferencia literaria internacional en Mónaco, hubo un debate sobre el lugar del canon en la era de la globalización. Si las ropas de diseñador “europeas” se producen en China, si usamos computadoras y autos japoneses, si incluso en Nápoles comen hamburguesas en lugar de pizzas –si, en suma, el mundo se ha contraído a dimensiones provinciales, con estudiantes inmigrantes en todo el mundo que piden se les enseñen sus propias tradiciones– entonces ¿cómo luciría el nuevo canon?

En ciertas universidades estadounidenses la respuesta ha surgido en la forma de un movimiento que, en vez de ser “políticamente correcto”, es políticamente tonto. Ya que tenemos muchos estudiantes negros, han sugerido algunas personas, enseñémosles menos a Shakespeare y más literatura africana. Un chiste fino a costa de todos esos chicos destinados a salir al mundo sin comprender las referencias literarias universales como el soliloquio de “ser o no ser” de Hamlet; y por tanto, condenados a seguir al margen de la cultura dominante. Si acaso, el canon existente debería ser ampliado, no desplazado. Como se ha sugerido recientemente en Italia, en relación con las lecciones semanales de religión en la escuela, los estudiantes deben aprender algo sobre el Corán y las doctrinas del budismo, así como los Evangelios. Asimismo, no sería mala idea si, además de sus lecciones sobre la civilización griega antigua, los estudiantes de bachillerato aprendieran algo sobre las grandiosas tradiciones literarias árabe, india y japonesa.

No hace mucho tiempo fui a París a participar en una conferencia a la que asistieron intelectuales europeos y chinos. Fue humillante ver cómo nuestros colegas chinos conocían todo sobre Emmanuel Kant y Marcel Proust, sugiriendo paralelos (fuera correctos o erróneos) entre Lao Tzu y Friedrich Nietzsche, mientras la mayoría de los europeos entre nosotros apenas podían ir más allá de Confucio, y a menudo solo basados en el análisis de segunda mano de eso.

Hoy, sin embargo, este ideal ecuménico se enfrenta con ciertas dificultades. Se puede enseñar a los occidentales jóvenes “La Ilíada” porque han oído algo sobre Héctor y Agamenón, y sus conocimientos rudimentarios de la cultura incluyen expresiones como “el juicio de Paris” y “talón de Aquiles” (aunque en un reciente examen de admisión de una universidad italiana, un solicitante pensó que el término “talón de Aquiles” se refería a una enfermedad, como la rodilla de mucama o el codo del tenista). Sin embargo, ¿cómo se puede interesar a esos estudiantes en el poema épico en sánscrito de “El Mahabharata”, o los poemas en “El Rubaiyat” de Omar Khayyam en tal forma que esas obras persistan en su memoria? ¿Realmente podemos adecuar la educación para que se adapte al mundo globalizado cuando la vasta mayoría de los occidentales cultos no tiene idea alguna de que, para los georgianos, uno de los mayores poemas en la historia literaria es “El caballero de la piel de pantera” de Shota Rustaveli? ¿Cuando los eruditos ni siquiera pueden ponerse de acuerdo sobre si, en la versión georgiana original, el caballero del poema está usando de hecho una piel de pantera, y no una de tigre o una de leopardo? ¿Siquiera llegaremos tan lejos, o debemos seguir preguntando simplemente?: ‘’¿Shota qué?’’

Traducción de Hector Shelley

Ledo Ivo y Odi Gonzales

2010-12-18T16:10:00.000-08:00

Recientemente coincidieron el gran poeta brasileño Ledo Ivo y nuestro wayki y harawico Odi Gonzales. Ambos leyeron su poesia a un gran auditorio, parte de lo cual queremos compartir con todos ustedes.

LEDO IVO

A cartilha

Primeira licao

Na escola primária
Ivo viu a uva
e aprendeu a ler.

Ao ficar rapaz
Ivo viu a Eva
E aprendeu a amar.

E sendo homen feito
Ivo viu o mundo
seus comes e bebes.

Um dia num muro
Ivo soletrou
a licao da plebe.

E aprendeu a ver.
Ivo viu a ave?
Ivo viu o ovo?

Na nova cartilha
Ivo viu a greve
Ivo viu o povo.

ODI GONZALES

Umantuu
(Brooklyn, NY 11211)

maytaña riqtikipas, k’uychi
/sirina
sillwi tinyachaykiwan qan
chaninta waqyaripay
k’ita pureq almayta
uri manchali
salqay salqay erqe
t’anpa chukchan kaq
rutusqankumanta pacha

kutichimuy takiq challwa
/sipas
waqtaykita waqyapayaspa
hunt’a ñuñuykimanta lluy
phoqchirimuq q’ata
/ñuqñuykita
qhawa qhawaychispa

may´piña tupaspaykipas, rit’iy rit’iy
mana rikhuriq phuyuq t’ikan
/qoya
qatirimuy q’osti
ch’usaq phuyuman t’inkispa
ayqeq almayta;
ñawpachimuy yaw mana puñuq
siwiq warmi, chakinpamuy
ch’ayñakunaq ñanninman
qhatakunaq patanman

maytaña chayaqtiykipas lluy pureq
wayray wayra qoya
tusuq wayra qotu
pusarimuy chinqaq almayta
aysarimuy chakinpamanta sichus
mana hamuyta munaqtinqa
kay khutu waqsi
aya hayt'ayman

Checho y Juvenal

2010-12-08T19:31:00.000-08:00

El pasado domingo, los jugadores del cienciano encabezados por el Checho Ibarra, lograron una proeza, vencer a su contendor del norte y mantenerse en la división profesional del futbol peruano. El pueblo cusqueño apoyó masivamente al Cienciano, que está huerfano de dirigentes y en la mas absoluta bancarrota.

Reproducimos la columna de Abelardo Sanchez León, publicada el dia 8 de diciembre del 2010 en El Comercio de Lima

Como un anticipo a las elecciones presidenciales del próximo año, emergen, desde los escombros del club Cienciano, las figuras de Checho Ibarra y de Juvenal Silva. El primero lo hace en calidad de héroe y el segundo como un redomado villano. El Perú actual nos tiene acostumbrados a estos tipos de personajes: el oficial, la cara arisca del Estado, el rostro de la autoridad, del congresista, del dirigente deportivo, representado por Juvenal Silva, a quien se le puede añadir, si deseamos, el de gamonal y hacendado, en comparación con el Checho, un argentino suelto en plaza que ha encontrado en estas tierras un modo singular de cariño, siempre ingrato, no siempre reconocido, a partir de su accionar desprendido y generoso, casi como si fuese un héroe popular.

Checho Ibarra, un delantero que ha pasado por la mayoría de nuestros clubes, es el goleador máximo de nuestro fútbol. Pero eso no importa en estos momentos. Ahora tiene la imagen de una camioneta todoterreno que ha sacado al Cienciano del fango, donde lo dejó irresponsablemente su dirigente único, su líder máximo, el capataz de nuestro fútbol, el eterno Juvenal Silva. Cienciano es un club que nos ha dado mucho en lo deportivo, pero que no tiene patrimonio. Es la negación de la institucionalidad. No tiene un local mínimo y no promueve las divisiones inferiores. Casi ningún jugador proviene del Cusco. Su héroe máximo, el Checho, con una gorrita de campo, en buzo, con su goma de mascar achorada, ha demostrado que estando cerca de los jugadores, compartiendo sus penas, con amor propio, con humildad (palabra que tanto nos gusta, pero que nuestras autoridades jamás utilizan) se puede salvar la categoría en un torneo tan enrevesado como es el peruano.

En estos momentos de sana alegría hay que detenernos en el malo, no en el bueno. El malo es siempre un personaje complejo, difícil de asir, sobre todo cuando forma parte del ‘establishment’ nacional. Juvenal Silva es un llamado padre de la patria, un hombre, imagino, de negocios, un político regional, un dirigente deportivo. Y, sin embargo, representa lo que nadie quiere para el 2011. Personajes como él justifican la figura creciente del ‘outsider’ y que por ocultar su cara en los momentos difíciles del club, produce figuras emblemáticas como el Checho, una vuelta olímpica en olor de multitud, que espero signifique el reconocimiento definitivo a este aventurero simpático, convertido en héroe popular.

SI SE PUEDE!!!!

2010-12-04T09:21:00.000-08:00
Cienciano por el lente de Martin Chambi

El día de mañana el CIENCIANO, nuestro campeón, gracias al coraje de un grupo de jugadores, luchará por mantenerse en el fútbol de primera división.

La informalidad, los malos manejos, la falta de transparencia y la decidia de algunos cusqueños ha dado como resultado que nuestro equipo esté atravesando una crisis muy grave.

DESTRUYENDO OLLANTAYTAMBO

2010-11-13T16:53:00.000-08:00

Hace un un tiempo idicamos que no nos cansaríamos en nuestro próposito de defender nuestro patrimonio cultural material e inmaterial. No quisiéramos hacerlo, nos agradaría no referirnos al tema, pero lamentablemente tenemos que ser reiterativos por que el daño que se sigue haciendo es digno de un pueblo bárbaro que no conoce su pasado y por supuesto no se proyecta al futuro.

Nos llenamos la boca diciendo que Ollantaytambno es “la ciudad inca viviente”, participamos en concursos queriendo nombrarla como una maravilla, pero no hacemos nada por conservarla, mas bien hacemos todo lo necesario para destruirla. Cada año deterioramos la traza inca del pueblo, los muros incas son revestidos con cemento, mientras que otros son derribados aprovechando la noche y culpando a las lluvias, mientras las autoridades encargadas de proteger se hacen de la vista gorda y no quieren ganarse antipatías. De que vale una denuncia policial o judicial que no prospera, que se queda en los anaqueles de algún burócrata?
En Ccoscco Ayllu, vemos a diario como se construyen dinteles de concreto sobre las portadas incas, como se edifican hoteles arrasando hermosos muros, mientras que en Araccama, los muros de adobe son destruidos o cubiertos por bloquetas de cemento.

Ya es tiempo de terminar con la incuria de nuestras autoridades y que no se siga destruyendo Ollantaytambo, el Cusco y tantos otros monumentos como el Molino de Acomayo, donde las pinturas de Tadeo Escalante estan en camino a desaparecer.

Nunca será suficiente la inversión que se realice en proteger el patrimonio cultural y si hay que poner guardianes las 24 horas del día, debemos hacerlo. No será gasto, será inversión que nuestros descendientes lo agradezcan.

El quechua "muere de vergüenza"

2010-11-10T17:28:00.000-08:00
Este es un pase de nuestro wayki Claudio Usandivares

Por Javier Otazu - EFE Reportajes, 05/11/2010

El quechua pierde terreno en su propia casa. La lengua más hablada de América tras el español, pierde hablantes en Perú.

Pese a que se publique más que nunca, el gobierno lo enseñe en escuelas públicas y sea ahora posible encontrar una oferta de academias que enseñan esta lengua andina el quechua muere de vergüenza. Sus propios hablantes bajan la voz para admitir que conocen el idioma de los incas, y los niños se mofan de quienes no saben expresarse en castellano.

A lo largo del siglo XX el porcentaje de quechuahablantes no ha dejado de reducirse, y el último censo de 2007 solo el 13,2 por ciento de la población confesaba tener el quechua como primera lengua de comunicación.

El quechua se habla en Ecuador, Bolivia, Colombia, Argentina y Chile, pero es en Perú donde se concentra la mayor parte de sus usuarios (entre tres y cuatro millones), localizados en las regiones montañosas del centro y el sur del país, que también son las más pobres.

Quechua para expandir la religión

Fue la lengua que utilizaron los Incas para unificar su imperio, y la Iglesia Católica lo comprendió de inmediato: en su tarea evangelizadora, adoptó el quechua para expandir la religión y se debe a los curas católicos la publicación de los primeros diccionarios y gramáticas en esa lengua.

El declive del quechua comienza con la rebelión indigenista de Tupac Amaru, sofocada en 1781: tras aquella fecha, la Corona española comienza a reprimir al quechua, y las nuevas elites criollas, muy hispanizadas, no hacen mucho por mejorar el estatus de la lengua autóctona.

"Hay muy poca autoestima: el que habla quechua se avergüenza y cree que es mejor hablar castellano. Las muchachas llegadas a Lima de la montaña reniegan de su idioma", explica Demetrio Tupac Yupanqui, una autoridad reconocida en la preservación del quechua, tras dedicar toda una vida (y tiene más de ochenta años) a luchar por ella.

Marcial Mamani, un obrero de la construcción, tiene 37 años y es de los que no se avergüenza, pero cuenta su experiencia con sus hijos: "Yo les enseño a mis niños y me dicen: no me hables como los abuelos. No quieren aprender quechua, dicen que en la escuela se ríen de ellos".

Marcial vive y trabaja en Coparaque, un pueblito del Valle del Colca donde el quechua ha sido la lengua vehicular durante siglos pero se aprecia la fractura generacional: los ancianos hablan en quechua, los adultos alternan quechua y castellano y los niños que juegan en las calles ya no quieren hablar sino en español.

El Valle del Colca, donde llegan más de 100.000 turistas anuales, ha sabido mantener muchas de sus tradiciones en música o indumentarias, pero va perdiendo su lengua, y ni siquiera la Iglesia Católica, antaño gran difusora de esta lengua, ofrece ya sus misas en la lengua autóctona.

Las élites respetan el quechua

En Cabanaconde, una de las dos poblaciones principales del valle, el párroco es argentino, y solo cuando va a confesar a las viejitas solicita los servicios de un traductor quechua-castellano, como nos cuenta con orgullo el Hermano Néstor, que es quien escucha y traduce los secretos de las ancianas.

Podría decirse, paradójicamente, que el quechua gana respeto entre las elites que nunca lo hablaron, como quedó de manifiesto con la película peruana "La teta asustada", ganadora del Oso de Oro en el Festival de Cine de Berlín y hablada en quechua y castellano.

Pero su protagonista, Magaly Solier, también cantante en la lengua andina, confesó que ella fue educada en castellano, y solo su empeño por aprender a cantar los "huaynos" andinos hizo que su madre aceptara enseñarle también el quechua.

Tupac Yupanqui ha tenido entre sus alumnos a Eliane Karp, esposa del ex presidente Alejandro Toledo, a la hija de Alberto Fujimori o al ex alcalde de Lima Alfonso Barrantes, pero lamenta que el pueblo quechuahablante padezca de "muy baja autoestima".

El anciano ha traducido al quechua el Quijote, y ahora está enfrascado en un Tratado de Neuropsiquiatría encargado por una universidad estadounidense "para entender a los loquitos andinos" -bromea-, pero la realidad es que nadie consigue un trabajo si no domina el castellano.

El gobierno peruano ha hecho a su modo los deberes: ha capacitado con distintos cursos de lengua a funcionarios del ministerio de Justicia, de Agricultura o de la Mujer que vayan a servir en zonas andinas, al tiempo que ha implementado un programa de Educación Bilingüe Intercultural que enseña su lengua a más de 235.000 niños en la enseñanza primaria.

El director de este programa se llama Modesto Gálvez, quien reconoce que hay un movimiento incipiente entre las elites culturales para perder lo que él llama "la vergüenza lingüística", pero nada puede hacer contra la presión histórica, social, política y económica de la sociedad para castellanizar.

"El castellano tiene más prestigio social, es la lengua de la gente culta, y esto lleva a la marginación y exclusión de quien no lo habla bien", sostiene.

Es cierto que la cultura de las montañas peruanas ha invadido los "conos" (barrios periféricos) de Lima y ciertas fiestas y símbolos andinos están ahora presentes en la vida urbana, pero ello no ha ido acompañado por un resurgir de la lengua.

Modesto Gálvez lo resume de manera muy gráfica: "El quechua ha ido retrocediendo sin parar: primero de la calle a la casa, y después de la casa a la cocina".

Tomado de : http://noticias.latam.msn.com/pe/peru/articulo_efe.aspx?cp-documentid=26187327

El Cholo Nieto en sus 100 años

2010-11-07T14:01:00.000-08:00

Continuando con nuestro homenaje a los 100 años del poeta Luis Nieto Miranda, reproducimos la nota de Federico Garcia Hurtado publicada en el número 104 de la Revista Parlante--------------------------------------------------------------------------------

Recordando el centenario del nacimiento del poeta cusqueño Luis Nieto Miranda, Parlante publica esta evocación escrita por el cineasta Federico García Hurtado, realizador, entre otras películas, de Túpac Amaru. Este artículo formará parte del libro Ayataki: Canción de los muertos, escrito en coautoría con Pilar Roca y que verá la luz el próximo mes de noviembre.

Siempre he sostenido que un poeta pertenece a la estación más alta de la condición humana. Él es capaz de observar el pasado con ojos de iluminado, sentir la fuerza raigal que nutre las generaciones. El otea el porvenir e intuye las rutas por donde caminarán los pueblos para cumplir sus grandes ciclos. En tal sentido, un poeta es un augur y también un vidente. Es el representante cabal de un pueblo y expresa su tiempo y su generación con mayor plenitud que un gobernante. Un político es transitorio, naturalmente con excepciones; un poeta, si es verdaderamente un poeta, alcanza la eternidad en la memoria colectiva de las naciones. Si no fuera por Homero, poco sabríamos de la historia primitiva de Grecia, es decir, de la cuna misma de Occidente. Sin los «harawis» que han sobrevivido a la catástrofe y que la gente repite en la intimidad de sus recuerdos, tendríamos poca o ninguna percepción de la textura real e inmaterial de nuestro pueblo. Los poetas son, pues, necesarios para que la humanidad permanezca, para que la diferencia que nos hace distintos, perteneciendo todos a la especie humana, sea perceptible y haga que unos y otros tengamos una memoria diferenciada. Los poetas son rostro y memoria de la gente.

El «Cholo» Luis Nieto Miranda perteneció a la mayor escala de la condición humana. Era un poeta nato, un poeta más allá de los poemas y los libros. Su presencia llenaba con mucho el panorama cabal de su ciudad. Él era el alter ego del «Qosqo». No se podía concebir la ciudad abuela de América sin aquel rostro tallado en piedra viva, aquella melena flameante, aquel andar cansino como de viento cordillerano que transitaba por las calles de la ciudad. Gran parte del siglo XX -su siglo- fue llenada por este hombre que encarnó, como pocos, la grandeza y la eternidad de su tierra. Y no creáis que estas palabras sean retórica vacua dictada por el afecto. ¡No! Cualquiera que lo haya conocido, quien haya disfrutado de su charla erudita, de su bonhomía, del cálido solaz de su biblioteca, del café caliente o el caldo de cabeza, servido por Bertha en la intimidad de su hogar, dará fe de lo que afirmo. Ir al «Qosqo» sin ver al «Cholo» Nieto era como visitar sus monumentos, ir a Qenqo o Saqsaywaman, sin palpar el alma de las piedras. Fue el indispensable anfitrión de hombres notables como Pablo Neruda, José María Arguedas o el negro Nicolás Guillén, sólo entre los que traté al cuidado de su amistad, o gentes sencillas y anónimas que deseaban aproximarse a su leyenda.

Nieto nació en Sicuani, en 1910. Tendría, de no haber ocurrido el desgraciado suceso que le arrancó la vida, 90 y tantos años de un glorioso transcurso. Todavía estaría compartiendo con sus «Cholos del alba», como solía decirnos, un vaso fraterno de cerveza en «La noche» de Barranco o en la calidez de su refugio limeño. Era grato adentrarse en el laberinto de sus recuerdos, en la evocación de sucesos notables, guiados por su mano generosa y su verbo cautivante. Era un conversador nato, aunque los sucesos que narraba y que parecía materializar con la magia de su gesto o el tono de su voz muchas veces fueran más producto de su imaginación desbocada que retratos fieles de la realidad. Recuerdo, por ejemplo, una noche de tragos largos y espadas cortas que pasamos en la hoy famosa «Catacumba» del «Ciego» Alfonso Guevara, en la ciudad del Cusco. Alucinados por la evocación del «Cholo», a quien escuchábamos con religioso silencio, casi nos tragamos el cuento de que la «Monja alférez» estaba enterrada allí mismo, de pie, como José Santos Chocano en un metro de tierra del cementerio Presbítero Maestro. Tardamos en darnos cuenta de que aquel personaje y aquella circunstancia no eran otra cosa que otro desborde de su imaginación.

Cuando lo conocí, el «Cholo» Nieto vivía en la calle Nueva Alta 500, casona de propiedad de los Rosas, antigua familia que había convertido el extenso solar en una suerte de amable condominio. Era un conjunto de casitas de una planta, amplias habitaciones, patio empedrado y añosos árboles de «kishwar» en el terraplén posterior, donde los muchachos nos divertíamos buscando «tejas» e idolillos de barro que denunciaban su abolengo incásico. Compartía el complejo habitacional, precursor de los muchos que se hicieron después, con los Arce, los Paliza, y los propios herederos del fundador en el patio principal.

El «Cholo» era por entonces Director del Departamento de Proyección Social de la Universidad San Antonio de Abad y yo, apenas un adolescente que trataba de componer sonetos y versos clásicos sin tener todavía el oído afinado para sentir la cadencia del metro y la pulsión de la rima. Habíamos formado, con otros jóvenes igualmente incinerados por el fuego de la poesía, el Ateneo literario «Carlos Augusto Salaverry» y nos reuníamos en el salón del hoy notable historiador cusqueño José Tamayo Herrera. Allí, con sendos tragos de mandarina que destilaba el dueño de casa en su fundo Tarabamba, los fines de semana dábamos lectura a nuestros versos y composiciones, con el declarado propósito de «pasar a la inmortalidad a bajo costo», como solía decirnos -entre broma y veras- el «Cholo» Nieto, eterno juez de nuestros acertijos.

Muchas vocaciones cuajaron a su sombra; los más no soportaron el obligado ejercicio de conocer la técnica para luego marchar por cuenta propia en el fácil derrotero del verso libre. El maestro no se cansaba de repetir que para ser poeta de verdad, no un simple componedor de versos, era preciso conocer la técnica, frecuentar el tropo y la metáfora, leer a los clásicos. «Si no eres capaz de componer un soneto -nos decía- es mejor que te dediques a otra cosa. Primero aprende la técnica, afina tu oído a la música de las palabras, procura contar las sílabas de memoria, antes que te pongas a escribir poesía de verdad. Hay que dominar el oficio, el arte de versificar, condición imprescindible para entender el oculto significado de la poesía». Muchos pensaban que eso de las reglas y el oficio era más bien un obstáculo para aherrojar la expresión, una suerte de camisa de fuerza. Bueno, pues, aquellos poetas en ciernes que criticaban esa manera de aproximarse a la poesía, hoy son notables juristas, buenos historiadores, y hasta presidentes de la República, pero han extraviado el camino de la gaya ciencia.

El «Cholo» Nieto ya era un hombre célebre cuando lo conocí. Diré más bien «lo traté» porque ya lo conocía en persona, pues frecuentábamos la casa de su vecino, el también inolvidable patriarca de familia, mi tío Justo Paliza Luna. Con mis primos lo mirábamos de lejos, sin atrevernos a importunar su andar pausado, cuando salía de su casa con su atado de libros bajo el brazo, camino de la Universidad. Sabíamos que era un «poeta», es decir, un hombre singular, autor de las letras del «Himno al Cusco» que solíamos cantar a toda voz en las paradas del colegio. Su fama de «wirataka», como se moteja a los comunistas en el Cusco, había traspasado la imaginación de quienes suponían a los cofrades de tan extraño culto poco menos que discípulos de Satanás. Luego se mudó a su casa de Mariscal Gamarra y yo comencé a frecuentarlo cuando ingresé a la universidad. Nos hicimos amigos rápidamente, tal vez porque intuyó que mi afición a la poesía no era gripe pasajera sino infección generalizada. Se daba el trabajo de leer mis primeras composiciones y sugerir cambios donde cojeaba el pie forzado o se tropezaba la rima. «Falta algo -me decía- esa no es la palabra, sigue buscando, tranquilízate. Haz de cuenta que vas de cacería y no encuentras el pato en la laguna, pero alista el arma, la presa aparecerá de un momento a otro, sin que la sientas, entonces afirma el pulso y dispara. En realidad un poeta no es más que un cazador de palabras» Producto de aquellas lecciones fue mi primer libro: «Lágrima blanca», que él tuvo la generosidad de patrocinar y que al salir de la imprenta festejamos como si aquel olvidado y escurridizo poemario hubiera sido el acta bautismal de un verdadero poeta.

Cuando mataron al «Cholo» yo estaba en La Habana y no me enteré del horrendo crimen sino tres meses después por casualidad. Una amiga común que había llegado del Perú me dio la noticia. Sentí realmente que había perdido un amigo, casi un padre. No pude contener el sentimiento de frustración, de cólera, que la noticia me produjo. Ambos evocamos los días luminosos de nuestra juventud, cuando el «Cholo» conmovía la ciudad con sus arengas, pues era un orador formidable, llamando a las masas a combatir, a incendiar las praderas y convertir los Andes en la Sierra Maestra de América. Repetí con la voz quebrada uno de sus poemas premonitorios que me gustaba especialmente. Aquel «Orden del día para cuando me muera», que me había encargado recitar al pie de su féretro. Yo estaba ausente cuando aquello sucedió, por mano infame que no ha sido engrilletada hasta hoy, y no pude cumplir el encargo. Repetí, pues, aquellas estrofas de memoria, con el llanto atascado en mi garganta, imaginando el vendaval de cóndores que -según él- suelen escoltar el cadáver de los poetas:

«El día que yo muera

nada de llantos, gritos ni lamentos:

un fusil centinela;

las mujeres que me amaron

hagan guardia de guerra,

que un huracán de cóndores guerreros

escolten mis canciones y banderas.

Cuando un poeta muere, amigos,

nada de llantos, nada:

Puños en alto sobre las cabezas»

Muchos, sobre todo los críticos eruditos que no conciben literatura más allá de los títulos que producen las grandes editoriales, aquellas que alimentan con sus dólares las secciones culturales de sus periódicos, han mezquinado a Nieto su calidad de poeta. Reprochan su «verbosidad» entre comillas, su falta de sindéresis, su retórica y su manera de utilizar el idioma con giros barrocos y hasta churriguerescos. Otros sancionan la eufonía del «Romancero cholo» como una suerte de aproximación desmañada a García Lorca. En el fondo no critican al poeta sino al hombre. A ese gigante a cuya sombra medraron tantas medianías. No le perdonan la materia humana de su poesía, aquella que cantó a Mariátegui, pero también a la mujer amada, a la chola de polleras encendidas cuyos muslos se escapaban de sus manos como peces en el agua. Un poeta no es sólo un componedor de versos, es una actitud, un desafío permanente, una solitaria columna de rocío, como dijo alguna vez en acertada metáfora. ¿Qué plumífero engalanado por la crítica puede alcanzar las alturas a las que llegó este poeta singular, dando ejemplo de consecuencia y viviendo siempre al borde de la quimera, como un pastor solitario en los apriscos cordilleranos? ¿Cómo negar validez a poemas tan notables como éste que repiten los jóvenes de mi tierra al oído tierno de sus primeras oyentes?:

Amor como mis sueños, mujer, ternura mía,
yo te llevo en la luz torrencial de mis versos
te siento en el remoto corazón de mis dichas
y en esta mi cosecha de trigo y de luceros.

Amo tu condición de paloma y guitarra
tu estatura de lirio, de sol y de bandera
mi corazón comprende tu presencia de lágrima
y tu desdén antiguo de lámpara viajera.

Con el poeta Nieto compartimos muchos años de combate y poesía. Amigos comunes como el inolvidable maestro Rafael Aguilar, el entrañable Guillermo Ugarte Chamorro , obligado anfitrión de sus continuas visitas a Lima, fueron testigos de su permanente vigilia en busca de un libro extraviado, de un artículo escrito por alguien y que le pareció especialmente notable. En la biblioteca del Teatro Universitario de San Marcos, que Guillermo levantó libro a libro, como si fueran los ladrillos de un gran edificio, hoy destruido, el poeta Nieto pasaba horas de horas, lupa en mano, siguiendo algún leve rastro con pasión de iluminado. Le obsesionaban en particular las páginas perdidas de Narciso Aréstegui, que él suponía extraviadas en aquella ruma de libros que «Guillermito» tenía catalogados sabe Dios por qué desconocido bibliotecario. Siempre pensé que ese afán de investigar viejos infolios no era más que un pretexto para hablar de personajes y gozar de la facundia y los excesos verbales del poeta sicuaneño.

Pocos valoran también la contribución del «Cholo» Nieto a la difusión y conocimiento de los autores cusqueños. Con su propio peculio se dio a la tarea de promover dos memorables festivales del libro, a la manera que Manuel Scorza lo hizo en Lima. Así salieron del rincón erudito y llegaron al lector común y corriente, títulos de la mejor poesía y novelística del Cusco. Los viejos y los nuevos, aquellos que hubieran extraviado sus voces para siempre, de no ser por el empeño de este hombre singular que vivía a la caza de pasos perdidos de la literatura. Grandes poetas como Alberto Delgado, Raúl Brozovich, Gustavo Pérez Ocampo, el propio Rafael Aguilar, y los de mi generación, hallamos cobijo en sus generosas páginas.

Concluyo esta evocación, feble y adecuada sólo para un acto de homenaje, con los versos del poeta Hernán Velarde, recientemente desaparecido que, en un arranque de inspiración y afecto, escribió este memorable dístico:

Quisiera que te mueras, Cholo Nieto,
para saber al fin cómo se llora de veras.

YALE Y MACHU PICCHU

2010-11-06T14:30:00.000-07:00
Yale debe devolver las piezas que Bingham se llevó con fines de estudio. El Perú debe lograr su retorno, por el simple hecho que nos pertenecen y no debemos bajar la guardia por dignidad.

El wayki Claudio Usandivares, gran defensor de nuestro patrimonio, nos hace llegar la siguiente caricatura de la pluma de Carlin.

Contacto de Lenguas y Castellano Andino

2010-11-02T20:16:00.000-07:00

Julio César Chalco

El contacto entre lenguas (1) está presente en casi todos los contextos históricos de la humanidad desde la aparición del lenguaje oral. De modo que es lógico pensar que este contacto haya jugado un papel determinante en la evolución lingüística de todas las lenguas (Appel-Muysken, 1996). Partiendo del principio de Jespersen (2007[1922]: 208) de que “ninguna lengua está enteramente libre de palabras prestadas, porque nación alguna ha estado completamente aislada” podemos decir no existe lengua alguna que no haya interaccionado con las de su alrededor. Por ejemplo el contacto entre las lenguas germánicas y el latín vulgar dio lugar al nacimiento de lo que hoy conocemos como lenguas romances.

La aparición de estas nuevas lenguas fue el resultado de diferentes factores socio-históricos concretos: Por una parte las invasiones(2) de territorios determinados para provocar la pérdida de lenguas (sustrato lingüístico (3)) a favor de una lengua conquistadora (superestrato lingüístico). Y por otra, la convivencia mutua de dos o más etnias, o la vecindad de dos lenguas y culturas (adstrato lingüístico). Creemos firmemente que las invasiones romanas en la península ibérica, la ocupación de las islas Británicas por los anglos en el siglo V, la invasión española de América en el siglo XV, las violentas colonizaciones inglesas en la India o la conquista y expansión del imperio Inca en América (por citar algunos ejemplos) jugaron un papel preponderante en este proceso. Lo que supuso a la larga un desequilibrio que “repercute sobre los comportamientos bilingües: los que hablan la lengua dominante tienen menos interés o necesidad de aprender la otra lengua que los que hablan la lengua débil” (Siguan, 2003: 17) lo cual no deja de ser real y actual.

Los factores extralingüísticos como la cultura, economía y la política hacen que las lenguas en contacto asuman estatus dispares o idénticos. De ambos casos el más común es el que una lengua asuma un papel dominante en detrimento de la otra lo que supone una relación diglósica. También se da el caso en que la lengua dominada o sometida influya en la dominante, situación a la cual se llamaría influencia recíproca (Zamora, 1977) pero con una clara relación de dominación de la lengua de prestigio, por ejemplo el caso del la variedad Castellano Andino en el Perú que está muy influenciada por la gramática quechua.

La invasión española de América en 1492 produjo una serie de consecuencias que marcaron el rumbo de la historia de todos los países que fueron colonias suyas. El encuentro entre ambas culturas representó también el encuentro de varias lenguas y posteriormente el sometimiento de unas a favor de la otra. El proceso de transculturación que inició la corona española en favor de la lengua castellana significó la inevitable desaparición de muchas lenguas vernáculas que convivían con el quechua. Este proceso se produjo con mayor rapidez en la zona costera del país. El hecho de fundarse varias ciudades en la sierra significó una forma de estrategia para poder extender los dominios de la lengua castellana y la evangelización de los indígenas, pero la realidad mostraba lo contrario. El estrepitoso fracaso de dicha estrategia motivó la vuelta al uso de las lenguas vernaculares. Todo ello causó inevitablemente el nacimiento del castellano andino.

El término Castellano Andino fue acuñado por el lingüista peruano Rodolfo Cerrón Palomino en su libro homónimo. En el texto Cerrón Palomino (2003) manifiesta que la situación diglósica se dio debido a situaciones históricas relativamente excepcionales, empezando por la invasión española que implícitamente trajo consigo una política lingüística que no estaba dispuesta a respetar a la lengua de los invadidos. El aprendizaje de la nueva lengua implicó nuevas formas de discriminación y dominación que duran hasta nuestros días.

Para Cerrón Palomino el Castellano Andino es la variedad del castellano más extendida de nuestro país, que tiene como origen histórico y psicolingüístico el contacto del español con las lenguas originarias de esta región, principalmente el quechua y el aimara. Pero no solo está extendido en el Perú, como una suerte de coincidencia con los territorios que ocupan el quechua y el aimara, también podemos hallarlo en estas mismas regiones, desde el Ecuador pasando las fronteras de Argentina, Bolivia y Chile. Si bien su base es mayoritariamente castellana, recibe un gran influjo de estas lenguas particularmente en la zona rural y urbana marginal como es el caso de la zona sur andina del Perú.

Hoy en día, el castellano andino es la mayor variedad adquisicional del castellano que se habla en Sudamérica y ya nadie puede negarlo.

(1) En 1953 Uriel Weinreich publica Languajes in contact donde sentó las bases del estudio del bilingüismo individual y algunos conceptos como contacto, interferencia, interacción o calco.

(2) Algunos prefieren llamarlas “conquistas”.

(3) El libro de Frederick Jungermann (1956) Teoría del sustrato y los dialectos hispano-romances y gascones. Madrid: Gredos, es un muy ilustrativo para explicar estas cuestiones

Bibliografía

Appel, R. y Muysken, P. (1996). Bilingüismo y contacto de lenguas. Barcelona: Ariel.
Cerrón Palomino, R. (2003). Castellano Andino. Aspectos sociolingüísticos, pedagógicos y gramaticales. Lima: PUCP
Siguan, M. (2003). Bilingüismo y lenguas en contacto. Madrid: Alianza.
Zamora, J. C. (1977) “Interferencia recíproca: receptividad y productividad”. En Word XXVIII, pp. 132-138.

Alma alga

2010-10-26T20:10:00.000-07:00

Los últimos dias de setiembre, se presentó en Lima el libro de cuentos Alma alga de la galardonada Karina Pacheco Medrano, una de nuestras escritoras con un gran presente y un mejor futuro.

En la web chilena Proyecto Patrimonio (Letras.s5.com) se publicó el texto leido por uno de los presentadores, Gabriel Ruiz Ortega. Este texto tambien se puede encontra en su blogg La fortaleza de la soledad.

En estos dos últimos años he venido leyendo con atención la producción narrativa de las narradoras peruanas que han venido apareciendo durante la década. Al momento de leer estas líneas, no tengo la más mínima duda de que Karina Pacheco Medrano vendría a ser una de sus más altas representantes.

A lo mejor, el público asistente a los saraos literarios, como el de esta noche, piense que estamos en la presentación del primer libro de Karina. No es así.
Para los que aún no lo saben, Karina Pacheco es autora de tres novelas, publicadas a vertiginoso ritmo entre el 2006 y 2010. Tanto LA VOLUNTAD DEL MOLLE, NO OLVIDES NUESTROS NOMBRES y LA SANGRE, EL POLVO, LA NIEVE gozaron del justo saludo de la crítica. Y no suficiente con ello, vendrían a ser más que envidiables cartas de presentación para cualquier escritor.

Estos títulos son la muestra de la destreza y oficio literario de una narradora consagrada a la creación, que ve en la escritura un fin en sí misma, en una suerte de pulsión por justificarse ante la vida por medio de ella, “pequeño” e indefectiblemente gran detalle de los verdaderos buscadores y contadores de historias. Puesto que por sobre todas las cosas, tendríamos que definir literariamente a Karina como una genuina contadora de tramas, preocupada también por una sugerente elasticidad en cuanto a su estilo.

Bien lo declaró el eximio narrador norteamericano Tobias Wolff: “a los contadores de historias los conoces en los terrenos de las distancias cortas. Por ejemplo, en las carreras de los 100 metros planos, debes saber desplazarte en los adecuados límites, tener una estrategia y respetar sus leyes, de hacerlo así, lo puedes todo”.
Entonces, qué mejor muestra de la poética de Karina Pacheco, en cuanto a las distancias cortas, que ALGA ALMA (Borrador Editores, 2010), su primer libro de cuentos en el que la autora atomiza las virtudes leídas en sus tres novelas anteriores.

Cuando me preguntan qué es lo que busco en un libro de cuentos, o en su defecto qué es lo espero de estos, mi respuesta casi siempre ha sido la misma: que tengan el poder de cambiarme la perspectiva de la vida. Sabemos que los cuentos, por su cercanía a la poesía en relación a su estructura de relojería y síntesis de sensibilidad, obedecen a leyes tan estrictas, que el hecho de toparnos con un relato logrado en un cuentario no es más que la justificación de la publicación del mismo. Hoy en día se publican demasiados libros de cuentos, y es menester decirlo sin faltar a la verdad: muchos de estos se caen por débiles a la primera lectura. Este no es el caso de ALMA ALGA, que tranquilamente puede ufanarse de exhibir una estimable media de calidad en sus doce títulos, teniendo a cuatro de ellos en un nivel francamente superlativo, llamados a ser para la autora insignias, o sino a ser requeridos para cuanta antología que se respete como tal.

No es el lugar ni el momento para exponer las virtudes de cada uno de los relatos, sin embargo, quiero detenerme en dos de ellos, que bien podrían graficar lo que en líneas anteriores señalé sobre los límites de las distancias cortas y su síntesis de sensibilidad.

En el relato que titula el volumen, “Alma alga”, tenemos a la Karina novelista que lucha con una especie de torrente ventral por controlar el motivo del mismo. Si en estos momentos entre los presentes se encuentra algún narrador de novelas, sabrá bien a lo que me refiero al mencionar el torrente ventral, característica muy detectada en los que se solazan en las parcelas de las distancias largas. Este cuento, a mi parecer, es una novela encapsulada, que nos presenta una historia de amor y pasión, nutrida de los elementos míticos y de las utopías a alcanzar por medio del arte y la recreación. No es, en ningún sentido, una novela corta disfrazada de cuento. Es un cuento que no solo cumple con las difíciles leyes del género, sino también uno que exuda un poder de sugerencia que nos lleva a ser uno con la transparencia engañosa del agua, con el ardor de las rocas y la complicidad hacia quienes nos motivan abrazar una segunda oportunidad de vivir, sin importar los peligros paralelos y directos que conllevan acoplarse a la siempre gratificante, y no menos tanática, irracionalidad del amor. Indudablemente, se trata de un cuento que le debe muchísimo a la asesoría del tiempo, se tiene que haber vivido mucho, leído mucho y por ende escrito mucho para escribir un relato de esta magnitud.

El otro cuento es totalmente distinto al que acabo de señalar. Es uno que se place de una sensibilidad poética que me hizo recordar mucho a los versos de la poeta española Ana María Rossetti. Pueda que lleve un título engañoso, que nos haga pensar en alguna anécdota policial. “Crimen perfecto” es para mí un largo poema intencionadamente arropado con los recursos de la narrativa. En él nos topamos con una crónica sentimental en rojo, que se vale de un lirismo seco, casi parco, siendo este el único modo para la autora de presentarnos la historia de una frustración pasional, en donde los fines por lograr el amor se ven traicionados por lo que tanto el protagonista desea deshacerse. A medida que lo releo me veo en la obligación, literariamente moral, de destinar a “Crimen perfecto” entre los más destacado que pueda haberse escrito en el “cuento corto” en Perú.

Por otra parte, ahora que se habla hasta por los codos de las diferencias entre la literatura escrita por hombres y mujeres, sería pues de un error y horror mayúsculo intentar catalogar a la autora dentro de una desfasada vertiente feminista. Sé que podría sonar gratuita la referencia, pero si hay pocas cosas de las que puedo estar seguro es que cuando la literatura es de alta calidad, no importa nada quién sea el hacedor de turno, sea hombre o mujer. Felizmente, la verdadera literatura está muy pero muy por encima de esas taxonomías que poco o nada aportan al debate. Por ello, puede colegirse que el conjunto de cuentos de ALMA ALGA no solo es narrativa de verdad, sino también de un altísimo valor artístico, que no nos muestra a Karina Pacheco Medrano como una promesa a no perder la pista, sino que nos confirma a una narradora en completo dominio de su axiomático talento literario.

Muchas gracias

El cholo Nieto en sus 100 años

2010-10-22T17:26:00.000-07:00

El mejor homenaje que se le puede dar a un poeta, es el de difundir su obra y es lo que se està haciendo con nuestro Luis Nieto Miranda, el Cholo Nieto.

La Revista Sieteculebras en su nùmero 28, correspondiente a los meses de Julio-Setiembre del presente año, nos presenta un estudio de Mario Pantoja, titulado "Luis Nieto:Un poeta de cantos y batallas". En esta nota, Pantoja nos dice: "al publicar Charango refleja interesantes cambios en su imaginaciòn creadora y en la intimidad de su pensamiento:juega con el color local, expresa los motivos regionales, deja luces de su inspiraciòn y sabe expresar el erotismo -metàfora de la sexualidad- con temperatura tropical, siguiendo meritoriamente la lecciòn del autor de Romancero Gitano, el español Federico Garcia Lorca"

Justamente la Municipalidad del Cusco, con ocasiòn de este centenario, ha publicado una nueva ediciòn de Charango (Romancero Cholo), cuya primera ediciòn viò a luz allà en el lejano 1942 por obra del Instituto Americano de Arte y luego fue reeditado por el Ministerio de Educaciòn en 1945.

Romance de canto y pena

A Esther

Bajo un cielo de campanas
caminas sobre amapolas,
entre un incendio de estrellas
y un viento de mariposas.

Al dulce canto del alba
una lluvia de corolas
va alfombrando tu camino
vigilado de palomas.

Desde un silencio de lirios
te estàn llamando las violas.
(Se encendieron las guitarras
al canto de las alondras).

Junto a tu cuerpo encendido
las brisas bailan y lloran.
En tus cabellos dormidos
estàn charlando las sombras.

Un cielo de golondrinas
en tus pestañas retoza.
Hay un zorzal en mi pecho
que te llama a toda hora.

----

Serà mejor que me quieras
antes que mueran mis rosas.
Ya està el otoño en mi huerto
dorando las verdes hojas.

Este amor es sin remedio
como la pena que llora.
¡Amor que sufre y que canta,
amor que rìe y solloza!

Escritos Mitimaes. Hacia una poética andina posmoderna de Fredy Amilcar Roncalla

2010-10-17T11:00:00.000-07:00

Por Blas Puente Baldoceda
Associate Profesor
Northern Kentucky University

Estos escritos están a horcajadas entre la creación poética y la crítica ideológica de la cultura cuyo productor es un inmigrante que habita en una gran urbe norteamericana, Nueva York. Dentro del contexto de la globalización en el cual evoluciona la dinámica de las migraciones, el autor, exilado voluntariamente en este país por más de dos décadas, desenmascara ideológicamente eventos trascendentales para el Occidente como, por ejemplo, el llamado descubrimiento del Nuevo Mundo por Cristóbal Colón, o Machupiqchu por Hiram Bingham, de manera que la otredad postulada por el euro centrismo o el imperio norteamericano se revierte: es decir, ellos son los otros a quienes descubrimos; nosotros, no somos meramente objetos sino que poseemos nuestra subjetividad.

Por otro lado, la teoría postcolonial es puesta en tela de juicio ya que desde los centros de la academia norteamericana o europea, en las metrópolis los intelectuales se limitan a un esclarecimiento de carácter externo, con cierto sesgo reivindicativo, sin promover en la praxis una transformación de la realidad considerada periférica. Más aún: el autor reclama que creación de una teoría postcolonial desde la periferia, con categorías cognitivas de una epistemología nativa, como producto de la infatigable creación de un imaginario, por parte de productores intelectuales tercamente encandilados por Aristóteles y Descartes, padres del racionalismo de occidente.

Además, el autor desenmascara ideológicamente a los intelectuales y creadores que se forjaron en los movimientos estéticos del vanguardismo y modernismo, Vargas Llosa y Octavio Paz, y que en años mozos creyeron en la revolución, pero que luego claudicaron vergonzosamente con el neoliberalismo de las transnacionales. Ahora bien, en el apreciativo placer estético que le produjo la oralidad limeña del estilo Briceño, el autor pudo bien haber detectado, asimismo, le ideología del paternalismo caritativo de la oligarquía con respecto a los indios, o el racismo solapado de sus personajes en otras novelas. O en su apreciación del jazz, la retórica del silencio se manifiesta en otras artes, aún en el hidden discourse de Guamán Poma de Ayala, que se adelantó a Hegel en cuanto a lo positivo que es latente en toda negatividad.

Otro de los cuestionamientos de Roncalla es la dicotomía de la escritura y la oralidad cuya confrontación sirve para explicar el proceso transculturador de la conquista y la colonización de las culturas nativas; en otras palabras, la convergencia del pensamiento racional europeo y el pensamiento mítico de las culturas nativas. ¿Pero, acaso, el sistema de signos y representación de la cerámica, la textilería, los quipus, etc., no eran acaso sistemas semióticos tan válidos como la escritura occidental? Como quiera que sea, de este proceso de hibridación emerge la escritura de los mestizos y los indios que, a través del uso de la retórica e historiografía renacentista, dejan filtrar sus respectivas ideologías bien de integración o rechazo de la cultura opresora con una sabia instrumentalización de sus propios sistemas escritúrales como el caso de Guamán Poma de Ayala y su retórica de la especialización de sus dibujos que cuestionan y rechazan la conquista y la colonia. Freddy Roncalla, su descendiente, es también un escribidor que pone en juego la diagramación del espacio de la página en blanco para escribir poesía mediante el uso de tres lenguas simultáneamente (castellano, quechua, e inglés), una poesía que trasunta la comunión del hombre andino y la naturaleza y la convergencia del espacio y tiempo de la dialéctica andina que maneja diestramente en sus apasionadas reflexiones sobre la violencia que abruma a la humanidad

Colaterales del Nobel

2010-10-13T21:28:00.000-07:00

Reproducimos la columna Buen Romance, del sociólogo Carlos Reyna, publicado en el diario La República el dia miercoles 13.10.2010

Como lo ha dicho el escritor español Antonio Muñoz Molina, el premio Nobel a Mario Vargas Llosa está honrando más a los otorgantes que al ya ilustre premiado. Después de una obra tan reconocida, con tantos premios literarios y doctorados honoris causa por todas partes, la frase más oída ha sido “por fin”.

Para Vargas Llosa, el premio no añade mucho en términos de un prestigio que ya era universal. Sin embargo es evidente que, en lo íntimo, le hace bien como reconocimiento y estímulo para continuar una obra que aún dará nuevos frutos.

Para el Perú, en cambio, este premio es más importante que para el propio escritor. Con tan pocas victorias en todo orden de cosas, el país ya le puede decir al escritor: gracias, Mario, me subiste la moral. Sobre todo cuando apenas recibido el premio, aquél dijo “yo soy el Perú”.

Lo más importante, sin embargo, es que el Nobel a Vargas Llosa ya produjo una importante crecida en el interés por la literatura por muchos peruanos y peruanas, en especial de los más jóvenes. Muchos se harán lectores, y no pocos se animarán a crear, a imaginar y a escribir.

Otros escritores peruanos, los más grandes y los más jóvenes, también ganarán alguito con este reciente premio. Habrá más interés por la literatura peruana, ya sea aquí mismo, que es bueno, y también allende las fronteras, que es todavía mejor. Hay más efectos gratos derivados de este premio, pero todos se resumen en este: el Perú va a leer y escribir más, y va a ser más leído y mejor entendido, aquí y desde fuera.

Para que esos efectos no se disuelvan con el tiempo, y sean duraderos y profundos, habrá que hacer algo más que celebrar. En el contexto aparecen muchos desafíos que deben ser superados. Nuestra baja inversión pública, la pobre calidad en materia educativa, o el escaso aliento a la industria editorial.

Y todos tendríamos que recordar que “la vocación literaria nace del desacuerdo de un hombre con el mundo, de la intuición de deficiencias, vacíos y escorias a su alrededor. La literatura es una forma de insurrección permanente y ella no admite las camisas de fuerza”. Lo dijo el joven Vargas Llosa en 1967, al recibir el premio Rómulo Gallegos. Cambió de banderas políticas desde entonces, pero no de su idea sobre la literatura.

El Cholo Nieto en sus 100 años

2010-10-10T08:37:00.000-07:00

El dia de hoy se cumplen 100 años del nacimiento de Luis Nieto Miranda el poeta del Cusco.

Charanguito
(fragmento)

Charanguito, charanguito,
enamorado y cholero,
ponte tu chullo de trinos
y que comience el jaleo.

Suelta un puñado de risas,
charanguitoy caballero,
y haz que retoce y que cante
tu corazón pendenciero.

Poncho de lindos colores
como las luces del alba;
cómo te gustan las cholas,
charango de pinta brava.

Si te faltara una cuerda
para templar la tonada,
a la Antuca bandida
le robas una mirada.

Templado fino, muy fino,
no hay chola que te resista,
y te la robas de guapo
como buen contrabandista.

CAOS OLLANTINO

2010-10-02T10:06:00.000-07:00

La ciudadela de Ollantaytambo, promocionada como: "La ciudad inca viviente", por el caos del tránsito vehicular, el desorden en las construcciones y la destrucción masiva de las edificaciones incas, se está convirtiendo en lo que llamamos "La ciudad inca agónica".

El periodista, Alvara Rocha, en su columna del semanario SOMOS ( sábado 2 de octubre), escribe sobre las debilidades de Machu Picchu y concluye:

"Otro sinsabor para el turista se da cuando -regresando de Machu
Picchu- desciende en la estación de Ollantaytambo para continuar viaje terrestre
hacia el Cusco. Pero en sus pequeñas calles, los viajeros quedan
entrampados en un sancochado vehicular que desmerece el titulo de 'pueblo inca
original' de Ollantaytambo, al punto que cada vez se ven más lejanos esos
tiempos del Tahuantinsuyo y se parece más -por el tráfico y los cláxones- a la
avenida Abancay en hora punta."

Lo que manifiesta es lo que, en parte, viene sucediendo en Ollantaytambo, vehículos pequeños y grandes, autos y camiones, siguen transitando por el centro del pueblo histórico, deteriorando la arquitectura y por supuesto el entorno del pueblo.

Una de las soluciones inmediatas, es reubicar la estación del tren. Esta debe estar ubicada en una zona amplia, donde los vehículos puedan estacionarse y maniobrar con facilidad y donde además se ofrezcan buenos servicios al visitante.

Sabemos que la propuesta no será facilmente aceptada por los ollantinos, pero es la única forma de preservar el patrimonio cultural.

Otro tema pendiente es el de la via de evitamiento. se debe tomar una decisión, en la que participen especialistas de primer nivel y hacer el proyecto aún si la rentabilidad económica inmediata sea nula. Una decisión que afectará a Ollantaytambo, no puede ser tomada sin un sustento técnico adecuado.

COSTUMBRES…El verdadero espíritu de los peruanos

2010-09-26T17:57:00.000-07:00

Uno de los aspectos más frágiles de la cultura es la que se denomina “cultura inmaterial”. Si no se registra adecuadamente, se pierde con el tiempo sin dejar rastros. La tradición se va transmitiendo oralmente entre las generaciones, sin embargo debido a los nuevos patrones culturales, la exclusión, la migración, el ingreso de la televisión, entre otros aspectos, en muchas comunidades la tradición oral se va perdiendo. Ya los nietos no escuchan a los ancianos contar historias de tiempos idos perdiéndose de esa manera una rica tradición cultural que ha sido acumulada a través de cientos de años.

Una de las labores del estado debe ser el de mantener y difundir las tradiciones y actualmente el medio mas idóneo es el de la televisión. Precisamente el programa Costumbres, que se difunde en el canal estatal cumple parcialmente dicha labor. Semanalmente emite programas grabados en los más recónditos lugares del país, donde se celebran diversas festividades, muchas de antigua data, como la fiesta del agua en la sierra central o las peregrinaciones en el norte. Lo valioso de este programa es que va a donde otros medios no llegan y documenta, no solo para los lugareños, sino para la posteridad parte del acervo cultural que tiene el país.

Sonaly Tuesta, una perspicaz periodista, ya cumplió 10 años en el aire con un programa que se hace con sencillez. Su nivel de aceptación es sumamente alto y no solo entre los migrantes, sino entre los citadinos de siempre que de esa manera conocen las diversas maneras como los pueblos se festejan. Entre los aspectos por los cuales tiene una gran aceptación, pensamos que están, el que los actores son la gente del pueblo, quienes muestran sus costumbres y tradiciones y que comparten con Sonaly, sus vivencias, su comida, su música y sus danzas. La conductora participa como uno mas de los actores de la fiesta, utiliza ese método de la antropología llamado observación participante. Esta y no esta en la fiesta, a pesar de sus cámaras pasa casi desapercibida, no tiene los disfuerzos de una diva y cuando tiene que brindar lo hace y si se trata de bailar, que empiece la música.

El patrimonio cultural inmaterial, ese que vemos pasar todos los días y al que no damos, muchas veces, ninguna importancia, es parte de nuestra identidad y son los comuneros de las mas diversas aldeas enclavadas en los andes, en los valles costeños o en lo profundo de la selva, quienes se imponen la obligación de mantenerlo y Costumbres, un programa de la marginal televisora estatal esta ayudando a preservarlo y registrarlo para el futuro.

PASAPORTE PARA UN ARTISTA

2010-09-25T20:05:00.000-07:00

En la versión XIII del Concurso Nacional de Artes Visuales “Pasaporte para un artista", organizado por la Alianza Francesa de Lima y la Embajada de Francia en el Peru, quedaron como finalistas los aristas cusqueños:

• Angie Valerie Velasco González
• Jorge Anibal Flores Nájar
• José Alfredo Velarde Mariscal

Quienes por la alta calidad de su trabajo, entre mas de 150 concursantes llegaron a estar entre los finalistas. Sus obras se estan exponiendo en el Centro Cultural de la PUCP

Felicitaciones!!!

Presentación de "Alma alga"

2010-09-21T17:56:00.000-07:00

El próximo martes 28 de septiembre a las 7 pm. se presentara el libro de cuentos Alma alga, de Karina Pacheco Medrano, el cual ha sido publicado por Borrador Editores.

La cita es Jazz Zone: Pasaje del Suche (Av. La Paz 646) Miraflores. Lima.

Comentarán Alina Gadea y Gabriel Ruiz Ortega

Copiamos la nota que nos trae la contratapa:

Alma alga es un libro de cuentos, pero también es un cofre donde el lector encuentra objetos únicos: piedras sagradas que hablan desde la prehistoria; un sombrero que guarda el recuerdo del padre; ciudades y desiertos de sol ausente; una mujer que descubre la naturaleza del aliento en las noticias de la televisión; un violín cuya música despierta utopías; y también un grito: Agua, Volcán, Viento, Alma, Alga desde el fondo de un lago en el que sin querer ya nos hemos sumergido al momento de abrir este libro. Karina Pacheco Medrano nos ha preparado un lugar donde lo mítico y lo real se abrazan; donde la sensualidad, la nostalgia y la contemplación del otro son los ingredientes de un plato servido a través de las palabras.

ISHMAEL RANDALL WEEKS

2010-09-15T20:54:00.000-07:00
El artista ollantino Ishmael Randall, conjuntamente con una grupo de importantes artistas , viene exponiendo en la muestra "Greater New York", que quinquenalmente organiza el MoMA PS1 de Nueva York y el cual es considerado en centro de arte contemporaneo más importante de Estados Unidos. Su muestra ocupa todo una sala. Enhorabuena Ishmael!!!

Reproducimos la nota publicada por Sergio Rebaza en la revista Cosas Hombre

El Cholo Nieto en sus 100 años

2010-09-11T10:06:00.000-07:00
A sugerencia del gran Leo Casas Ballón, reproducimos una de las mas vibrantes creaciones de Luis Nieto, escrita en la colonia penal "El Sepa", donde el poeta fue encarcelado por su actividad política en favor de los desfavorecidos.

CARTA A MI MUJER DESDE EL INFIERNO DEL SEPA

Desde esta cárcel de lamentos,
llovida de terror por sus dos caras,
palpitante de anhelos y recuerdos,
mi corazón te envía esta su carta.

Quisiera que descubras las nostalgias
que la estremecen toda, grito a grito,
la queja acribillada de sus lágrimas,
las ascuas de su canto y su latido.

No es posible olvidar secretas ansías,
el manantial de mi sollozo herido.
te escribo amontonando mis desgracias,
con silencios del corazón te escribo.

Yo quisiera narrar mis desventuras,
mis horas de pavor y de martirio;
las furias del gendarme, las torturas
de la sangre abatida y su delirio.

Contarte de las llagas que nos queman,
de aquel dolor inédito que brama;
de las sombrías noches prisioneras,
del odio ciego que envilece y mata.

Narrarte tantas experiencias negras
que muerden, que asesinan, que degradan,
que caen en la sangre como piedras,
como fieros cuchillos que nos ladran.

Hablarte de la muerte y sus pendones,
de mis días crispados de blasfemias,
del yaraví que sangra en las prisiones
la ronda carcelera de sus penas.

Decirte, por ejemplo, como estalla
en nuestra condición de seres libres,
la presencia insolente de los guardias,
la mirada soez de sus fusiles.

Nos duele, nos da náuseas, nos irrita
el rancho que los perros ni olfatean;
y ese mandón que esgrime su inmundicia
cuya sola presencia nos subleva.

Me da rabia esto que te cuenta mi ira,
dan ganas de llorar a todo grito...
Pero no hay llanto aquí. sólo la espina
mantiene su furor ciego e invicto.

¡Nadie sabe llorar! Por eso nadie
derriba las compuertas de su llanto.
Todos tienen al tope su coraje
y en el mástil del día izan su canto!

Nueva fraternidad nos une a todos.
Una misma bandera nos inflama.
Y no olvides jamás: ¡No estamos solos!
¡El cariño del pueblo nos ampara!

Aquí estamos de pie nuevos labriegos,
crecidos de anatemas y furores,
construyendo el Perú de nuestros sueños,
la patria universal que aman los pobres.

Por todo esto, mujer:¡Nada de lágrimas!
ni de fúnebres gritos carceleros.
¡Que nuestra pena se convierta en balas
para los rifles de los guerrilleros!

Penal de "El Sepa", 1963

KARINA PACHECO MEDRANO

2010-09-08T17:06:00.000-07:00

Hace unos días se dio a conocer un nuevo premio para el trabajo literario de Karina Pacheco Medrano. En esta oportunidad el jurado del Concurso Nacional de Novela Federico Villarreal, compuesto por Eduardo Hopkins Rodriguez, Ricardo Gonzales Vigil y Roberto Reyes Tarazona, declaró ganador a la novela CABEZA Y ORQUIDEAS, presentado con el seudónimo de SAQRA por Karina.

Los miembros del jurado, quienes son notables escritores peruanos, destacaron que la novela "sobresale por su estructura, plan y dosificación. Los personajes, de distinta extracción social y edad, se presentan con destreza, además critica con sutileza los entretelones del poder económico actual" .

Karina Pacheco es autora de: La voluntad del molle (2006), No olvides nuestros nombres (2009) y La sangre, el polvo, la nieve (2010), así como otros trabajos publicados en revistas y antologías, además de múltiples trabajos elaborados en su profesión de antropóloga. En unos días mas presentará un libro de cuentos editado por Borrador Editores.

El trabajo literario de Karina ha sido elogiado por diversos críticos, quienes señalan que su obra es cada vez mas consistente, se le considera entre los nuevos valores de la literatura peruana y "la mas prometedora narradora surgida en el siglo XXI".

Solo nos resta tocar un Repique y una diana en honor a Karina por su trabajo persistente e imaginativo, basado en una realidad algunas veces dura y triste. RRRRRRRR....

El Cholo Nieto en sus 100 años

2010-08-29T15:45:00.000-07:00

Sicuani 1910 - Barranco 1997

Uno de los poetas que conocemos los cusqueños desde la niñez, que duda cabe, es el cholo Luis Nieto. Desde que somos infantes aprendemos a entonar el Himno al Cusco, cuyas letras pertenecen a este vate.

La primera vez que vi al cholo Nieto, fue en la plaza de armas del Cusco, una noche de abril cuando la figura majestuosa del Señor de los Temblores impartía su bendición al pueblo. El poeta conjuntamente con otros intelectuales se encontraba en medio de la plaza y escuche de labios de mi padre, “ese es el poeta Nieto”. Mas tarde pude relacionar al personaje con el autor del himno.

Años después conocí parte de su labor intelectual. Leí algunos de los pequeños libros por el editados a finales de los 50, en el llamado Festival de Libro Cusqueño y otros del Festival Sur Peruano. Los años 40 a 60 fueron los años donde el poeta Nieto animó la vida cultural cusqueña. Promovió publicaciones y grupos de jóvenes poetas; introdujo la lectura de creadores contemporáneos que revolucionaron el mundo cultural; reactivó la vida académica con la publicación de autores cusqueños y la antigua Revista Universitaria. Era el referente de la cultura cusqueña y todo intelectual que llegaba al Cusco buscaba a Nieto. Son sabrosas sus anécdotas, especialmente la de Neruda en la cima de Machu Picchu.

A la par de su labor poética, el cholo mantuvo a lo largo de su vida una posición política revolucionaria. Llegó al senado en Lima y ahí lo volví a ver con su infaltable boina, movilizándose en transporte público y, luego de su retiro, paseando por la plaza de Barranco, donde una tarde de primavera, tomé valor y me aproximé a saludarlo. Me comentó que venía trabajando en la reunión de sus trabajos literarios, dispersos en diarios y revistas, además recordó sus años en la docencia universitaria cusqueña. Comprobé que a pesar de los años, “el verbo tronante”, al que se refirió Marco Martos, seguía en vigencia.

Ahora que se cumplen los 100 años de su nacimiento, el mejor homenaje para el cholo, no será darle una u otra interpretación a su trabajo, sino leer su poesía hecha con pasión, fuerza y ternura.

Canción para los héroes del pueblo

Venid a ver a los hombres
que mataron los soldados.
Parece que aun sonríen
a la Libertad sus labios.

Venid a ver a los niños.
Un galope de caballos
rubricó sobre sus sienes
la maldición de sus cascos.

Venid a ver a los pobres
muertos de veinte balazos.
Hasta los mismos fusiles
les admiraban sonámbulos.

Y ved a los estudiantes
con sus ojos enlutados,
allí donde antes vivía
una población de pájaros.

Amaban la libertad
tal como la aman los bravos.
Para matarlos fue urgente
lo hicieran a cañonazos.

¡Venid a ver a los héroes!
¡Venid a verlos, hermanos!
Están aquí con sus pechos
de sangre condecorados.

Que formen guardia de guerra
brigadas de milicianos
y que sus tumbas vigilen
los volcanes milenarios.

Y en vez que cubran sus cuerpos
tristes banderas de llanto,
hagámosles un incendio
de himnos revolucionarios.

¡No han muerto! Contra los nuestros
nada pueden los disparos.
En el corazón del pueblo
ellos vivirán mil años.

¡Y ahora nada de lágrimas!
¡Puños y pechos blindados!
¡Y a pelear como leones
porque ellos no han muerto en vano!
(De Romancero del Pueblo en armas)

SONIA YASMINA Y UN OLVIDADO PACTO

2010-08-23T20:22:00.000-07:00
Por Julio César Chalco Fernández

Un olvidado día mi padre y yo hicimos un pacto secreto en la imposible sala de la casa donde vivíamos en alquiler, allá en la Sicuani de inicios de los 80. Yo no tocaría el minicomponente donde el escuchaba la voz de aquella misteriosa mujer que le estremecía con su canto y él me compraría mi primera cinta de Los Enanitos Verdes.

El pacto estaba hecho y ninguno de los dos estaba dispuesto a romperlo. A papá no le interesaba ese grupillo de hippies desaliñados que cantaban como gringos, y a mí me perturbaba el alma el repique ensordecedor de aquel caldo de guitarras y voces que aullaban entre quechua y castellano. Él que era el dueño del mini escucharía todo lo que quisiese la voz de la misteriosa mujer y yo aprovecharía las tardes libres para cantar al ritmo del extraño de pelo largo de mi hipotética cinta. Al menos así debía cumplirse el pacto: el no cumplió y en venganza compré en secreto la cinta añorada.

Tiempo después papá se dejó arrastrar por su borrachera crónica y esta se lo llevó una mañana de carnaval. Semanas después de que lo enterraron me enfrenté con su bíblica colección de vinilos y cintas que fui devorando con la única intención de encontrar retazos de él que quedaron desperdigados en aquella música que no me atraía. Un día me acordé de la mujer de la voz misteriosa que hipnotizaba a papá y destripé todos los posibles cajones donde él hubiese escondido su cinta favorita. Quería encontrar en esa música a papá y cobrarle todas las promesas atrasadas y olvidadas que no había cumplido. En esa empresa escuché hasta el cansancio a Los Errantes de Chuquibanba, el Trío Imperio, Martina Portocarrero, Los Campesinos, Flor Pucarina la voz imponente del Picaflor de los Andes, Juanita del Rosal, Pastorita Huaracina y hasta a Condemayta de Acomayo pero no pude lograr mi cometido.

Un día, derrotado en mi búsqueda, pregunté a mamá sobre el destino de aquella cinta.
– La arrojé a la basura, porque ya no servía- dijo e imperturbable continuó haciendo bollos de nabo para el almuerzo de aquel día.
– Por lo menos dime el nombre de la cantante- insistí. Mamá alzó la cabeza y me miró fijamente con aquellos ojos tiernos que incluso ahora, me hacen sentir niño. Y como si fuese el momento de darme la revelación familiar de un secreto guardado desde siempre dijo – se llama Sonia Yasmina - y se aprestó a darle más aire a la pequeña cocina de kerosene. Desde aquella vez no volvimos a hablar sobre el asunto.

Compré en secreto aquella cinta con los ahorros de mi vida, allá en la antigua discoteca cercana a la plaza de armas y la empecé a escuchar como un demon lover todas las noches con la esperanza hallar alguna melodía que me trajese de vuelta a papá. No volví a reencontrarme con papá, pero desde aquella lejana vez no dejo de escuchar la voz inusual de la gran diva de la música cuzqueña. De aquella cinta aun conservaba la tapa de cartón donde se podía observar la imagen de una mujer sonriente, de largo cabello azabache y vestido de rosa. En el título se podía leer con letras rojas “Vuelve”. Escucho desde siempre a Sonia y mediante ella he logrado escuchar toda la música que, por lo menos, la región Cusco le ha dado al Perú.

La música es algo que sucede dentro de nosotros mientras hacemos otras cosas, crece dentro de nosotros hasta que emerge y se hace presente de manera inevitable en nosotros. Esto mismo me ha sucedido con Sonia. Escucharla significo la llave desencadenante que me hizo inundar de la música de papá, mamá y la abuela Pepa. Basta escuchar una sola de cualquiera de sus canciones para que el corazón se me inflame y sienta que la música es sangre y latido dentro del corazón en referencia a nuestro Luis Nieto.

Hace unos años me enteré que el INC Cusco la había declarado Patrimonio de la Cultura Viva 2007 y como que su imagen lamentable y decadente, y su alcoholismo crónico se quedaban del lado y volvía nuevamente por los fueros para alegría de los que la admiramos. Incluso en aquel año grabó algunos videos de gran calidad que están desperdigados en la marea electrónica del youtube, pero su aparente mejoría solo fue un haz de medio día. La última vez que la vi fue un una presentación que se hizo en las puertas del Colegio Nacional de Ciencias el año 2008. Su imagen imponente y lamentable a la vez, me conectó ineludiblemente con la década de los 80 y me hizo ver a papá danzando con sus pies descalzos sobre el entablado del segundo piso de nuestra casa del final de la ciudad, con el minicomponente en el hombro y la voz de Sonia Yasmina en sus orejas cantando “Ojos azules” del maestro Manuel Casazola. En aquella presentación nadie quiso reconocerla, nadie se dio por enterado. Todavía se me queda la imagen del arpista que huyó avergonzado entre la multitud que no imaginaba quien era realmente aquella mujer.

Ahora, cada vez que vuelvo a Sicuani, busco en el panteón de San Felipe la morada de papá y ambos escuchamos por el MP3 a nuestra adorada Sonia Yasmina. Seguramente al recorrer las carpetas del artilugio papá se topa también con la música de mis Enanitos Verdes, pero ya no puede fruncir el seño. El artilugio es mío y un pacto es un pacto.

Barcelona 15 de junio de 2010.

2010-08-21T22:35:00.000-07:00
Los pobladores de ollantaytambo se trasladaron hasta el Cusco a protestar por el incumplimiento del Gobierno Regional een su ofrecimiento de mejorar la infraestructura de Colegio Ollantino.

El Correo informa de esta manera:

POBLADORES PROTESTARON CONTRA EL GOBIERNO REGIONAL DEL CUSCO
Ollantaytambo exige construcción de II.EE.
21 de Agosto del 2010

CUSCO | Cientos de pobladores del distrito de Ollantaytambo (Urubamba) se apostaron ayer en la sede del Gobierno Regional del Cusco para exigir que el ejecutivo cumpla con su compromiso de iniciar la infraestructura de la Institución Educativa Inca Ollantay.

Elizabet Castillo, tesorera del referido centro educativo, sostuvo que todavía en el mes de julio el propio presidente regional, Hugo Gonzales Sayán, se había comprometido a colocar la primera piedra para iniciar con la nueva infraestructura.

PELIGRO. Castillo informó que la construcción de adobe de Inca Ollantay tiene un promedio de 50 años, por lo que hoy las paredes se encuentran deterioradas y se han convertido en un peligro para los estudiantes de caerse en cualquier momento.

RAÚL CABRERA RAMOS

Correo 21 de agosto del 2010

Demanda Hotelera

2010-08-21T22:06:00.000-07:00

La realización del CADE en Urubamba, ha originado una alta demanda por los hoteles de 4 y 5 estrellas ubicados en el Valle Sagrado. El Comercio informa que ya no quedan habitaciones en dichos establecimientos del Valle , pero a la vez señala que los hoteles de 3 estrellas son muy buenos y de estos tensmo dos en Ollantaytambo.

El flujo de empresarios y ejecutivos de alto nivel, esperemos se concrete en una mayor actividad económica que beneficie a todos los pobladores del Valle. Será una buen a oportunidad de mostrar las posibilidades de desarrollo que tenemos y esperamos que los asistentes conozcan algo de la realidad de nuestros pueblos.

EL CAPULI

2010-08-14T18:06:00.000-07:00

Por Ramiro Olazábal Gibaja

Uno de los huaynos cusqueños mas conocidos es la llamado Capuli ñawi cusqueñita, en el que se compara la belleza de los ojos de la mujer cusqueña con el fruto del capulí y se le culpa por los padecimientos que pasa el enamorado.

El capulí es un árbol que crece en la zona del Cusco, principalmente en el Valle Sagrado y sus frutos que se asemejan a los cerezos, son pequeños y cuando maduran se ponen, primero rojos y luego se oscurecen tomando una coloración negruzca. Son dulces y jugosos.

En Ollantaytambo durante el siglo XX era un árbol bastante común, se podía encontrar en el perímetro de las chacras, desde T’iopunku hasta Piscacucho. Los árboles sinuosos y gruesos se encontraban en Fruta Andén, Mascabamba, Pallpancaru, Pillcohuasi, Capellanía, Huattabamba y en los canchones de las casas del poblado.

Estos frondosos árboles producían unos racimos de frutos, los cuales se encontraban en abundancia entre los meses de diciembre y abril. De marzo a abril se podía recoger el fruto en las zonas altas de Ollantaytambo, tales como Bandolista, Muñaypata, Ch’acchapata, Muris y Pallada.

Los frutos eran pequeños, los mas de ellos dulces, sin embargo uno podía toparse con algunos agrios. Los más grandes eran considerados papa capuli, por comparación al tamaño de una papa, generalmente los que producían este tamaño, eran los árboles grandes y gruesos.

Se cosechaba, subiendo al árbol premunido de canastas de carrizo o se recogía en los ponchos, generalmente la labor la realizaban los niños. En algunos casos cuando no se lograba alcanzar las ramas con las manos, se recurría a un palo con un gancho que se denominaba allacho.

Los niños recurrían a este fruto para su alimentación, se les podía ver trepados en los árboles a cualquier hora del día. Algunos de ellos recogían el fruto para comercializarlo en la estación del tren a los viajeros a Quillabamba, entre quienes había gran demanda. Para esto elaboraban una pequeña canasta con dos palitos delgados de huaranhuay, que al ser flexibles se doblaban fácilmente formando dos U cruzadas las que sostenían con fibras de retama, las rellenaban con hojas de maíz formando un recipiente donde se ponían los frutos y se cubría con las mismas hojas de maíz y se reforzaba con las fibras de retama. Este recipiente se denominaba zerón y su precio por los años 50 era de 10 centavos de sol.

Cuando el comprador quería una mayor cantidad se le ofrecía una canasta de pispita chata con los bordes ligeramente para adentro, llamada balay, y que también se cubría con hojas de maíz y se ataba con fibras de retama. De esta manera se protegía a este delicado fruto de los posibles golpes que pudiera tener en el transporte.

Dia de la Pachamama

2010-08-01T09:37:00.000-07:00
Hoy primer dia de agosto, dia de la Pachamama, nos unimos a nuestros hermanos del ande en un jayhuarisca en honor a la naturaleza.

Sabios los antiguos pobladores del ande, que tenian un gran respeto por la Pachamama y que, lamentablemente, a pesar de llenarnos la boca de frases rimbombantes, no continuamos.

En un tiempo de cambios climáticos, productos de nuestros actos, tomemos unos momentos para reflexionar en lo que debemos hacer para cambiar de rumbo y exigir a las autoridades a que tengan una real preocupación por la tierra.

Natalia Eddem Lizárraga

2010-07-11T16:02:00.000-07:00
La joven pintora cusqueña Natalia Eddem Lizárraga, viene realizando su primera exposición de 16 cuadros en el Centro Cultural San Marcos de Lima.

La artista es egresada de la Escuela Superior Autónoma de Bellas artes Diego Quispe Tito.

Destrucción del Cusco

2010-07-11T15:41:00.000-07:00
Hace unos pocos dias se conoció que parte de los muros de la "Casa de las escogidas" ubicada en la calle Loreto, habían sido dañadas por una constructora particulra. El tema ya tiene antigua data, sin embargo las autoridades encargadas de vigilar la conservación del patrimonio histórico, le han ido dando largas y no han tomado ninguna acción.

El caricaturista Carlin, con la agudeza que le caracteriza, nos presenta este hecho

Víctor Zúñiga

2010-07-04T10:17:00.000-07:00

Reproducimos el comemtario realizado por la crítica de arte de El Comercio de Lima(domingo 4 de julio del 2010), Élida Román sobre la exposición en Lima de la pintura de Víctor Zúñiga

“Vorágine de la simultaneidad” es el título escogido por Víctor Zúñiga, para la nueva serie de pinturas que presenta en La Galería.

Se trata de otra vuelta de tuerca sobre lo que siempre ha sido el motivo-eje de sus imágenes: el hombre o mujer, sus desplazamientos en el espacio urbano y su proyección hacia la intimidad reservada, siendo aquel un factor condicionante primordial y absolutamente interiorizado en las criaturas que ha representado, lo que incluye también el autorretrato y, por consiguiente, la autobiografía.

Lejos de establecerse como un comentarista urbano o sociológico, o intentar una narrativa cuasi literaria, Zúñiga asume el desafío de buscar en la representación visual el más fiel correlato a las vivencias, sensaciones, recuerdos, evocaciones y asociaciones, que, en simultáneo, constituyen los elementos de un juicio o un concepto que permita identificar situaciones, procesos, momentos y pasajes, tan infinitos en número como complejos y, a menudo, contradictorios, que forman ese mundo tan privado, personal y único que cada uno lleva como historia personal.

Podría ser esta la “vorágine de la simultaneidad”, cuyos elementos —según nos dice en texto adjunto— “se licúan en el planteamiento de cada una de las obras”, para continuar: “las imágenes dispuestas en capas comienzan a construir un nuevo rompecabezas”. Este mecanismo de superposición, fusión o confusión de límites, auxilio de formas inesperadas y cohabitación de opuestos e inventos, es el medio que le permite desplegar un inquietante y bien planteado desarrollo, con lo que produce imágenes poderosas y acude a la palabra con exactitud, precisión y justo efecto. Palabra que juega como un ícono adicional que facilita la ruptura de una reproducción fiel para volverla significante simbólico.

Entre mostrar realidad, incitar al juicio reflexivo y crear el mundo insospechado donde inconsciente y asociación se fusionan, Zúñiga juega con tiempos y estructuras y utiliza los instrumentos tradicionales y las posibilidades tecnológicas, a la vez que acude a iconografías fácilmente reconocibles, como es el caso de los querubines vigilantes, o la cinta conmemorativa apenas indicada, tomados ambos de la tradicional pintura virreinal, tan familiar a un habitante del Cusco, como es el autor.

Es pertinente llamar la atención sobre este aspecto de nuestro artista. Cusqueño y cosmopolita, su obra no vacila ante la elección por lo contemporáneo, lo iconoclasta y la audacia de la experimentación, pese a un entorno conservador y poco afecto a las novedades, sobre todo si implican un abandono de lo siempre aceptado.

Doble mérito entonces el resistir esta presión por lo establecido e insistir tercamente por una expresión de su tiempo, utilizando los mecanismos posibles que su época y su elección le habilitan.

Una exposición muy interesante y un creador inteligente y seguro, que forma parte de un grupo de artistas que libran batallas exitosas fuera de esta Lima centralista y egocéntrica.

Els Encants Vells y la nostalgia

2010-06-26T19:34:00.000-07:00
Julio César Chalco Fernández (*)

Caminar la mañana de un sábado por la Calle Dos de Maig de la Barcelona de hoy significa, por alguna razón inevitable, dirigirse a las puertas del tradicional Mercat de els Encants Vells (El Mercado de Los Encantos Viejos) del barrio de Glories, Pero también significa, para los nostálgicos como yo, transportarse a El Baratillo y La Cachina en Cusco y Sicuani respectivamente. En los tres mercadillos encontrar lo imposible se hace posible.

En realidad el nombre verdadero de este mercadillo es Mercat Fira de Bellcaire (Mercado Feria de Bellcaire) aunque los asiduos lo conocen por el nombre tradicional de Els Encants Vells. Curiosamente muchos no saben explicar el origen del nombre de este mercado y eso que su existencia data de mediados del siglo XIV. Alguna vez un amigo catalán me explicó que el nombre posiblemente provenga de la frase de caire vell que significa de aspecto viejo y quizá tenga mucha razón, pues todo lo que se puede hallar en este mercado tiene un aspecto decadente. Encontrar un lugar así en la Barcelona del siglo XXI parece imposible, pero llegar aquí es como descubrir una puerta abierta que nos remonta al año 1355, fecha en la cual se fundó.

Conforme camino calle abajo noto los primeros toldos abarrotados de ropa multicolor rodeados de un mar de gente que hierve. Los Mozos D`Scuadra (1)están apostados en los límites del mercado por si hay alguna emergencia que raramente se concreta. Conforme voy acercándome el lugar empieza a contaminarse de un raro olor a ropa guardada y naptalina.

Una mujer regordeta cuyas arrugas me hacen guiños de su edad se me acerca. Su acento es fuerte y sonoro -¡¿Quieres ajos guapo?! Mira que están a buen precio- dice mientras pone el envoltorio muy cerca de mi rostro. Los ajos están en una bolsa transparente, como pequeñas golosinas de antaño y por alguna razón me hacen saltar al Baratillo del Cusco o La Cachina de Sicuani -¿O quizá necesites un reloj? Mira que es suizo- insiste mostrándolo desde su descomunal bolsillo de canguro. Otra mujer ofrece perfumes D y G y primorosas botellitas de Chanell -Son originales y garantizados guapo- explica y su insistencia se hace irritable. Un marroquí lanza hacia arriba abrigos usados entre alaridos monocordes -¡A cinco euros, a cinco euros, oferta, oferta!- La gente hormiguea en todos los pasillos que separan los puestos del mercado en un ir y venir constante y agotador.

Por los megáfonos se oye la voz esmerada e incesante de un locutor en off que anuncia las bondades del mercado y advierte de no comprar a vendedores sin puestos fijos. La gente parece no hacer caso a nada de lo que se dice. La voz del locutor se mezcla, se contamina y se pierde entre la atronadora y casi enloquecedora voz de los marroquís, pakistaníes y gitanos que negocian en el mercado “bragas a dos euros el par… Barato, barato ¡Estamos en oferta!”, “¡Todo por dos euros!”, “¿Qué es lo que buscas? ¡Yo lo tengo!” Los compradores están al acecho de alguna oferta tentadora para lanzarse en pos de algo realmente ocasional. Las ocasiones están a la orden del día. Los rostros brillan de emoción y las manos ávidas se hunden en las montañas de ropa usada, calzados incoloros, antigüedades de colección, libros amarillentos, fotos en blanco y negro, cuadros descoloridos y los revuelven insistentemente en busca de algún olvidado recuerdo.

- Quant em deixes cada vinil?(2) - pregunta alguien por un disco de colección de Elvis -¡Cinco euros! Está guapo(3) el disco ¿No es así?- contesta el sujeto del turbante, bigotito puntiagudo y largo camisón que tiene un claro acento árabe, y entonces ambos empiezan con el ritual. Las transacciones en Els Encants se llevan en varias lenguas: español, catalán, árabe, amazig, ingles, etc. Especialmente los marroquís poseen una formidable capacidad para desenvolverse en varias lenguas que me avergüenza. Ya en su Marruecos natal aprendieron oficialmente el árabe y francés, y de manera no oficial el amazigh como aprendimos el quechua muchos cusqueños.

Desde algún puesto de CDs se cuela la voz potente de Diego el Cigala o la de Camarón de la Isla. Hay alguno que otro marroquí nostálgico que se anima a poner un chaabi y hasta algunos gnaoua que contagian con suave melodía. En ese momento imagino al Grupo 5, Nectar y hasta a mi adorada Sonia Yasmina sonando a rabiar desde los megáfonos apostados en algún lugar imposible de los mercados del Cusco.
Mi padre decía que el mejor negocio estaba en el regateo “Una rebajita caserita” y nosotros y mi madre, hasta hoy, seguimos utilizando la misma fórmula. Entrar en los imposibles pasillos del Mercat els Encants Vells es como entrar a algunas de las callejuelas tradicionales del distrito de Santiago donde como una suerte de pulpo sabatino El Baratillo alarga sus tentáculos y se apropia de parte de la economía del Cusco o la cada vez pujante Cachina que está articulada a la enorme Feria Sabatina de Sicuani.

Y es que al ingresar en Els Encants Vells, El baratillo o La Cachina nos internamos en una suerte de mercado paralelo que se ha quedado en el tiempo, donde el trueque y los adminículos imposibles están a la orden del día. Si en El Baratillo y La Cachina los comerciantes puneños son el corazón de la economía, en Els Encants Vells cumplen este papel los marroquís, los pakistaníes y los gitanos. En Cusco y en Sicuani la gente se aglomera desde la madrugada del sábado para poder rescatar, vender o simplemente curiosear en esos laberintos anegados de antigüedades y chucherías que solo valoramos los que los disfrutamos en esas 24 horas de existencia semanal, por otra parte en Els Ecncants Vells los comerciantes le han dado mayores oportunidades de retroceder en el tiempo a los ocasionales compradores y el mercado está abierto los lunes, miércoles, viernes y sábados. Si en los mercadillos cusqueños la gente negocia en quechua, castellano y hasta aimara, en Els Encants Vells las lenguas se multiplican haciendo que el dicho “suerte de Babel” suene a broma de mal gusto.
A pesar de la distancia interoceánica que les separa, existen vasos comunicantes que hermanan a estos mercadillos desde tiempos inmemoriales. En ellos hay una sola ley tácita que se debe cumplir y está referida a la mutua e indirecta complicidad entre comprador y vendedor para que el regateo convenga a ambos. Esta suerte de ritual económico hace que la economía formal se vea lejana y hasta ilógica.

Son como las tres de la tarde de este sábado que empieza a ponerse gris (es invierno) y por una de las salidas del mercado aun puedo ver que los compradores lo abandonan de a pocos cargados de cantidades industriales de bolsas que los hacen ver como los ekekos de la sierra peruana. Incluso para mí, hoy fue un día de suerte. Hallé entre una montaña de libros amarillentos, un olvidado Onetti y otro Galeano que me salieron a precio de ganga como solo podía encontrarlos en El Baratillo y La Cachina de mi nostalgia.

La mujer regordeta de los ajos embolsados me ha visto nuevamente y se apresta a acercarse nuevamente. Es hora de irse, los ajos me espantan.

Barcelona 10 de febrero de 2010.

(1) Los Mozos D`Scuadra son el equivalente a la Policía Nacional de Perú
(2) ¿En cuánto me dejas cada vinilo?
(3) Guapo en referencia al buen aspecto del disco
(4) Iq’iqu en lengua aimara.

(*) Escritor cusqueño. Becario en la Universidad Pompeu Fabra de Barcelona

CADE 2010

2010-06-16T21:45:00.000-07:00

El presidente de IPAE, Jorge Yzusqui, presentó en Araccama (La Plaza Sagrada de Ollantaytambo) la Conferencia Anual de Ejecutivos, CADE 2010, que se realizara en el Valle Sagrado por contar con infraestructura hotelera de primer nivel.

El evento se llevara entre el 11 y 13 de noviembre y deben acudir unos dos mil ejecutivos de las principales empresas del país.

AREA DE CONSERVACION

2010-05-09T11:49:00.000-07:00

El pasado 6 de mayo, el Ministerio del Ambiente , reconoció conjuntamente con otras tres áreas de conservación privada, el área de conservación de Choquechaca que pertenece a la Comunidad Campesina Ollanta.

Esta se encuentra ubicada por la zona de Pallata y tiene una superficie de 2,074.56 hectáreas.

YAKU-UNUPA YUYAYNIN (*)

2010-04-27T20:26:00.000-07:00

Por Fredy A. Roncalla

El tratamiento poético de algunas variedades de la papa en poemas breves, sugerentes, alejados de formulas simples y prosaicas, pero bebiendo de la sensibilidad de la lírica musical y la visión sagrada de las cosas es el aporte novedoso de Ugo Carrillo.

Si bien sus fuentes vienen del plano mítico y del acervo emocional quechua, tanto los poemas de aparente sencillez como “Wayru”: “tutakunam llapallan wiychiykachaq quyllurta/ ichuq marqayninpi qatallispa/ sullapallasunki pisipasqaña/ sapatutayaypi/ ichapasyá achikyayta chayarimullawaq samasqalla”, como instancias donde el lenguaje es exigido al máximo, se trata de una nueva forma de hacer poesía quechua hablándole a los humanos a través de hermosos poemas escritos en las hojas de la planta generosa.

Pero no es que la escritura esté impregnada en la naturaleza, ni que esta sea un texto post estructuralista. El poeta y su escritura, cuando van camino a hanan, deben lograr participar del aliento cósmico del ser sagrado para que este le de la posibilidad a uno de escribir en sus hojas.

Estos son poemas propiciatorios, casi actos rituales, que buscan el equilibrio cósmico del poeta y los humanos. De ahí la recurrente aparición de una imagen tan cargada como “umiy” y sus diversas variedades aglutinantes, que junto a “sunqu uku”, “qintil wayta”, “musquy”, “kuyay”, Apu, etc integran la vértebra emocional y símbolica de poemas que fluctúan entre la invocación sagrada, lo simbólico y un toque de barroquismo quechua en frases extensas que a veces presentan varias cláusulas subordinadas con ligeras variaciones de un término anteriormente dado. Es decir recurren a la recurrencia alternante del huayco, pero no son lo mismo.

La primera sección de Yaku-unupa yuyaynin es una puesta en escena de una serie de variedades de papa antropoformizadas como receptoras de la invocación afectiva del poeta. Los recursos estéticos utilizados son la brevedad de alusiones poéticas, las palabras cargadas de connotaciones hanan, las variaciones de sentido al interior aglutinante de las palabras, el ordenamiento de las imágenes en una sintaxis emocional que enfatiza el equilibrio y la abundancia, y un ritmo pausado en los versos.

Como una muestra más del dualismo andino, en la segunda sección, Musuq punchawta ñawpaq tumpalla, el poeta abre el campo referencial y explora varios otros temas en versos de largo aliento y de ritmo épico y tono personal. Así, el yo poético aborda el amor desde la adolescencia, los rincones olvidados, la desolación y el desarraigo, la eterna espera del ser amado, la muerte y los espacios a donde van las almas, el dolor y también la esperanza, que viene casi siempre acompañada de alusiones míticas a los héroes culturales como Tupac Amaru, a momentos de rebelión cósmica como el Taki Unquy, a escritores como Cesáreo Martínez, y músicos como Manuelcha Prado y Jaime Guardia. Es decir varias formas de presente poético.

(*) Yaku-unupa yuyaynin por Ugo Facundo Carrillo Cavero. Ediciones Sol & Niebla . lima 2009

CHAYAY KULLKU QIWILLU

Ugo Carrillo

Qasichalla makichaykim,
chayllam qiwilluchalla,
qasquy ukupi hultinyaq
paraytaqa usyachinman.
Mañakuyki:
ama rirpu qiruypa yaku-ununta usuykachachinkichu
tukuy imatam nuyuchillanman
kawasayniypa unquynin killakunapi.
Qamllam, sumaq allinsu kanchariq,
chayllam QIWILLU/
Apu urqukunapa punkunpi,
runa mañakusqaytawan,
swqanakuyniyta llallichinkiman
chinkaq ñankunapi maqanakuyniytapas

Irving Penn

2010-04-17T18:18:00.000-07:00

El Comercio del el dia viernes 16 de abril , nos trae la información que una fotografía tomada a dos niños por Irving Penn en el Cusco en el año 1948, se vendió en US$ 206,500 en una subasta.

Penn, fue un fotógrafo norteamericano (1917-2009)dedicado a la fotografía de modas y reetratos.

OLLANTAYTAMBO

2010-04-03T16:07:00.000-07:00
En el suplemento Andares de La República del sábado 3 de abril,nuestro gran amigo Roberto Ochoa B. nos presenta la siguiente nota titulada "Ollantaytambo. Una visita a la única ciudad inca "viviente"".

Solo una atingencia. La revista donde salió la entrevista al campesino ollantino es PUTUTU.

COMIDA OLLANTINA

2010-04-01T18:12:00.000-07:00

En el número del 27 de marzo de la revista Somos editada por el diario El Comercio de Lima, como parte de una nota sobre los restaurantes cusqueños y el uso de productos orgánicos, se incluye un plato apetitoso de caigua rellena con tomate , queso y servida con arroz integral, preparado en la cconcha de El Albergue regentado por el ollantino Joaquin Randall.

Se concluye señalando:

"En Ollantaytambo, en la misma estación del tren que lleva a Machu Picchu, Joaquín Randall, cusqueño hijo de una pareja de norteamericanos mochileros que se asentaron en el Cusco y adquirieron el hotel conocido hoy como El Albergue de Ollantaytambo, da la bienvenida a huéspedes y visitantes de paso que descubren en la carta del restaurante opciones saludables preparados con cultivos orgánicos que posee su huerta. No dejar de probar la ensalada fria, popular en Medio Oriente, el tabulé con quinua, tomate, pepeino y perejil fresco; comida casera con productos de la zona y un toque mediterráneo como la alpaca en salsa de sauco, pastas y pan hechos en casa"

ALBERTO FLORES GALINDO ( 1949-1990)

2010-03-28T11:00:00.000-07:00

A los 20 años de partida del gran historiador, como homenaje a su compromiso con el pueblo, reproducimos su "Carta a los amigos"

Carta a los amigos

Por Alberto Flores Galindo

Lima 14 de Diciembre de 1989

Queridos amigos:

El 2 de febrero pasado fui asaltado sorpresivamente por una dolencia: un glioblastoma multiforme en el lado izquierdo del cerebro. En otras palabras: un tipo poco frecuente de cáncer que por su difícil diagnóstico y ubicación requería un tratamiento fuera del país. Gracias a los amigos pude viajar para tratarme durante dos meses en New York (Presbyterian Hospital). Tiempo después tuve que regresar una semana más a ese mismo hospital.

Imaginarán lo costoso que fue todo esto. A pesar de la buena voluntad de algunos funcionarios públicos, del Seguro Social peruano sólo recibimos promesas, que condujeron a dilatadas reuniones, trámites y pérdida de tiempo. El Seguro Social, además, apenas reembolsaría parte de los gastos. Durante varios meses, casi todos los días, debimos ir a una y otra dependencia, buscar los papeles. Parte de nuestra documentación se perdió, el resto daba vueltas por las oficinas y tontamente nosotros también. Este engañó lleva ya 10 meses. Estuvieron a pesar de todo, amigos y excepcionalmente algunos dirigentes nacionales que efectivamente quisieron ayudar, pero después de casi un año no pudieron pasar de la intención. Esto, sin embargo, es lo que más vale. El mío no es un caso excepcional. Al Seguro Social no le interesa ayudar a nadie, dificulta intencionalmente los trámites y la atención. El Estado y su burocracia no sirvieron, hasta ahora.

En cambio los amigos sí. Por ellos pude viajar, hacer que me atiendan y enfrentar los males. La amistad aquí no es sólo una abstracción. Es un sentimiento cotidiano y efectivo. Sin la intervención espontánea de mis amigos no podría estar refiriendo esta historia, que me mostró la riqueza de la amistad. Experimentar eso que llaman ser solidarios. Muchos intervinieron e inmediatamente armaron un gran movimiento de solidaridad. Hubo desde quienes aportaron muy elevadas cantidades, hasta quienes las monedas que tenían en el bolsillo. Otros, sus visitas. Algunos sus palabras. Estuvieron también esos niños a quienes a se les ocurrió llegar con sus propinas. Más importante fue verles y compartir su afecto.
Lo más movilizador fue la amistad. Conocidos y desconocidos de fuera y dentro del país han intervenido. De España, Francia, Inglaterra, Alemania y Estados Unidos llegaron colaboraciones. Con ellos me he sentido no sólo peruano, sino parte de todos los sitios. En estos momentos en el Perú cuando todo parece derrumbarse, cariño y solidaridad me mostraron otros rostros del país. Hubiera querido agradecer personalmente a cada uno.

No importa que no se haya podido derrotar al cáncer. Perdí. Perdimos. El final es ineludible. Me aguarda –tarde o temprano, en semanas más o menos– la muerte. Pero lo trascendente es el despliegue de apoyo que aún sostiene mi tratamiento y mi familia, que acompaña a Cecilia, Carlos y Miguel en los momentos más difíciles. La solidaridad fue moral y económica. Los amigos llegaron incluso a vigilar mi recuperación en el hospital, apoyaron a mi esposa, atendieron y cuidaron a mis hijos. Mi familia es pequeña, los amigos son muchos. He debido rectificarme, dejar a un lado mi habitual pesimismo. Descubrir la fuerza de la solidaridad.

Aunque muchos de mis amigos ya no piensen como antes, yo por el contrario, pienso que todavía siguen vigentes los ideales que originaron al socialismo: la justicia, la libertad, los hombres. Sigue vigente la degradación y destrucción a que nos condena el capitalismo, pero también el rechazo a convertirnos en la réplica de un suburbio norteamericano. En otros países el socialismo ha sido debilitado; aquí, como proyecto y realización, podría seguir teniendo futuro, sisomos capaces de volverlo a pensar, de imaginar otros contenidos. Esto no es la moda. Es ir contra la corriente. También debemos enfrentarnos a los cultores de la muerte o a aquellos que sólo piensan en repetir las recetas de otros países. El desafío creativo es enorme. ¿Podremos?

Es un desafío, además, donde están en juego nuestras vidas y la edificación del país. ¿Una sucursal norteamericana? ¿Un país andino? ¿Qué hacer con el Perú? ¿Será posible el socialismo?

Hasta ahora, entre 1980 y agosto de 1989, se han producido 17,000 muertes. Asesinatos de propietarios, obreros, desempleados, campesinos. Todos tienen rostros y nombres aunque los ignoremos. Esto ha ocurrido en un país “democrático”, con el silencio de la derecha pero también la inacción de la izquierda. Muchos convertidos en espectadores. No sólo estamos frente a desafíos económicos, sino también frente a requerimientos éticos.

Ahora muchos han separado política de ética. La eficacia ha pasado al centro. La necesidad de críticas al socialismo, ha postergado el combate a la clase dominante. No sólo estamos ante un problema ideológico. Está de por medio también la incorporación de todos nosotros al orden establecido. Mientras el país se empobrecía de manera dramática, en la izquierda mejorábamos nuestras condiciones de vida. Durante los años de crisis, debo admitirlo, gracias a los centros y las fundaciones, nos fue muy bien y terminamos absorbidos por el más vulgar determinismo económico. Pero en el otro extremo quedaron los intelectuales empobrecidos, muchos de ellos provincianos, a veces cargados de resentimientos y odios.

En definitiva lo que nos resultará más costoso es haber separado moral de cultura. Socialismo es crear otra moral. Otros valores.
A pesar de algunos intentos y ciertos personajes minoritarios, hemos convivido con el despliegue del autoritarismo y la muerte. La mayoría de los intelectuales y demasiados dirigentes políticos de izquierda, hemos perdido la capacidad de vivir y sentir la indignación. Supimos de tantos enfrentamientos como el de Molinos en el que entre los subversivos no hubo presos, ni heridos, sólo 62 muertos de los que el MRTA sólo reconoce 42. Estas son ejecuciones. Nadie protestó, reclamó, denunció, se indignó. Esta es una pérdida de moral en la izquierda. Como este hay muchos otros casos.
Nos hemos acostumbrado a vivir así. Nadie se atreve a decir que hay gran cantidad de muertos, ejecutados inocentes por las fuerzas represivas. No se lo puede decir en público, sin romper y colocarse fuera del “orden democrático”. Pero si no lo dicen todo empeora. Puedo decir todo esto con tranquilidad y sin miedo. No temo lo que me puedan hacer. No deberíamos aceptar el armamentismo que nos quieren imponer. También nos hemos acostumbrado a los crímenes del otro lado. En este clima no nos asombra que se quiera hacer proyectos de paz y desarrollo imponiendo el orden de las fuerzas armadas. Imposición de los dominadores.

No creo que haya que entusiasmar a los jóvenes con lo que ha sido nuestra generación. Todo lo contrario. Tal vez exagero. Pero el pensamiento crítico debe ejercerse sobre nosotros. Creo que algunos jóvenes, de cierta clase media, tienen un excesivo respeto por nosotros. No me excluyo de estas críticas, todo lo contrario. Ha ocurrido sin discutirse, pensarse y menos, interrogarse. Espero que los jóvenes recuperen la capacidad de indignación.

Estos problemas ya han sido planteados, aunque sin éxito, en otros sitios y tiempos. Fue el caso de los populistas. Nombre para diversas corrientes que aparecieron en Rusia y otros países de Europa Oriental desde mediados del siglo pasado. Al principio enfrentados con Marx, quien luego admitió la posibilidad de otra vía al socialismo que no implicara la destrucción del mundo campesino. Hasta allí llegó. Los populistas a su vez, se diversificaron y enfrentaron entre sí. Desde los legalistas hasta los que perfeccionaron la práctica del terror. No tuvieron una sola línea y son vigentes por los problemas que percibieron y las respuestas y polémicas que desarrollaron. Planteados los problemas siguieron presentes hasta cuando, tiempo después, se eliminaron todas estas discusiones con los muchos desaparecidos o muertos por el estalinismo.

En el Perú sólo hemos pensado en una tradición comunista, olvidando a quienes fueron derrotados pero que quizá planteaban caminos que pueden ser útiles para discutir. No buscar otra receta: hacernos una. En todos los campos. Insistir con toda nuestra imaginación. Hay que volver a lo esencial del pensamiento crítico, lo que no siempre coincide con mostrarse digerible o hacer proyectos rentables. Es diferente pensar para las instituciones que hacerlo para los sujetos.
El socialismo no debería ser confundido con una sola vía. Tampoco es un camino trazado. Después de los fracasos del estalinismo es un desafío para la creatividad. Estábamos demasiado acostumbrados a leer y repetir. Saber citar. Pero si se quiere tener futuro, ahora más que antes, es necesario desprenderse del temor a la creatividad. Reencontremos la dimensión utópica.

El socialismo en el Perú es un difícil encuentro entre el pasado y el futuro. Este es un país antiguo. Redescubrir las tradiciones más lejanas, pero para encontrarlas hay que pensar desde el futuro. No repetirlas. Al contrario. Encontrar nuevos caminos. Perder el temor al futuro. Renovar el estilo de pensar y actuar. Lo que resulta quizás imposible sin una ruptura con esos izquierdistas excesivamente ansiosos de poder, apenas interesados en lo que realmente sucede.
Sospecho que no hay tiempo indefinido. Desde el siglo xvi, las culturas andinas excluidas y combatidas, han podido resistir, cambiar y continuar. Fueron derrotadas al terminar el siglo xviiii. Desaparece entonces la aristocracia andina, se combate a la sociedad rural, se deporta y extermina a sus miembros. Sin embargo subsistirá el mundo campesino. En el siglo xx nuevos enfrentamientos. Primero a principios de la década de 1920, después alrededor de 1960 y ahora. El capitalismo no necesita de ese mundo andino, lo ignora. Se propone desaparecerlo. Sobre todo ahora que tenemos nuevamente un discurso liberal, repetitivo y dirigido contra las formas de organización tradicionales. Dispone de instrumentos y posibilidades que antes no tenía.

Esto ha sucedido en otros lugares, pero aquí no es inevitable destruirlo.

Hay que proponer otro camino. Fue advertido por José María Arguedas, pero desde su muerte han transcurrido veinte años y nuestro desafío es cómo y de qué manera evitarlo. La respuesta no sólo está en un escritorio. Exigir un cambio de vida. Lo que se proponía Arguedas en El zorro de arriba y el zorro de abajo no era el regreso al pasado sino la construcción de una nueva sociedad, donde:
“Todo eso es para ganar plata. ¿Y cuando ya no haya la imprescindible urgencia de ganar plata? Se desmariconizará lo mariconizado por el comercio, también en la literatura, en la medicina, en la música, hasta en el modo como la mujer se acerca al macho. Pruebas de eso, de lo renovado, de lo desenvilecido encontré en Cuba. Pero lo intocado por la vanidad y el lucro está, como el sol, en algunas fiestas de los pueblos andinos del Perú”.(J.M.Arguedas, El Zorro de Arriba el Zorro de Abajo, Lima, Editorial Horizonte, 1983, p. 22.).

Esto fue un proyecto formulado hace veinte años y que ahora requiere que quienes se dedican al marxismo y las ciencias sociales continúen con ese proyecto pensando en el futuro. Los científicos sociales no lo piensan hasta ahora suficientemente. No hay que limitar el horizonte del pensamiento a cosas locales. Ese libro de El zorro de arriba y el zorro de abajo, en contra de lo que podía suponerse, no se refiere a problemas locales, sino que aborda el conjunto de la sociedad para incluir propuestas alternativas.

Fue hecho hace veinte años, repito. Sin embargo la izquierda no ha podido todavía responder a este desafío. Tiene miedo ahora de enfrentar el futuro. En un país como este la revolución no sólo reclama reformas sino la formación de un nuevo tipo de sociedad. En el país se ha comenzado a discutir el lugar de los campesinos, colocándolos no sólo como anécdotas, sino pensados como protagonistas. Hay que discutir el poder, entonces no hay que discutir la producción y los mercados, sino también dónde está el poder, quiénes lo tienen y cómo llegar a él. Cuestionar el discurso liberal. Los jóvenes lo pueden hacer. Muchos somos viejos prematuros.
* * *
La derecha avanza en todos los terrenos. Quisieran estar listos militarmente. También dan la ilusión de un nuevo discurso. Un discurso en realidad cínico, que tiene tras suyo muchos muertos. Pero esa derecha sigue siendo una suma heterogénea de individuos con intereses particulares, muchas veces demasiado vinculados al exterior. Tampoco tienen sólo un proyecto. Por el contrario. Aparte de las discrepancias hasta ahora no asumen la construcción de una sola alternativa. Mientras tanto, para ser admitidos, esos izquierdistas que frecuentan más las recepciones que las polémicas y cultivan los buenos modales, se visten a la medida. En otro lado de la ciudad, las marchas, los enfrentamientos callejeros, largos, agresivos se han vuelto frecuentes. Reclaman respuestas urgentes. ¿Las buscamos?

La cuestión se plantea sólo como el dilema entre quienes admiten la violencia y quienes optan por la vía legal. Así como hace falta una nueva alternativa, es necesario pensar el camino. Algunos creen que hay recetas ya establecidas y que apenas tienen que aplicarlas. Cuando las revoluciones han tenido éxito no ha sido así. Todo lo contrario siempre han sido y serán excepcionales.

El socialismo en el poder comenzó sorpresivamente en 1917, hace sólo setenta años. Apareció apenas terminada la primera guerra mundial en un país y en un lugar que se suponía uno de los espacios más atrasados, donde no se produciría uno de estos cambios sustanciales. Sin embargo, allí surgió el socialismo que, años más tarde, después de la segunda guerra mundial se expandiría a otros territorios, al Asia, al África. La empresa capitalista en cambio lleva ya algunos siglos de expansión. Las puertas al socialismo no están cerradas, pero requiere de pensar otras vías. Una tercera, cuarta, quinta forma. Un socialismo construido sobre otras bases, que recojan también los sueños, la esperanza, los deseos de la gente. Uno en el que se de cabida también a estas necesidades.
Se requiere de los intelectuales. Pero insisto, lo lamentable que es el desencuentro entre ellos y la militancia política. Aquí también hay una responsabilidad de quienes han estado demasiado preocupados por la lucha inmediata, la imposición de una secta, la disputa del poder minúsculo. Así se envejece. Será muy difícil que estemos a la altura de las circunstancias. Pero no todo está perdido. Pueden aparecer otros personajes. Además ya tenemos hijos. Ojalá pierdan admiración y respeto esos jóvenes, y asuman lo que no ha podido ser hecho. Pasar cuarenta años en este país es haber hecho demasiadas transacciones, consentimientos, silencios, retrocesos. Domesticados.
Algunos imaginaron que los votos de izquierda les pertenecían. Pero las clases populares piensan, aunque no lo crean ellos. No dan cheques en blanco. Recordemos como fluctúan las votaciones. Los pobres no les pertenecen.

Pero el socialismo –insisto– exigirá para su futuro un cambio radical en el discurso. Revolución no es sinónimo sólo de violencia. Hace falta proponer una nueva sociedad alternativa. Ahora es un poco tarde. En toda revolución hay siempre un sector demasiado radical que aparece al final. Aquí el desarrollo de los acontecimientos ha sido diferente. Ha surgido primero y, no obstante empezar desde un sector reducido, ha conseguido seguir existiendo y hasta incrementar el número de sus seguidores. Ha aparecido un sector demasiado radical, que ha derivado en el fanatismo, el sectarismo y el crimen. Ha conseguido funcionar y a lo menos tener un relativo éxito en ciertas regiones. Con el tiempo se ha ido tornando más sectario y su acción política ha derivado en una práctica contaminada con lo criminal. Son capaces de eliminar a dirigentes populares, como hace la derecha. ¡Qué horrible! ¡Esta gente que era de izquierda! Y los demás no se lo recriminan. Guardan también silencio.

Aquí –como más o menos en otros espacios– no se puede predecir y anunciar el futuro. El futuro no está cerrado. Si doy esa impresión me corrijo. No hay una receta. Tampoco un camino trazado, ni una alternativa definida. Hay que construirlo, resultado de los múltiples factores: la experiencia de la izquierda, los discursos del pasado, los nuevos problemas. Ahora en el Perú hay demasiadas posibilidades contrapuestas. Los enfrentamientos son más duros con enormes costos en vidas, pero los caminos siguen apareciendo. No es frecuente pero queda también la posibilidad de un socialismo masivo, revolucionario pero sin asesinatos.

En estos momentos podemos dividir el espectro político del país básicamente en tres. Tenemos de un lado a la derecha, aglutinada y representada por el Fredemo, aparentemente homogéneo, en realidad con diversos intereses que pugnan al interior. Tenemos también a Sendero Luminoso y al MRTA, uno transitando a la acción criminal, y el otro insuficientemente creativo y sin propuesta social. Está también la izquierda unida en el centro, entre uno y otro. Esta izquierda oficial empeñada en participar en las elecciones y en los mecanismos tradicionales de poder, se aleja del movimiento popular, es étnica y culturalmente distante de las mayorías populares. No puede sentir como ellos y no los incorpora en los cargos dirigenciales. Pero no es tampoco homogénea. De una izquierda que hace algunos años se pensaba toda revolucionaria se han ido desgajando y delimitando algunos sectores. Uno transita hacia la derecha o el Apra. Aparentemente la mayoría quieren persistir tercamente en el centro. Se empeña en las reformas. Muy pegado a ellos hay también un sector, más pequeño que quiere ser revolucionario, no criminal, que quiere remover las estructuras, no reformarlas, que empieza a plantearse el problema de la construcción de un socialismo original. Todavía no existe una alternativa revolucionaria diferente cuajada. Requiere esfuerzo de creación, están allí sus elementos pero no puede crecer liderada por profesionales de clase media.

No repetir, crear otro tipo de dirigente. Dar cabida a otros sectores sociales y a los jóvenes. Ellos no deben seguir haciendo lo mismo, no pueden seguir pensando como hace veinte años. Las cosas han cambiado.
Hay quienes sienten su urgencia y quienes piensan que tienen tiempo. Es más no es sólo un problema de tiempo, Hay también uno geográfico. Las posibilidades de acción política son diferentes según las regiones del país. Los problemas no se pueden pensar igual desde Lima, desde Ayacucho o la región central.
No se tome todo esto como una crítica por alguien –insisto– que se imagina por encima. Todo lo contrario. Es en parte una autobiografía. Termino evitando ponerme como ejemplo de cualquier cosa. Lo cierto es que, como en pocos sitios, hemos sido una intelectualidad muy numerosa, pero a la vez poco creativa. Incapaces de dar a nuestro propio país la posibilidad de un marxismo nuevo. Intelectuales y políticos ignoran el pasado, la historia, lo que han sido. Demasiado modernos. Incapaces de elaborar un proyecto. Todos son mis amigos. Insisto que mientras en muchos otros países latinoamericanos el socialismo ha sido destruido, aquí sigue vigente. Todavía. A pesar de estar arrinconado. La izquierda se divide. La mayoría, en estos momentos, parece derechizarse. Pero también está esa minoría que se radicaliza. Hay una posibilidad de izquierda en todo esto, pero debe tomar forma.

Muchas gracias a todos los amigos y desde luego, sobre todo, a quienes discrepan conmigo. Siempre mi estilo agresivo pero no anula el cariño y el agradecimiento con todos ustedes, más aún con quienes más he discutido. Discrepar es otra manera de aproximarnos. Y desde luego cuando acudieron a ayudarme no les interesó saber que posición tenía en la cultura o en la política.

Cena benéfica

2010-03-20T21:19:00.000-07:00

Haz el bien sin mirar a quien

En la pagina de sociales de el diario limeño El Comercio, el pasado 18 de marzo apareció una nota en la que se indica que el Miraflores Park Plaza Hotel , organizó una cena benéfica con el fin de recaudar fondos para los damnificados de Huayronccoyocpampa. Entre los asistentes se nota a las periodistas Sol Carreño y Catherine Lanceros.

Huayronccoyocpampa, fue arrasada por las aguas del Vilcanota

MORKILL

2010-03-02T20:09:00.000-08:00

La pagina de crítica musical de El Comercio de Lima, ha otorgado el calificativo de Muy Bueno al disco Instinto, de la banda cusqueña MORKILL.

Vayan a ellos nuestros parabienes y esperamos nuevas producciones que despierten el aletargado medio local.

Ejecutan obras de prevención en sitio cultural Ollantaytambo

2010-03-01T18:05:00.000-08:00
De acuerdo a la información de El Diario del Cusco ( 01.03.2010), se iniciaran labores de mantenimiento y prevención en diversas zonas arqueológicas de Ollantaytambo

El Instituto Nacional de Cultura (INC) de Cusco ejecuta trabajos de reforzamiento con maderos de eucalipto en los muros incas del parque arqueológico de Ollantaytambo que resultaron afectados a consecuencia de las precipitaciones pluviales.

Sabino Quispe, jefe del parque arqueológico, indicó que dichas labores se efectúan en los sectores de San Isidro, Compone, Pilcohuasi, Av. Estudiante, Pumamarca, Choquebamba y Marcacocha, conocidas por andenerías incas y chullpas. Mencionó que el INC asigna para los trabajos de mantenimiento ante posibles fenómenos la suma de dos millones 100 mil nuevos soles.

A ello se adiciona, dijo, un millón 200 mil nuevos soles que la entidad designa para el plan maestro, aprobado en el 2006, que considera la preservación y recuperación de las canchas, asesoramiento técnico y sensibilización para que vehículos pesados no afecten los sitios arqueológicos.

Otros 280 mil nuevos soles fueron asignados exclusivamente para la puesta en valor de los sitios Pinculluna, Mascabamba y Quelloracay, la primera zona considerada como un apu, está al frente de Ollantaytambo, mientras que los otros dos son muros ubicados en los accesos del parque arqueológico.

Quispe aclaró que dichos trabajos no ponen en riesgo a los visitantes, debido a que el principal atractivo que está al subir unas graderías incas, están perfectamente sólidos.

“Los turistas que en los últimos días se han incrementado entran con normalidad, pues los trabajos que realizamos no son riesgosos", manifestó

FURIA DEL RIO SAGRADO Y ESTOLIDEZ HUMANA

2010-02-18T21:37:00.000-08:00
Por El cóndor

Por todos conocido el WILCAMAYO se cansó de tanta negligencia humana, desbordando sus aguas por ambas márgenes por muchos kilómetros y destruyendo cuanto obstáculo encontró en su camino, llevándose casas, puentes, carreteras, línea férrea, sembríos, ganado, etc.. Dejó aislados a pueblos y sin posibilidad de que sus riquezas arqueológicas ubicadas a lo largo de su recorrido puedan ser vitadas.
Entró en cólera, porque sus aguas están contaminadas, sus riveras invadidas y explotadas por propios y extraños. Del mismo modo, el río Patacancha también se alteró por las mismas razones del Vilcanota, con el agregado que en el recorrido de esta cuenca, algunos iluminados habitantes encausaron el río, estrechándolo en su recorrido y produciendo un desembalse con fuerza que destrozó el puente Calicanto.
En síntesis, la indiferencia por un lado y ausencia por otro del Gobierno Central, Regional y Local permitieron que ocupemos ilegalmente las márgenes de los ríos, so pretexto del derecho de posesión que les otorga una sensación de derecho de propiedad, cuando sabemos que por ley, esas márgenes son propiedad del Estado y cualquier título que puedan exhibir, son absolutamente nulas. Pruebas al canto, tenemos muchas pero solo citaremos algunas, como por ejemplo la zona de Huayronccoyocpampa y la Avenida del Ferrocarril, donde se aprecian edificaciones que atentan contra todo sistema de defensa civil (tenemos una edificación de tres pisos, invadiendo incluso el cause del río Patacancha, sin que las Autoridades hagan sentir el peso de la ley).
La furia de la naturaleza ha desnudado una vez más la miseria humana, por un lado el periodismo con el espíritu sensacionalista que lo caracteriza y sin medir las consecuencias hizo conocer al mundo el destrozo que ocasionó el Vilcanota, entrevistando a visitantes que estuvieron “atrapados” en Aguas Calientes, quienes expresaron que no tenían agua ni alimentos para subsistir, sentimientos de aquellos que se ponen una mochila a la espalda y sin mayores recursos pretenden exigir se les dote de todas las comodidades en casos de emergencia; tuvieron reacción diferente aquellos visitantes con el tours pagado que indicaron que volverán a Machupicchu para conocer con mayor detalle y sin mostrar incomodidad frente a un acontecimiento de la naturaleza.
Del mismo modo, durante el periodo de evacuación a todos los visitantes, nos sorprendimos que habían dentro del santuario más de cuatro mil personas, sin considerar el número de turistas que circulaban por Caminos Inka, número que está por encima de la sugerencia expresa hace muchos años por la UNESCO en el sentido que deberían ingresar un máximo 2,500 personas, pero nuestros Operadores de Turismo no les interesa la preservación del Santuario, sino vender y vender a cualquier costo.
Por último, debemos aclarar que Machupicchu no es el único lugar turístico existen otros, como Ollantaytambo, con treinta y cinco mil hectáreas de parque arqueológico, donde se concentra todos los valores de las culturas precolombinas y desde el punto de vista arqueológico es inmensamente superior a nuestra maravilla. Para conocer los 7 caminos ancestrales, el cerro Pinculluna, al margen de la propia ciudad y el templo, entre otros muchos puntos más, se requiere por lo menos ocho días.
El Perú tiene 84 microclimas de los 125 que existen en el mundo y esta condición nos permite afirmar que se puede hacer turismo diverso a lo largo y ancho del país y durante los 365 días del año.
Exijamos a las instituciones responsables que hagan cumplir las leyes destinadas a proteger nuestro pasado milenario.

CARTA DEL CUSCO

2010-02-15T20:14:00.000-08:00
Mirko Lauer, en su columna de La Republica del dia domingo 14 de febrero del 2009 dice lo siguiente:

Carta del Cusco

Por Mirko Lauer

Estimado Mirko:

¡Tanto comunicado y tanto informe sobre la situación en Machu Picchu que nadie les presta atención por lo confusos y contradictorios! “Que Cusco y el Perú continúan su actividad turística”. “Que el riel estará reparado en dos meses”. Son algunas de las tonterías que propalan.

¿Por qué señores autoridades, dirigentes y señores empresarios no se dedican a curar el daño desde su origen, desde su raíz? ¿Por qué como siempre solucionamos o tratamos de solucionar los problemas parcialmente y cuando estos ocurren?
Se habla de reparar la vía. Señores, esto es solo una fracción del problema. Es tomar el rábano por las hojas. Es pegar con baba un grave problema que lleva años incubándose. Identifiquemos los problemas primero y luego busquemos soluciones que, aunque parezca mentira, son simples, y solo son dos:

Primero, la irresponsabilidad de la empresa concesionaria del ferrocarril, por años dedicada a “ordeñar la vaca”, a sifonear cantidades inmensas de dólares sin prever acontecimientos como los que nos ocupan por diez años ha succionado tanta leche que han llegado a sacarle sangre a la pobre vaca. Ambiciosamente se han dedicado por años, por las buenas, por las malas y por las pésimas, a proteger un insostenible monopolio gastando millones de dólares en campañas publicitarias. En vez de identificar los tramos con peligro de derrumbes, que todos los saben, menos ellos.

¿Por qué no han planeado con la anticipación debida que a la altura de los kilómetros 78, 79 y 102 este peligro existe, que todos los años se producen derrumbes que obstruyen la vía? ¿Por qué no han invertido parte de sus utilidades en prevenir esta desgracia que ahora afecta a todo el turismo del país? ¿Por qué no han ensanchado la base de la vía? ¿Por qué no han dinamitado cerros, instalado mallas de contención, hecho túneles o vías elevadas para evitar estas catástrofes? Grave negligencia que acarrea pérdidas de cientos de millones de dólares y cientos de miles de puestos de trabajo.

No nos digan que no sabían que esto podía ocurrir, no nos digan que son actos impredecibles… ¿Nos creen tontos?... ¿No se puede hacer esto con la tecnología actual? Entonces, ¿por qué no lo hicieron?

Segundo problema: El pueblo de Aguas Calientes, mal llamado ahora, por conveniencia, Machu Picchu Pueblo. La tugurización y hacinamiento humano más espantoso situado precisamente a la entrada del más majestuoso monumento a la inventiva de los antiguos peruanos. El triunfo de la informalidad contra el orden, el nido de traficante de tierras, sanguijuelas y aprovechadores del turismo. Que sin invertir un centavo en la promoción, se benefician con el trabajo de otros, cobrando precios abusivos.

¡Qué ironía! ¡Los monumentos dejados por nuestros antepasados incólumes y firmes, y los mamarrachos de hechura moderna destrozados por la naturaleza! Es tiempo que ambos paguen. El primero con la apertura de nuevas rutas que rompan el odiado monopolio y los segundos con una reubicación que acabe con este lastre.

Butros Blackberry

Festival taurino

2010-02-11T17:43:00.001-08:00
El dia domingo 14 se llevará a cabo un Festival Taurino en la plaza de toros San Isidro de Ollantaytambo, donde se lidiaran 6 toros de media casta.

El monto recaudado servirá para socorrer a los damnificados de las inundaciones ocurridas recientemente y que requieren ayuda inmediata y prolongada por que han perdido su medio de sustento, ya que son agricultores que viven de lo que produce la tierra. Las cosechas del maíz paraccay ( el maiz blanco gigante del Cusco), se han perdido, asi como todos los animales domesticos.

Ayudemos asistiendo.

La furia de las aguas II

2010-02-09T18:46:00.000-08:00
En la siguiente dirección podran apreciar los destrozos causados por el rio Vilcanota en Olllantaytambo. El video se debe a la cámara de nuestro wayki Claudio Usandivares Cusi

http://www.youtube.com/watch?v=DnaPxf11OBY

Se aprecia el destrozo causado por las aguas en los terrenos de cultivo de maíz, las casas y la capilla del Apu Choqekillka en Wayronkoyocpampa (La pampa de los moscardones) donde anualmente en la festividad de Pentecostes se le rinde tributo.

LA FURIA DE LAS AGUAS

2010-01-27T21:54:00.000-08:00

Fotos de David Canal

Las lluvias continuas en todo el departamento del Cusco, han originado un mayor caudal de los ríos y que estos se desborden inundando terrenos de cultivo y viviendas. De acuerdo a informes preliminares se han perdido mas de 9,000 hectáreas de cultivo y son mas de 2,000 las viviendas afectadas.

Hasta donde recordamos, nunca antes se ha producido una tragedia de esta magnitud. La salida de las aguas de algunos ríos era esperada, pero ahora las aguas han invadido muchas mas hectáreas y han destruido mas viviendas.

La ciudad del Cusco, donde se han construido viviendas en zonas inestables y en el lecho de antiguas torrenteras ha sido sumamente afectada.

No hay zona del departamento que no haya sido dañada. Los damnificados suman miles. Uno de ellos señala: “Hemos sido castigados por la crecida del río. Ha invadido nuestras chacras y casas, lo hemos perdido todo”, mientras que un campesino Ollantino nos dice: “tanto daño le hemos hecho al río, echando basura, arrojando nuestros desagües, construyendo nuestras viviendas, sin ninguna previsión, en sus orillas, que ahora el río ha reaccionado y nos muestra su poder. Solo podemos mirar y esperar que llegue la calma”.

El Valle Sagrado, es una de las zonas afectadas, desde Pisac hasta Ollantaytambo, se han perdido puentes, carreteras, terrenos de cultivo y viviendas. El puente de Pisac cayó bajo la furia de las aguas del Vilcanota, incomunicando a la zona calqueña, mientras que en Ollantaytambo el debilitado puente colonial de Calicanto sobre el Patacancha, no soportó el embate de las aguas y colapsó impidiendo el pase de los vehículos a Quillabamba.

El Ollantaytambo, los terrenos de Mascabamba han sido inundados, así como Huayronkoyocpampa, donde han caído mas de 20 viviendas y la capilla del Señor de Choquekillka (ver fotos). El puente de Tanccac, cayó y la bravura de las aguas del río inundo maizales y viviendas.

Se ha informado que el ejecutivo denegó permisos de inversión para el reforzamiento del cauce del Vilcanota. Si es así, los responsables deberían ser sancionados drásticamente por esta incuria. No es factible que teniendo los recursos suficientes, no se haga nada.

La sabiduría de los incas pobladores de la zona después de tantos años, sigue vigente. Ellos construyeron sus poblados en las zonas altas. Pisac y Ollantaytambo, son claros ejemplos. Fueron construidos en zonas elevadas, alejadas de los cursos de los ríos. Las zonas ribereñas fueron utilizadas como campos de cultivo. El río fue canalizado y se construyeron puentes que siguen resistiendo el paso del tiempo tal como el famoso Tampuchaca de Ollantaytambo.

Las consecuencias de este desastre son un gran número de personas damnificadas que quedan sin techo y sin medios de sustento por que han perdido sus cosechas, ademas de las consecuencias sicológicas del desamparo; una gran extensión de terrenos cultivados destruídos; la destrucción de infraestrutura vial y sanitaria y la disminución del turismo que no solo afectara a los cusqueños, sino a diversos operadores nacionales, por que el atractivo de Machu Picchu, por el momento, no esta disponible para los visitantes. El monto de las pérdidas es millonario. Una vez que las aguas se calmen, esperemos que no se calme la ayuda que se proporcione a los damnificados. Los agricultores que lo han perdido todo necesitaran ayuda por un largo tiempo y los estamentos gubernamentales deben actuar en ese sentido.

Aprendamos la lección. Seamos respetuosos con la naturaleza. Sigamos el ejemplo de los incas que supieron conciliar el desarrollo con el respeto al medio ambiente, lo que ahora llamamos desarrollo sustentable. Igualemnte es necesario que de una vez por todas, las autoridades, establezcan un plan de contingencia y no actuen de manera reactiva. No es posible que se siguiera permitiendo el ingreso de turistas a Machu Picchu, cuando ya la tormenta arreciaba.exijamos que las promesas de las autoridades no se queden en el papel. Requerimos que la ayuda a todos los damnificados sea inmediata. Evitemos que pase lo mismo que con la reconstrucción de Pisco.

Galeria Ollantina

2010-01-23T15:54:00.000-08:00
EL CH’ILLICU MARIANO MEJIA AYALA

Por Ramiro Olazábal Gibaja

En los pueblos del Perú, siempre hay aficionados a la música, que muchas veces son virtuosos en la ejecución de su instrumento. Tal es caso de don Vicente Mejía de Ollantaytambo. Su afición a la música se manifestó desde muy temprana edad, tocaba el arpa, amenizando tanto fiestas familiares como religiosas.
De los vástagos que tuvo en su matrimonio con doña Antonia Ayala, el que heredó esta afición fue el hijo menor, el chana, Mariano, nacido aproximadamente en 1930. Empezó a tocar el instrumento a la edad de 6 años y a los 10 ya era un eximio intérprete. Tocaba, como todos los músicos de pueblo, al oído. En la escuela amenizaba las actuaciones cívicas, empezaba tocando el Himno Nacional y concluía con alguna tonada o un buen huayno. Más adelante se especializo en música folklórica. Cuando tenía 16 o 17 años, participó en un concurso de arpistas a nivel departamental promovido por Radio Tahuantinsuyo del Cusco. En ese certamen compitió con un famoso arpista de apellido Ccumpa, quien venía de las provincias altas, resultando triunfador.
Por los años 60 del siglo XX, participó conjuntamente con otros 4 músicos de diferentes partes del departamento en una gira por los Estados Unidos, la que fue organizada por una empresa industrial. Su base de operaciones fue Nueva York, donde fueron ovacionados por la gran calidad de interpretación de la música andina. Los comentarios abundaron en la prensa norteamericana.
Por esos tiempos se ganó el apelativo de ch’illicu, que es el nombre quechua de la cigarra y como son conocidos los arpistas en el Valle Sagrado. El ch’illicu Mejía y no taunticha, como también se les denomina, conforme pasaba el tiempo tocaba mejor. Parecía que sus dedos fueran plumas al tocar las numerosas cuerdas de su arpa, que el mismo las preparaba con intestinos de reses. Cuidaba a su domingacha, esa arpa con forma de pera hoy casi desaparecida, de manera especial, solo el la cargaba en sus caminatas hacia los lugares donde amenizaba una colorida fiesta.
En los siguientes años, en Ollanta conformo conjuntos de cuerdas con Rafael Orué, Exaltación Gibaja (guitarra), Julio Ojeda (mandolina) y otros músicos más. Eran infaltables en las reuniones familiares, fiestas religiosas, así como en los diferentes pueblos del entorno distrital.
Con el correr de los años, la música interpretada con el arpa fue su medio de vida, sin embargo, repentinamente se enfermó y nadie supo que le había pasado. Decían que había sido embrujado, que le había dado el machuska y lamentablemente, a pesar de recurrir a médicos y paqos, no se pudo recuperar. Falleció en 1971. El ch’illicu dejo de trinar, apagando las notas armoniosas de su arpa.

Peruano(a)s en Nueva York: Entre Sueños y Realidades

2010-01-12T19:32:00.000-08:00

Por Alex Julca

Este ensayo analiza sucintamente el crecimiento de la migración peruana en La Ciudad, las características principales de su origen, su inserción en la sociedad y economía de Nueva York, y las implicancias que ello tiene para los lugares de origen y de destino.

¿Quiénes son?

En Nueva York la composición étnica es mixta, predominando más los peruanos con raíz provinciana y Andina en relación a otras ciudades en Estados Unidos (Miami, por ejemplo); provienen de las clases populares de Lima (en particular) y de provincias; y llegan a ejercitar predominantemente trabajos manuales (construcción, cocina, mecánica; joyería, costura) y de servicios (limpieza, venta de comida, empleada de hogar, cuidado de niños). Aunque mujeres y hombres trabajan y compiten en algunos trabajos manuales, las mujeres predominan en los servicios.

Buena parte de los hijo(a)s de la ola de peruanos que llegaron a Nueva York entre los 60s y 70s han llegado a ser profesionales, aunque con varios niveles de desarrollo y logro. La educación profesional de los hijo(a)s de los migrantes, es útil remarcar, siempre ha sido uno de los caros sueños de los padres migrantes[1].

Una proporción menor de peruanos migrantes en Nueva York provienen de un extracto económico más alto y que no tienen como objetivo principal enviar remesas, sino de alcanzar un mayor desarrollo profesional y con perspectivas de movilidad social más rápida. Por supuesto, también hay gradientes en este grupo de migrantes -- desde los que empiezan luchando por tener una mejor formación profesional y ocupación y que envían remesas no como motivación primordial, hasta los que llegando con mejores recursos económicos y contactos sociales, alcanzan una ascensión socio-económica más rápida y alta que el promedio del resto de peruanos inmigrantes.

Este ensayo se concentra en analizar el primer grupo.

“Caminante no hay camino...

La migración de gente peruana a Nueva York se inserta dentro de la ola global de migración cuya lógica general es migrar a países donde hay mejores probabilidades de empleo y movilidad social. Los migrantes tienen una idea general de la jerarquía de los países de destino en función de sus niveles económicos y sociales de desarrollo. En términos de economía política: la mano de obra fluye a los lugares con mayores posibilidades de trabajo, a la manera paralela, si se quiere, a los flujos financieros y tecnológicos que se dirigen donde se generan y reproducen mejor los capitales.[2]

Sin embargo, depende mucho mas de los contactos y recursos económicos de los potenciales migrantes y la ayuda que reciban de sus familias y amigo(a)s, en el lugar de origen o llegada, para emigrar y alcanzar el destino deseado. Ya en el lugar destino, los que tienen contactos mas densos y distribuidos geográficamente, tendrán mejores posibilidades de trabajo y movilidad social. Del destino deseado al alcanzado hay mucho trecho. Y por eso, la mayoría de peruanos no se va, sino se queda; pero los poco(a)s que salen harán historia…

…camino se hace al andar”

La mayoría de migrantes peruanos salen y esperan encontrar trabajo más constante en Nueva York -- lo que en general toma más tiempo de lo planeado -- y nivel de salarios que permitan enviar una parte a sus familias de origen. Porque para eso salieron, para mejorar su nivel social y reducir la inseguridad económica que trae consigo el desempleo, trabajos inciertos y salarios bajos en el Perú. Están en Nueva York principalmente para enviar remesas y traer a alguien de la familia (traer a varios en forma legal es casi improbable o cuesta mucho), pagar una mejor educación y salud de sus hijo(a)s o hermano(a)s en Lima, o tal vez poco a poco construir una casita en el Perú. Aunque los empleos encontrados en Nueva York sean de carácter inseguro, la suma de su irregularidad, nivel salarial y poder adquisitivo arrojan un remanente neto promedio que asegura un pan en el país de destino y el envío regular de remesas en moneda dura (dólar, euro) a sus familias en el Perú.

La vida de los inmigrantes, sin embargo, es compleja, y las vicisitudes económicas y sociales (e.g. salarios impagos, inseguridad de salud, vivienda inadecuada, y exclusión social) que pasan frecuentemente para obtener algunos grados de seguridad económica, se sabrán muy poco en las familias de Lima y provincias.

¿Cuántos son?

Ajustes recientes al Censo de Estados Unidos del año 2000 estima que existe mas de 1 millón de peruanos residentes en todo el país, equivalente al 4% de la población nacional aproximadamente; el número exacto es incierto desde que existe inmigración indocumentada. En Nueva York se estima que hay mas de 120,000 peruano(a)s.

‘Hay peruanos muchísimo que hacer… y pagar’

Aunque algunos sueños se cumplen al vivir en Nueva York, algunos terminan por ser pesadillas o una mixtura de los dos. Los trabajos escasean, son inseguros, y las obligaciones para pagar la renta de un cuarto o apartamento; luz, teléfono, tarjeta de crédito, y enviar remesas al Perú para cubrir las necesidades descritas son frecuentemente onerosas para la vida de los inmigrantes.

En medida creciente, del stress psicológico se pasa a la soledad honda o al individualismo mezquino para hacer frente a estos pagos y responsabilidades. La vida cotidiana se agita y cansa con el trabajar 10-11 horas diarias por 6-7 días a la semana, cuidar el trabajo para no volver al desempleo, y con poco o casi nada de tiempo para la vida social y afectiva. Algunos inmigrantes dicen, “en Lima hay mas tiempo, pero la plata no alcanza para comer; aquí en Nueva York se gana pero no hay tiempo para comer.”

Muchas veces la vida social se hace en función casi exclusiva a los problemas económicos que se afrontan, sobre todo en tiempos de crisis económica. Y de eso el inmigrante habla cuando se encuentra o busca encontrar a alguien, paisano o amigo(a): de trabajo y contactos para trabajo, de un mejor lugar o cuarto para residir, de una compañía amiga para pasar un momento o contarle los problemas. El encontrar a alguien y saludarlo con el acostumbrado ¿Cómo estás? no basta; la conversación por el llano placer humano de charlar y compartir se reduce muchas veces a su mínima expresión.

Con respecto a lo que ganan los trabajadores peruano(a)s, cabe destacar que los salarios son bajos o volátiles en las ocupaciones descritas. Aún así, es a través de estos trabajos duros y muchas veces fuera de toda norma de salud y seguridad laboral que los inmigrantes, documentados e indocumentados, forjan su destino y el de sus familias. Trabajos que hay que aceptarlos porque un dólar menos por falta de trabajo, un salario bajo, o porque el boss no pagó, es una demora en la legalización, en las remesas a las familias, la renta, o a la exposición de enfermedades (por el stress, el frío en invierno, o pobre alimentación).

El marco histórico y la vida fugitiva: los peruanos “sin papeles”

Existe una ambivalencia en Estados Unidos con respecto a los trabajadores inmigrantes en general: mientras el gobierno federal persigue, construye y extiende los muros para reducir y ahuyentar la inmigración de indocumentados, el apetito voraz de su economía los devora con trabajos inseguros y en condiciones de explotación e insalubres. Mientras vox populi se denigra a los “ilegales”, las economías de Nueva York y del país necesitan y utilizan fuerza laboral inmigrante para limpiar vegetales, preparar alimentos, vender artículos diversos en tiendas y calles, fabricar joyas, construir y reparar inmuebles, así como confeccionar ropas que son vendidas en las tiendas más prestigiosas de Manhattan y “shopping centres” del área metropolitana de Nueva York.

El caso es que a través de la historia de este país, el llegar indocumentado no es un hecho nuevo. Durante la primera parte del siglo XX, por ejemplo, muchos europeos de diversa nacionalidad y religión llegaron a Norte América y buscaron los medios legales para residir en este país, y quienes tuvieron mejores recursos económicos o contactos sociales conseguían la legalidad antes o después de arribar. Las leyes también se acomodaron para su inserción y adaptación.

Ser residente legal significa tener la Green Card o por lo menos el número de Social Security, armas necesarias para el acceso a servicios básicos, así como para obtener el documento de identidad por excelencia, la Licencia de Conducir. Aún después de las serias restricciones federales de las leyes derivadas de la Ley del Welfare (1996) y de Septiembre 11, 2001, ser residente legal proporciona mejores posibilidades a un trabajo legal más acorde con la habilidad y experiencia personales; bancos para ahorrar, servicios de salud, educación, etc., así como de obtener una mayor seguridad psicológica de residir en este país. Más aún, la residencia legal abre también la posibilidad de visitar a la familia en el lugar de origen, o de reunirse con la familia en Estados Unidos, al solicitarlos legalmente como nuevos inmigrantes y abrir las posibilidades también para ellos.

Por esas razones, la situación económica y social para los peruanos indocumentados es de gran inseguridad: los contactos con los amigo(a)s y parientes en Nueva York son también para obtener documentos ‘legales’ y poder trabajar; mientras que cada día viven una vida de fugitivo, saliendo de sus casas al trabajo en estado de alerta para evitar encuentros indeseables con la policía y personal de seguridad de inmigración y sus redadas, en las calles o en los trabajos. Uno de estos encuentros, ellos lo saben, los podría conducir a la deportación.

Pero la vida continúa, y los peruanos tratan de llevar adelante sus vidas, en una lucha sin cuartel con la esperanza y la desesperanza. Mucho(a)s hacen bromas sobre la suerte que les ha tocado y la vida que pasan, alguno(a)s visitan los shopping malls el fin de semana, van a misas en español los domingos, organizan campeonatos de football y venden comida peruana, compran artefactos eléctricos y ropa para vestirse en las fiestas de familia y amigos. Estas satisfacciones, llenas de sociabilidad y en búsqueda de dignidad, están al alcance de quienes lo dejaron todo o mucho para vivir mejor, aún cuanto les cueste mucho sudor y lágrimas, persistencia y tiempo persiguiendo estos sueños.

Implicancias de las remesas en las economías del Perú y de Nueva York

A inicios del 2009, el Banco Interamericano de Desarrollo (BID) indico que el total de remesas que recibió el Perú fue de US$3,000 millones de dólares en el ano 2008. Comparando valores, ese monto equivale al 2.4% del PBI, un 55% del valor de las inversiones directas extranjeras, y 11 veces la ayuda oficial para el desarrollo que los países ricos envían al Perú! Aproximadamente un 67% de estas remesas provienen de Estados Unidos, de los cuales unos US$300 millones aproximadamente provienen de Nueva York. Es decir, la exportación de seres humanos, de peruanos, provee una alta liquidez a la economía peruana, de la cual paradójicamente los que tienen acceso al poder económico y financiero ganando mucho y más de lo que el común de las personas se puede imaginar.

Porque aunque solo el 10% de la población adulta peruana recibe remesas, en promedio US$166 en cada envío y con una periodicidad de nueve veces al año (concentrándose en Lima, en Huancayo y en Piura los beneficiarios), el gasto en consumo en supermercados, escuelas, centros de salud, etc. asegura que estos dineros individuales pronto sean depositados y se concentren en los bancos privados principales del país. En general, estos son las entidades financieras más solventes y que no necesitan tanta liquidez como las entes pequeñas de ahorro y crédito – cooperativas, caja de ahorros, mutuales, etc. A falta de impulso a los bancos de desarrollo que puedan canalizar fondos para projectos de infraestructura de largo plazo que necesita el país, y de normas e incentivos para que el sector privado mejore el acceso al crédito a grandes sectores de la población, esos dineros se prestan principalmente a las grandes empresas, muchas veces oligopólicas, o a entes financieras y sectores privados que ya tienen acceso al crédito. Este fenómeno también se reproduce en otros países pobres.

Entonces son los poderes económicos oligopólicos del Perú los que tienen control sobre estos dineros, los cuales pricipalmente sirven para producir bienes y servicios no necesariamente ligados a las necesidades de la mayoría de la población peruana, y cuyo objetivo principal es más bien la ganancia. Y cuando la liquidez en dólares es demasiada en el mercado financiero -- controlado principalmente por estas organizaciones, el Banco Central de Reserva del Perú (que guarda las reservas internacionales que pertenece a todos los peruanos) se ve obligado a comprar esos dólares para sostener el tipo de cambio y evitar brotes inflacionarios.

Es que no hay otro mejor uso de esos dineros que envían los inmigrantes que lo dejaron todo para exportarse? Es que el estado peruano no puede crear mecanismos de política financiera para estimular un uso de desarrollo e inversión con esos dineros que insuflan liquidez a la economía? Es que el sudor y esfuerzo de los inmigrantes vale solo para mantener el esto quo o muy poco en el país?

Las experiencias de lo(a)s inmigrantes peruanos y el destino de sus remesas se asemejan a las de otros países subdesarrollados. Son las familias pobres que ponen los soldados que migran, los cuales trabajan en condiciones legales e ilegales, de trabajo casi sin descanso y en condiciones muchas veces miserables, pero que al final, son los inmigrantes precisamente los que terminan por dar una esperanza a sus países, cuyos gobernantes lamentablemente hacen poco esfuerzo porque esta hemorragia de seres humanos y de dinero malgastado, se detengan; y se comience a invertir en projectos para eliminar la pobreza y embarque en un desarrollo sostenido.

Diciembre 13, 2009

[1] Esta es una característica de la migración internacional (late 1960s-hasta la actualidad) y doméstica. Fuera de esperar mejores salarios, la educación para los los hijo(a)s, fue un objetivo clave para los migrantes Andinos que venían a Lima en los 1940s-1960s.
[2] A diferencia de los flujos financieros y tecnológicos, sin embargo, la mano de obra es un flujo de seres humanos, pensante y subjetivo; con implicancias diferentes y de reto al concepto de nación y estereotipos sociales.

¿QUE HACER PARA EVITAR QUE EL QUECHUA Y EL AYMARA DESAPAREZCAN?

2009-12-17T02:43:00.000-08:00

Karla Olazábal Ramírez

En el Territorio Nacional, existen alrededor de cuarenta lenguas reconocidas por el gobierno del Perú como oficiales, sin embargo muy pocas personas saben de su existencia y sólo se da importancia al castellano.

La idiosincrasia de la población como consecuencia de la conquista cambio notablemente, se dio una desvalorización de la cultura, en este caso específicamente de la lengua. El castellano se impuso, mientras que las otras lenguas fueron subordinadas en relación él. La escuela durante todo el periodo republicano ha sido fundamental en arraigar este concepto tan absurdo de superioridad lingüística. Generalmente se da instrucción en castellano quitando así, la oportunidad de hablar en la lengua materna. Esta discriminación llega hasta las familias, que son el núcleo de la sociedad, quienes para evitar ser marginadas en diferentes situaciones y que sus hijos tengan un mejor futuro, básicamente logrando tener un mayor acceso a servicios que proporciona el estado (justicia, educación y salud, principalmente), propician el aprendizaje de una segunda lengua y no la materna. En otros casos (generalmente las personas mayores) han aprendido el castellano debido a la necesidad, sin embargo su nivel de expresión es bajo, por lo que igualmente son discriminados y a esto contribuyen los medios de comunicación como la TV, que pone personajes como la “paisana Jacinta” que menosprecian al poblador de la sierra.

La discriminación que sufren los hablantes de quechua, aymara y lenguas amazónicas, es la misma que los hispanohablantes sufrimos frente a lenguas mas “poderosas” como el inglés y el francés en diferentes partes del mundo. Esto se debe también a que gracias a la globalización y al mundo moderno, los hablantes de estas últimas lenguas, son quienes tienen más influencia en la actualidad y controlan gran parte de la economía mundial, entre otras cosas; por lo que nos vemos en la obligación (si queremos insertarnos en el mundo global) de aprender estos idiomas. Los idiomas nativos, son menospreciados, los que lo hablan son marginados.

Debemos evitar que lenguas como el quechua y aymara desaparezcan porque son parte de nuestro pasado cultural: Un gran numero de personas son hablantes de estas lenguas, son una forma de ver el mundo única, que poco a poco se esta desvalorizando, sin embargo antes de la conquista ambos idiomas eran los que se hablaban principalmente en América del sur y eran los más aceptados socialmente.

Por otro lado, si desaparecen, ¿cómo los historiadores, antropólogos, sociólogos etc. podrán recopilar datos importantes de nuestro pasado y presente, del conocimiento acumulado en centurias? Este patrimonio sumamente interesante se perdería junto con estos idiomas y no habría vuelta atrás para recuperarlos.

Como posibles soluciones para evitar la desaparición de estas dos lenguas, podríamos decir en primer lugar que es preciso reconocer que todos formamos parte de esa realidad, aunque nuestro lenguaje y posiblemente nuestro aspecto e intereses sean otros, pero todos somos mestizos y nuestros antepasados nos dieron ese legado que debemos rescatar. En segundo lugar, el estado debería de hacer campañas nacionales para que se revaloren estos idiomas nativos, así como capacitar a profesores bilingües que enseñen a los escolares en su idioma materno y en castellano, para que así tengan más oportunidades de recurrir a servicios que proporciona el estado y a la vez puedan conservar su cultura. Igualmente se debe hacer de una vez por todas, que los servicios necesarios en las zonas de habla quechua y aymara, sean proporcionados en esas lenguas y que todo quechua y aymara hablante debería tener las mismas oportunidades de hacer uso de su lengua en los diferentes trámites administrativos en las diferentes instancias del estado. En tercer lugar, los medios de comunicación siempre cumplen un papel importante en la sociedad, por lo que debería de hacerse publicidad en diferentes idiomas, para que de esa manera exista una mayor identificación con lo autóctono y se extienda a todo el Perú. En cuarto lugar, la escuela debería incentivar la revaloración de la cultura andina y por tanto de sus lenguas, tomando en consideración que somos un país pluricultural y multilingüe, donde cada uno de los grupos humanos tiene una propia identidad. El respeto al otro es importante, sin embargo la cultura occidental propicia que la cultura andina sea siempre menospreciada, por lo que se da la discriminación y el racismo.
La enseñanza y producción de textos en estos idiomas, así como programas en los medios de comunicación, evitará su desaparición.

Hacer que los que hablan quechua y aymara tomen conciencia de la igualdad de sus idiomas con otros como el castellano y se sientan orgullosos de pertenecer a una sociedad que ha aportado al mundo numerosos conocimientos y productos como la papa y el maíz, hará que estos idiomas, y no dialectos, supervivan.

COMO HA CAMBIADO OLLANTA

2009-12-15T19:05:00.000-08:00

En el anterior número leímos una nota nostálgica del Dr Del Alamo, en la que nos llevó imaginariamente a los años 50 del siglo pasado, cuando Ollantaytambo era un pueblo apacible, donde todos se conocían, los niños ingresaban a las diversas huertas a treparse a los árboles de capulí, las puertas permanecían entornadas para permitir el ingreso de los vecinos, los profesores eran autoridades respetadas, los campos estaban cubiertos de plantas de maíz y papas en flor.

Si ahora recorremos las calles ollantinas, no encontraremos mucho de ese paisaje añorado. Numerosas casas se han convertido en hoteles y restaurantes, algunos de los antiguos moradores han decidido deshacerse de sus propiedades y ahora son habitadas por extraños. Las pocas casas de origen colonial han sido divididas perdiendo su morfología. Ahora no quedan ni rastros de lo que fueron. Zaguanes, escaleras y balaustres, han caído por los suelos. En su reemplazo se levantan muros de cemento, escaleras y ventanas con hierro.

Las chacras cada vez tienen menos extensión, muchos terrenos ahora están ocupados por nuevas construcciones, donde se acondicionan hoteles para recibir a extranjeros. Los árboles de capulí son cada vez mas escasos, los ch’ititis y chihuacos, ya no nos despiertan con sus trinos madrugadores. Los sapos ya no croan anunciando la lluvia. El maíz ya no se seca en los tendales, se vende en choclo, originando la falta de jora para elaborar chicha.

Ahora encontramos a empresarios ollantinos, con dos celulares en la cintura, despachando sus negocios a bordo de modernas camionetas. Los que no pueden pagarse un teléfono privado, pueden realizar sus llamadas desde los teléfonos públicos instalados en los locales comerciales y también desde los celulares que ofrecen algunas señoritas en la plaza principal. Sin embargo hay ollantinos que no pueden darse el lujo de efectuar una llamada telefónica, es muy caro para ellos y deben destinar todos sus ingresos para subsistir. Los precios de los productos agrícolas, nunca son buenos y ahora ya no hay trojes. Difícilmente se guarda algo de papas y maíz.

La plaza, donde antes solo dos veces al día paraban los vehículos que hacían servicio al Cusco, ahora se encuentra atiborrada de taxis, combis y toda clase de vehículos que salen a cualquier hora.

Los restaurantes han sacado sus mesas y sillas a las veredas. Es agradable sentarse ahí a tomar un refresco, una cerveza o degustar alguno de los muchos omelettes que ofrecen, pero ahora ya no podemos transitar libremente por las veredas. Por las calles nos encontramos con algún muchacho con su mandil de chef y por supuesto con muchos vendedores de artesanías.

Hablando de artesanías, la Plaza sagrada de Manyaraqui, es desde hace un buen tiempo un gran mercado. El espacio está lotizado, impidiendo una buena perspectiva de los importantes edificios que la circundan.

En vísperas de Todos los Santos, encontramos “tropas” de niños con distintos disfraces, unos con apenas una careta, otros con vestidos preparados especialmente y con extrañas mascaras de tela o plástico, festejando el Halloween importado. ¿El día de la canción criolla? No, en las calles ollantinas no se conoce esta fiesta.

La música que se escucha es diversa, hay rock, chicha, cumbia y también huayno. Los blues no faltan en algún pub concurrido por turistas.

Las escuelas se han multiplicado, algunas de ellas son particulares e incluso hay alguna que esta “especializada” solo en hijos de extranjeros. En Chillca, Patacancha y Huilloc, hay colegios, donde asisten numerosos estudiantes. El quechua, se sigue hablando, al mismo tiempo que el castellano y el inglés.

Lo que apreciamos ahora en Ollantaytambo, es un pueblo en proceso de cambio. Cambio que se viene realizando rápidamente, no solo en su morfología, también en su gente.

Cachiccata y la National Geographic

2009-11-15T19:47:00.000-08:00

Reproducimos la nota aparecida el 15.11.2009 en el diario limeño El Comercio . Cachiccata, está ubicado a unos kilometros al frente de Ollantaytambo, a los pies de la montaña donde se encuentra las canteras de donde se extrajeron las piedras que sirvieron para la construcción del pueblo. Desde hace unos años se ha implementado servicios para el turista.

Valle Sagrado de los Incas es una de las 25 mejores travesías para el 2010

18:27 Revista National Geographic invita a pasar por lo menos una semana entre los andenes, el pueblo de Cachiccata y el Camino Inca del Cusco
Un viaje al Perú, y especialmente al Valle Sagrado de los Incas en el Cusco, es una de las 25 mejores travesías en el mundo para el 2010. Así lo señaló la prestigiosa revista National Geographic en su edición de noviembre.
La publicación dedicada a la naturaleza y sitios históricos describe al Valle Sagrado del Cusco, al pueblo Cachiccata, a la caminata hacia Machu Picchu y a los antiguos andenes Incas como las principales razones para visitar el Perú. Por ello invita a los viajeros a pasar al menos una semana entera en la ciudad imperial.
Según el artículo, Adventure Life Journeys está organizando dos viajes a Perú en abril y diciembre del 2010 con destino a Cusco y Machu Picchu. Ofrece tours de grupos pequeños que tienen un impacto positivo en la cultura y medio ambiente del lugar. El objetivo de la empresa es ofrecer unas vacaciones divertidas y emocionantes, al mismo tiempo que crea un mejor entendimiento entre los viajeros.

BATANES Y MORTEROS

2009-11-15T19:37:00.000-08:00

“En tiempos antiguos dicen que el sol murió. Y, muerto el sol, se hizo noche durante cinco dias. Las piedras, entonces, se golpearon entre ellas mismas, unas contra otras; desde entonces se formaron los llamados morteros, es decir las muchcas, y también los batanes”

Dioses y hombres de Huarochirí (¿1598?)

Uno de los principales instrumentos de la cocina es el batán (maran) y su mano (tunao). Sirve para moler los alimentos, para sacar la cáscara de algunos granos como la quinua, elaborar las salsas como la uchukuta. Consiste en una loza de piedra, completamente plana y lisa, sin porosidades, En algunos casos la parte media presenta una hendidura originada por el continuo uso y la fricción de la mano. El tunao es una piedra media ovalada (casi media luna), o media rectangular, algunas veces con protuberancias para sostenerla. En este último caso ha sido confeccionada ex profeso.

Esta piedra se consigue en zonas donde hay tradición de picapedreros. La mano se puede encontrar en la orilla de los ríos, tiene que ser de una piedra fuerte y dura, además de tener la forma necesaria que permita su manipulación y uso adecuado.

Su ubicación es cercana al fogón, pero puede estar también fuera de la vivienda. Generalmente esta sobrepuesto sobre una base de piedras o adobes y asegurado con barro.

Hay de distintos tamaños, los pequeños (de 40 cm aprox) se usan para las laboras diarias, mientras que los mas grandes ( de 1.10 mt aprox) se usan para labores mayores como moler la jora para chicha. Por supuesto que en estos casos el tunao es mas grande para permitir una molienda mas rápida.

Cuando hay que moler grandes cantidades, como la jora, el trabajo se realiza por la noche, empezando la labor a media noche y para esto se contrata a una persona, generalmente un varón por que tiene mas fuerza que la mujer. Las labores de molienda diaria, las realiza el ama de casa, pero también lo puede hacer el varón.

Se puede moler en seco y elaborar harina, como también se puede moler con agua o aceite y, dependiendo que se quiere y en que medida triturar, se le dará mayor o menor fuerza a la presión del tunao, el cual, para evitar el cansancio, se debe manipular en forma acompasada.

LA MUSK’A

El mortero o musk’a, también es de piedra. Sus dimensiones pueden variar entre 20 cm a 40 cm de diámetro. Hay morteros muy bien labrados, con bordes altos por lo tanto profundos, tales como nos muestran las evidencias arqueológicas que encontramos en los museos, donde incluso se aprecian, diversos grabados en alto relieve, de animales como serpientes o pumas.

Algunos morteros, son de piedras encontradas en la naturaleza, las que por un proceso de fricción han adquirido una profundidad que permite amartajar alimentos o hierbas en pequeñas cantidades; mientras que la mayoría son fabricados ex profesamente, unos en forma burda y otros con un hermoso acabado.

La mano es una piedra llamada collota, la cual normalmente es alargada, otras veces casi esférica. Lo usual es que sea alargada permitiendo un uso más armonioso para la persona que lo utiliza.

Sirve para triturar algunos granos en pequeñas cantidades y hierbas para aderezar de los alimentos o que sirvan para un emplasto. Como en el caso del batán, dependiendo del producto que se trate, se puede usar agua o aceite.

COMO NO RECORDAR A OLLANTA

2009-11-10T19:34:00.000-08:00

Herbert Del Alamo Gibaja (*)

Hoy quiero trasladarme imaginariamente al legendario Ollanta, para rememorar sus bellos paisajes y su maravillosa gente: Altun tuytuck phuyuhuanhina orqon qasanta phawaspa waqaq sonqoywan yuyaynintin maskamuyki sumaq llaqta

Como no recordar Ollanta, pequeño pueblo andino, con su placita caracterizada por el olivo centenario, cuadrilátero con frondoso pisonaes. Ese Ollanta de callecitas estrechas, tan estrechas que cuando uno las transita, se tiene la sensación de estar recibiendo el calor fraterno del abrazo de su generosa población. Ese Ollanta que con el Pincuylluna, que constituye su celoso guardián, teniendo en el lado opuesto, cual faro norte, el reflejo de las nieves perpetuas de la Verónica, cuando los rayos del sol iluminan su cima.

Como olvidar Ollanta, por cuyo extremo suroeste serpentea el Wilcamayo con aguas apacibles hasta llegar a la altura de la “Estación”, donde súbitamente se vuelve tormentoso e irascible. Por otro lado, dividiendo a la ciudad en dos partes: Jatunllacta y Araccama, aparece en forma perpendicular al Vilcanota, el Calicanto, de gélidas aguas nacidas en las alturas de Patacancha.

Ollanta, aunque territorialmente pequeño,es un nido de encantos, de leyendas, lleno de historia y testimonios como su conocida “Fortaleza inca”, sus admirables baños de Manyaraqui, las canteras y andenerías de Simapucyu y Cachiccata. Todos ellos constituyen las muestras incomparables de su grandiosidad, de sus valiosos antepasados y que forman el fundamento de nuestro orgullo.

Como olvidar a mi Ollanta querido, sus lugares placenteros como Mascabamba, Compone, Pillcuhuasi, Phacchayoc, Rumira, Tarabamba, Huayrajpunku, etc, enlazados por caminitos pedregosos, con el aroma de la flor de retama y eucaliptos, con el soñador cantar de alondras, jilgueros, ch’ititis y tantas aves más…

Como no recordar siempre la vieja escuelita de Patacalle, con su director el profesor Alberto Salas, hombre amable y comprensivo y, al mismo tiempo, dinámico y enérgico. Posteriormente llegaría otro gran maestro, el señor Valentín Martínez, docente de amplia experiencia, de actitudes serenas y paternal trato. Como olvidar, los chicotazos con ramas de sauce llorón, que me hacían llorar, cuando la profesora y ti mía, me aplicaba de tarde en tarde, debido a alguna mataperrada que había hecho. La profesora parece que tenía un concepto peculiar de lo que era el cariño, pues a mayor grado de parentesco, mayor severidad en el castigo.

Si físicamente Ollanta es un pueblo chico, tiene la incomparable grandeza que le otorga la calidad humana de sus pobladores, gente tal vez modesta, pero trabajadora y honrada.

La vida de la población transcurría en paz y tranquilidad, sin preocupaciones por ladrones, ebrios, ni otro tipo de desquiciados. Esta felicidad fue fruto de la educación y buen ejemplo que nos dieron nuestros padres, guiándonos por el camino del bien y el honor.

Muchos jóvenes, por las metas que nos trazamos, tuvimos que emigrar y con el invalorable y esforzado trabajo de nuestros padres, con la decisión irrenunciable, la fe inquebrantable, llegamos a la capital, para conquistarla con trabajo, con estudio. Quienes escogieron trabajar, poco a poco fueron ampliando sus fuentes de ingreso. Los otros, los que buscamos una profesión, algunos con el aporte de nuestros padres y otros buscando nuestro sustento, afrontamos situaciones difíciles, luchando contra el hambre, las incomodidades, a las cuales nos sobrepusimos con el temple y la terquedad del andino : ruwanaytaqa ruwasaqmi.

Ollanta querido, nos has dado todo lo que tienes, pero principalmente el privilegio de ser tus hijos. Sin embargo, nos separamos. Nos quedamos en la capital, alguna vez volvemos como ave de paso, solo para respirar tu aire de cariño, de pureza, de paz. Nos encontramos lejos de ti sin perder el orgullo de ser ccotos, pero también es posible que estemos lejos contradiciendo a las letras de esos viejos huaynos que dicen: Ollanta runaqa, yunka mula hina kutikuy mañayoq, o tal vez: Ripuywan wañuywan kuskallañas kanku .

Yapamanta pacha tupananchiscama waykepanakuna.

(*) Contralmirante de la Sanidad Naval, Marina de Guerra del Perú. (08 Noviembre 1928 - 04 Marzo 2007)

FERIA EN LA MOLINA

2009-10-18T21:20:00.000-07:00

Como parte de la semana ollantina, el Municipio distrital en coordinación con la Municipalidad de La Molina, organizó una Feria artesanal en la Huaca Melgarejo del distrito limeño. Acudieron numerosos artesanos ollantinos, quienes encabezados por su alcalde mostraron el trabajo de hombres y mujeres. Como fin de fiesta se presentaron distintos grupos musicales que alegraron a los numerosos concurrentes y pusieron la nota festiva al evento.

CELEBRACION DE LA FANTASIA

2009-10-16T21:34:00.000-07:00
Eduardo Galeano (*)

Fue a la entrada del pueblo de Ollantaytambo, cerca del Cuzco. Yo me había despedido de un grupo de turistas y estaba solo, mirando de lejos las ruinas de piedra, cuando un niño del lugar, enclenque, haraposo, se acercó a pedirme que le regalara una lapicera. No podía darle la lapicera que tenía, por que la estaba usando en no sé que aburridas anotaciones, pero le ofrecí dibujarle un cerdito en la mano.

Súbitamente, se corrió la voz. De buenas a primeras me encontré rodeado de un enjambre de niños que exigían, a grito pelado, que yo les dibujara bichos en sus manitas cuarteadas de mugre y frío, pieles de cuero quemado: había quien quería un cóndor y quién una serpiente, otros preferían loritos o lechuzas y no faltaba los que pedían un fantasma o un dragón.

Y entonces, en medio de aquel alboroto, un desamparadito que no alzaba mas de un metro del suelo, me mostró un reloj dibujado con tinta negra en su muñeca:

-Me lo mandó un tío mío, que vive en Lima -dijo

-Y anda bien -le pregunté

-Atrasa un poco –reconoció

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Es una bella composición que nos muestra la inocencia de los niños, su capacidad de crear, su ilusión y fantasía que se dan a pesar de las condiciones adversas en la que vive. El niño del relato, puede ser cualquiera de los que encontramos diariamente por las calles de Ollantaytambo o en los diferentes pueblos del sur andino.

La pobreza en la que siguen viviendo miles de niños, no permite que su desarrollo intelectual, emocional y físico sea mayor, sin embargo su capacidad inventiva es grande. Crea sus propios juguetes, los frutos del eucalipto se convierten en trompos, las piedras del camino son carritos multicolores que acompañan las caminatas, con unos trazos en el suelo y unos cuantos guijarros puede jugar a la “leonera”. Los cuentos que narran, donde se mezclan la realidad y la fantasía, son dignos de figurar en cualquier libro.

Los niños son el futuro del país, pero sino les damos oportunidad de desarrollarse, si las instituciones que debían velar por su bienestar no lo hacen, ese futuro no se ve halagüeño.

(*) Eduardo Galeano, escritor Uruguayo, nacido en 1940. Es autor de varios libros los que han sido traducidos a mas de 20 idiomas, entre los cuales se encuentra “Las venas abiertas de América Latina”. El texto que presentamos y que ha sido reproducido en numerosas oportunidades proviene de “El libro de los abrazos” publicado en 1989.